Por Jor­ge Gut­man 

Carey Mulli­gan y Leo­nar­do DiCa­prio en THE GREAT GATSBY

Can­nes, 16 de mayo. De acuer­do a lo pro­gra­ma­do y con todo el res­plan­dor que cabía espe­rar ayer se inau­gu­ró la 66° edi­ción del Fes­ti­val de Can­nes con la pre­sen­ta­ción del film de Baz Luhr­mann The Great Gatsby.

Afi­che del Festival

De aquí en más y duran­te 11 días con­se­cu­ti­vos esta her­mo­sa ciu­dad de la Cos­ta Azul esta­rá reci­bien­do a  35000 pro­fe­sio­na­les del cine mun­dial, 4000 perio­dis­tas acre­di­ta­dos así como a un inmen­so públi­co que aún cuan­do ajeno al cine está ansio­so de vivir este gran even­to mun­dial enga­la­na­do con la pre­sen­cia de un gran núme­ro de direc­to­res y acto­res que pre­sen­ta­rán los fil­mes que se habrán de proyectar.

Las pelí­cu­las a exhi­bir­se están agru­pa­das en tres sec­cio­nes. La más impor­tan­te es la sec­ción ofi­cial que a su vez agru­pa dos prin­ci­pa­les cate­go­rías: los títu­los inclui­dos en la com­pe­ti­ción y aqué­llos que for­man par­te de Un Cer­tain Regard; tam­bién en la lis­ta ofi­cial se inclu­yen los fil­mes fue­ra de com­pe­ti­ción y los que son obje­to de pre­sen­ta­cio­nes espe­cia­les. Las otras dos sec­cio­nes, la Sema­na de la Crí­ti­ca y la Quin­ce­na de los Rea­li­za­do­res, se desa­rro­llan para­le­la­men­te y aun­que guar­dan su auto­no­mía e iden­ti­dad pro­pia están vin­cu­la­das al Fes­ti­val por cuan­to cual­quie­ra de sus pelí­cu­las al igual que las de la selec­ción ofi­cial par­ti­ci­pan en la adju­di­ca­ción de la Cáma­ra de Oro que es la dis­tin­ción que reci­be el mejor film de un novel rea­li­za­dor. 

La Selec­ción Oficial

Como opor­tu­na­men­te se anti­ci­pó, el direc­tor y pro­duc­tor Ste­ven Spiel­berg es quien pre­si­di­rá el jura­do que en la cere­mo­nia de clau­su­ra del 26 de mayo otor­ga­rá la  Pal­ma de Oro, el pre­mio mayor del Fes­ti­val para el mejor film pre­sen­ta­do en la com­pe­ti­ción ofi­cial, así como los otros pal­ma­res per­te­ne­cien­tes a dife­ren­tes cate­go­rías. Ade­más de su pre­si­den­te, el jura­do está inte­gra­do por pres­ti­gio­sos artis­tas de la cine­ma­to­gra­fía uni­ver­sal como lo son Daniel Auteuil, Nao­mi Kawa­se, Nico­le Kid­man, Ang Lee, Cris­tian Mun­giu, Lyn­ne Ram­say y Chris­topher Waltz.

Una esce­na del film mexi­cano HELI (foto de Man­ta­rra­ya Films)

En la edi­ción del 19 de abril últi­mo se dio a cono­cer la mayor par­te de los títu­los de la selec­ción ofi­cial, pero como ocu­rre todos los años siem­pre se agre­gan algu­nos nue­vos títu­los. Así, Only Lovers Left Ali­ve de Jim Jar­musch con Tom Hidd­les­ton, Til­da Swin­ton y Mia Wasi­kows­ka, que­da aña­di­do a  la com­pe­ten­cia, con­so­li­dan­do aún más la sóli­da pre­sen­cia del cine esta­dou­ni­den­se en Can­nes con direc­to­res de la talla de los her­ma­nos Coen, James Gray, Ale­xan­der Pay­ne y Ste­ven Soder­bergh. Fue­ra de com­pe­ten­cia se ha incor­po­ra­do Le der­nier des injus­tes, docu­men­tal fran­cés sobre el holo­caus­to del pres­ti­gio rea­li­za­dor Clau­de Lanz­mann. De este modo y sin nin­gún otro títu­lo lati­no­ame­ri­cano que se haya adi­cio­na­do a la lis­ta, el cine de habla his­pa­na que com­pe­ti­rá este año que­da redu­ci­do a Heli, el film mexi­cano  de Amat Escalante.

