Cró­ni­ca de Jor­ge Gutman

Tal como se anti­ci­pó en la con­fe­ren­cia de pren­sa del 14 de abril, hay 7 pelí­cu­las que se agre­ga­ron a últi­mo momen­to para com­ple­tar la pro­gra­ma­ción de la selec­ción oficial.

A los 20 títu­los selec­cio­na­dos para la Com­pe­ten­cia Ofi­cial se agre­ga The Sales­man (Irán-Fran­cia) del gran rea­li­za­dor Asghar Farha­di quien tam­bién es el autor del guión. Sus intér­pre­tes Shahab Hos­sei­ni y Tara­neh Ali­doos­ti ani­man a una pare­ja cuya rela­ción comien­za a agriar­se duran­te la repre­sen­ta­ción de Death of a Sales­man (La Muer­te de un Via­jan­te), la gran obra de Arthur Miller. Farha­di ya par­ti­ci­pó en Can­nes con el film Le Pas­sé (2013) que fue dis­tin­gui­do con el Pre­mio Ecuménico.

Tara­neh Alidoosti

La sec­ción Un Cer­tain Regard incor­po­ra dos fil­mes. Uno de ellos es la pelí­cu­la inau­gu­ral Clash (Egip­to) de Moha­med Diab. En su segun­da pelí­cu­la pro­ta­go­ni­za­da por Nelly Karim y El Sebaii, el direc