En Un Cer­tain Regard se inclu­yen otros tres fil­mes y entre ellos figu­ra la pelí­cu­laargen­ti­na Wakol­da, ter­cer tra­ba­jo de Lucía Puen­zo (XXY, El Niño Pez);  basa­do en un libro que le per­te­ne­ce,  rela­ta la atrac­ción esta­ble­ci­da entre una pre­ado­les­cen­te y Men­ge­le, el abo­mi­na­ble cri­mi­nal y médi­co nazi que bus­có refu­gio en la Pata­go­nia des­pués de fina­li­za­da la Segun­da Gue­rra Mun­dial; sus pro­ta­go­nis­tas son Flo­ren­cia Bado y Alex Bren­de­mühl, acom­pa­ña­dos por Die­go Peret­ti, Nata­lia Orei­ro, Ele­na Roger y Gui­ller­mo Pfe­ning.  Las otras dos pelí­cu­las son  My Sweet Pep­per­land, copro­duc­ción de Fran­cia, Ale­ma­nia e Irak  de Hiner Saleem cuya acción trans­cu­rre en la fron­te­ra entre Irán, Tur­quía e Irak, y Tore Tanzt de Ale­ma­nia, pri­mer lar­go­me­tra­je de Katrin Gebbe.

Til­da Swin­ton y Tom Hidd­le­ton en ONLY LOVERS LEFT ALIVE

Las pelí­cu­las de Un Cer­tain Regard tam­bién son obje­to de pre­mios que serán otor­ga­dos por un jura­do pre­si­di­do por el rea­li­za­dor danés Tho­mas Vin­ter­berg, quien esta­rá acom­pa­ña­do por las actri­ces Ludi­vi­ne Sag­nier y Zhang Ziyi, la direc­to­ra del fes­ti­val de Río de Janei­ro Ilda San­tia­go y el pro­duc­tor Enri­que Gon­zá­lez Macho.

Flo­ren­cia Bado en el film de Lucía Puen­zo WAKOLDA

La Sema­na de la Crítica

La pres­ti­gio­sa sec­ción para­le­la Sema­na de la Crí­ti­ca, que tie­ne como pro­pó­si­to el des­cu­bri­mien­to de nue­vos valo­res, selec­cio­nó al film argen­tino  Los Due­ños como uno de los títu­los que par­ti­ci­pa­rán en la mis­ma. Es la ópe­ra pri­ma de los direc­to­res tucu­ma­nos Agus­tín Tos­cano y Eze­quiel Radusky quie­nes en base a un guión que les per­te­ne­ce rea­li­za­ron ‑según se anti­ci­pa- una come­dia negra social cen­tra­li­za­da en los emplea­dos de un cam­po que usu­fruc­túan la fin­ca de sus due­ños cuan­do éstos se ausen­tan. El elen­co está inte­gra­do por Rosa­rio Ble­fa­ri, Ger­mán De Sil­va, Ser­gio Pri­na, Cynthia Ave­lla­ne­da y Lilia­na Juárez.

El film fran­cés Suzan­ne de Katell Qui­llé­vé­ré inau­gu­ra esta mues­tra; su tema gira en torno de la tur­bu­len­ta vida de una mujer quien como ado­les­cen­te aban­do­nó a su hiji­to recién naci­do. Tam­bién se verá Ain’t Them Bodies Saints, un wes­tern esta­dou­ni­den­se de David Lowery con Casey Affleck, Ben Fos­ter y Roo­ney Mara. Otro film que se pro­yec­ta­rá es Le déman­tè­le­ment de Cana­dá, escri­to y diri­gi­do por Sébas­tien Pilo­te sobre un gran­je­ro que ven­de su gran­ja para poder ayu­dar finan­cie­ra­men­te a su hija; tenien­do en cuen­ta que Pilo­te ofre­ció con  Le Ven­deur (2011) un rela­to de excep­cio­nal cali­dad, este segun­do tra­ba­jo gene­ra favo­ra­bles expec­ta­ti­vas. Yann Gon­za­lez es el rea­li­za­dor y guio­nis­ta de Les ren­con­tres d’après minuit, pro­duc­ción fran­ce­sa en torno de una joven pare­ja que se apres­ta a rea­li­zar una orgía para mati­zar su vida; actúan Alain Delon Jr., Eric Can­to­na, Niels Sch­nei­der y Kate Moran. Sal­vo de Fabio Gras­sa­do­nia y Anto­nio Piaz­za, es un thri­ller acer­ca de  un ase­sino a suel­do con­tra­ta­do por la mafia que mata a un rival mafio­so en su pro­pio hogar.

Roo­ney Mara y Cas­sey Affleck en AIN’T THEM BODIES SAINT

Otros fil­mes a ver­se son For Tho­se in Peril (Gran Bre­ta­ña) de Paul Wright, The Major (Rusia) de Yury Bykov, The Lunch­box (India-Fran­cia-Ale­ma­nia) de Ritesh Batra y Nos héros sonts morts ce soir (Fran­cia) de David Perrault.

Como film de clau­su­ra de la sec­ción se pro­yec­ta­rá 3X3D que mar­ca el retorno de tres gran­des rea­li­za­do­res a tra­vés de un tríp­ti­co de cor­to­me­tra­jes fil­ma­do en 3D. En esta pro­duc­ción fran­co-por­tu­gue­sa par­ti­ci­pan el míti­co Jean Luc Godard en The Three Disas­ters, Peter Gree­na­way con su cor­to Just in Time y Edgar Pêra con Cine­sa­piens.

Michael Cera en MAGIC MAGIC

La Quin­ce­na de los Realizadores

Esta otra impor­tan­te sec­ción para­le­la está con­for­ma­da por 21 lar­go­me­tra­jes se inau­gu­ra con The Con­gress, del direc­tor Ari Fol­man. Des­pués de su logra­do tra­ba­jo en Waltz with Bashir (2008),Fol­man brin­da un film que mez­cla ani­ma­ción con acción viva. La pelí­cu­la está basa­da en el libro de cien­cia fic­ción “El Con­gre­so de Futo­ro­lo­gía” del autor pola­co Sta­nis­law Lem y par­ti­ci­pan en el elen­co Robin Wright, Haver Kei­tel, Paul Gia­mat­ti y Danny Huston.

La rea­li­za­do­ra chi­le­na Mar­ce­la Said pre­sen­ta­rá su  pri­mer lar­go­me­tra­je de fic­ción,  El Verano de los Peces Vola­do­res, copro­duc­ción de Chi­le con Fran­cia. La acción trans­cu­rre en Temu­co en el sur chi­leno y el guión enfo­ca las preo­cu­pa­cio­nes de una ado­les­cen­te vivien­do con su fami­lia en una man­sión rural, sien­do la úni­ca que per­ci­be la ten­sión gene­ra­da por los con­flic­tos sus­ci­ta­dos con la veci­na comu­ni­dad mapuche. 

La Dan­za de la Reali­dad es un film fran­cés que des­pués de 23 años de ausen­cia mar­ca el retorno del cineas­ta de ori­gen chi­leno Ale­jan­dro Jodo­rowsky. En este docu­men­tal auto­bio­grá­fi­co el rea­li­za­dor hace refe­ren­cia a sus años de infan­cia en su ciu­dad natal de Toco­pi­lla antes de haber­se dedi­ca­do a sus tra­ba­jos surrea­lis­tas como El Topo y La Sagra­da Mon­ta­ña, entre otros.  Curio­sa­men­te, en esta sec­ción para­le­la tam­bién se verá otro film fran­cés refe­ri­do al rea­li­za­dor chi­leno; se tra­ta del docu­men­tal Jodorowsky’s Dune de Franck Pavich que rela­ta el abor­ta­do tra­ba­jo de Jodo­rowsky al inten­tar tras­la­dar a la pan­ta­lla  Dune, la nove­la de cien­cia fic­ción de Frank Herbert.

Tam­bién se verá Magic, Magic, un rela­to de sus­pen­so psi­co­ló­gi­co  que el direc­tor chi­leno Sebas­tián Sil­va reali­zó en los Esta­dos Uni­dos con la actua­ción de Michael Cera, Juno Tem­ple y Emily Brow­ning; la his­to­ria gira  en torno de un trío de expa­tria­dos estu­dian­tes ame­ri­ca­nos rea­li­zan­do un via­je a Chi­le en don­de todo ter­mi­na mal debi­do a pro­ble­mas men­ta­les que sufre una de las inte­gran­tes del grupo.

En el docu­men­tal Un voya­geur de Mar­cel Ophuls, el octo­ge­na­rio direc­tor vuel­ca su memo­ria para efec­tuar un via­je hacia el pasa­do en su con­di­ción de cineas­ta don­de algu­nos de sus fil­mes como Hotel Ter­mi­nus (1988) logra­ron reso­nan­cia uni­ver­sal; tam­bién que­dan rese­ña­dos la influen­cia que reci­bió de su padre, el gran cineas­ta Max Ophuls así como temas con­cer­nien­tes con la nou­ve­lle vague del cine fran­cés; todo ello está com­ple­men­ta­do con las con­ver­sa­cio­nes que man­tu­vo con per­so­na­li­da­des de la talla de Ber­told Brecht, Ernst Lubitsch, Jean­ne Moreau, Woody Allen, Stan­ley Kubrick y quien fue­ra su gran ami­go Fra­nçois Truffaut. 

La mues­tra con­clui­rá con el film Henry escri­to y diri­gi­do por la cono­ci­da actriz Yolan­de Moreau. 

He aquí la lis­ta com­ple­ta de los fil­mes de esta sec­ción con el nom­bre de sus realizadores:

Abo­ve the Hill, Raphaël Nad­ja­ri (Israel, Fran­cia)

Après la Nuit, Basil Da Cunha (Sui­za)

Blue Ruin, Jeremy Saul­nier (Esta­dos Unidos)

El Verano de los Peces Vola­do­res, Mar­ce­la Said (Chi­le-Fran­cia)

Henry, Yoland Moreau (Fran­cia)

Ilo Ilo, Anthony Chen (Sin­ga­pur)

Jodorowsky’s Dune, Franck Pavich (Fran­cia)

La Dan­za de la Reali­dad, Ale­jan­dro Jodo­rowsky (Fran­cia)

L’Escale, Kaveh Bakh­tia­ri (Sui­za-Fran­cia)

La fille du 14 Jui­llet, Anto­nin Peret­ja­ko (Fran­cia)

Last Days on Mars, Ruai­ri Robin­son (Gran Bretaña-Irlanda)

Les Apa­ches, Thierry De Peret­ti (Fran­cia)

Les Garçons et Gui­llau­me, à table!, Gui­llau­me Gallien­ne (Fran­cia)

Magic Magic, Sebas­tián Sil­va (Esta­dos Unidos)

On the Job, Erik Mat­ti (Fili­pi­nas)

The Con­gress, Ari Fol­man (Israel-Ale­ma­nia-Polo­nia-Fran­cia-Bél­gi­ca)

The Sel­fish Giant, Clio Bar­nard (Gran Bretaña)

Tip Top, Ser­ge Bozon (Fran­cia)

Ugly, Anu­rag Kash­yap (India)

Un voya­geur, Mar­cel Ophuls (Fran­cia)

We Are What We Are, Jim Mic­kle (Esta­dos Uni­dos) 

Los Clá­si­cos de Cannes

Esta sec­ción del Fes­ti­val con­sa­gra­da a pro­yec­tar impor­tan­tes pelí­cu­las de reper­to­rio así como obras maes­tras del cine mun­dial que han sido res­tau­ra­das, reci­bi­rá como invi­ta­da de honor a Kim Novak, pro­ta­go­nis­ta del film Ver­ti­go (1958) de Alfred Hitch­cock  que será pro­yec­ta­do en  una nue­va copia restaurada.

Kim Novak, invi­ta­da de honor del Fes­ti­val, en el film res­tau­ra­do VERTIGO

Las pelí­cu­las esco­gi­das para este año serán pro­yec­ta­das en pre­sen­cia de quie­nes la han res­tau­ra­do y tam­bién de sus rea­li­za­do­res que aún viven. 

Esta edi­ción inclu­ye vein­te lar­go­me­tra­jes y tres lar­go­me­tra­jes. Ade­más de Vér­ti­go la lis­ta inclu­ye títu­los ver­da­de­ra­men­te memo­ra­bles. A con­ti­nua­ción, algu­nos de los mismos.

El film La Bella y la Bes­tia (1946, res­tau­ra­ción digi­tal) de Jean Coc­teau será exhi­bi­do en una vela­da espe­cial con­me­mo­ran­do los cin­cuen­ta años de la muer­te de este gran escri­tor, poe­ta y pin­tor. Para cele­brar el medio siglo de su estreno  se pro­yec­ta­rá Cleo­pa­tra (1963, res­tau­ra­ción digi­tal) de Joseph Man­kie­wicz, uno de los fil­mes más dis­cu­ti­bles del pasa­do siglo; la exhi­bi­ción se rea­li­za­rá en pre­sen­cia de Kate Bur­ton, hija de Richard Bur­ton, así como de Chris Wil­ding, hijo de Eli­za­beth Tay­lor.

Una pelí­cu­la impor­tan­te que se podrá vol­ver a ver es Visions of Eight (1973, res­tau­ra­ción digi­tal 4K) de You­ri Oze­rov, Milos For­man, Mai Zet­ter­ling, Clau­de Lelouch, Arhur Penn, Michael Pfleghar, John Schle­sin­ger y Kon Ichi­ka­wa, sobre los Jue­gos Olím­pi­cos de Munich de 1972. 

Dos títu­los inol­vi­da­bles que se podrán juz­gar nue­va­men­te son Los Para­guas de Cher­bur­go (1964, res­tau­ra­ción digi­tal) de Jac­ques Demi e Hiroshi­ma Mon Amour (1959, res­tau­ra­ción digi­tal y 35 mm) de Alain Res­nais que fue­ra pre­sen­ta­da en Can­nes y aho­ra retor­na en con­di­cio­nes óptimas. 

El rea­li­za­dor Patri­ce Ché­reau que pre­sen­tó en Can­nes La Rei­na Mar­got (1994, res­tau­ra­ción en 4K) regre­sa en esta opor­tu­ni­dad para su nue­va pre­sen­ta­ción jun­to con algu­nos acto­res del film, inclu­yen­do a Daniel Auteuil quien es miem­bro del jura­do de este año). 

The Appren­ti­ceship of Duddy Kra­vitz (1974, res­tau­ra­ción digi­tal) con­ta­rá con la pre­sen­cia del rea­li­za­dor cana­dien­se Ted Kot­cheff jun­ta­men­te con los equi­pos de res­tau­ra­ción y pro­duc­ción así como miem­bros del Fes­ti­val de Toronto. 

Con­me­mo­ran­do el cen­te­na­rio del naci­mien­to del cine indio se pre­sen­ta­rá Cha­ru­la­ta (1964, copia res­tau­ra­da), uno de los mejo­res fil­mes de Sat­ya­jit Ray (1921 – 1992). Del mis­mo modo, cele­bran­do el 110° ani­ver­sa­rio del cineas­ta japo­nés Yasu­ji­ro Ozu se pro­yec­ta­rá su últi­mo film San­ma No Aji (1962, res­tau­ra­ción digital).

Otros gran­des títu­los res­tau­ra­dos inclu­yen  Plein Soleil (1960) de René Cle­ment, Lucky Luciano (1973) de Fran­ces­co Rosi, The Last Detail (1973) de Hal Ashby don­de Jack Nichol­son obtu­vo en Can­nes el pre­mio al mejor actor, The Last Empe­ror (1987) de Ber­nar­do Ber­to­luc­ci, Fedo­ra (1978) de Billy Wil­der, Le Joli Mai (1963) de Chris Mar­ker y Pier Lhom­me, Goha (1957) de Jac­ques Bara­tier, Il Deser­to Dei Tar­ta­ri (1976) de Vale­rio Zur­li­ni y La Gran Comi­lo­na (1973) de Mar­co Ferre­ri que cuan­do se pre­sen­tó en Can­nes cau­só un gran escándalo.

En esta mis­ma sec­ción se pro­yec­ta­rán tres docu­men­ta­les de recien­te pro­duc­ción. Uno de ellos es el film espa­ñol Con la Pata Que­bra­da  de Die­go Galán que es una cró­ni­ca sobre la repre­sen­ta­ción de la mujer en el cine espa­ñol, el segun­do títu­lo es A Story of Chil­dren and Film del direc­tor bri­tá­ni­co Mark Cousins que cons­ti­tu­ye un retra­to glo­bal de los niños en el cine y, final­men­te, rin­dien­do home­na­je a Joan­ne Wood­ward, se pre­sen­ta­rá She­pard & Dark, un film que ella pro­du­jo rea­li­za­do por Tre­va Wurm­feld y que narra la gran amis­tad de más de 40 años entre el dra­ma­tur­go Sam She­pard y el come­dian­te Johnny Dark.  

Orlan­do Bloom y Forest Whi­ta­ker en el film de clau­su­ra ZULU

Film de Clausura

El Fes­ti­val lle­ga­rá a su tér­mino el  26 de mayo con la pro­yec­ción del film fran­cés Zulu de Jérô­me Salle con Orlan­do Bloom y Forest Whi­ta­ker en los roles protagónicos.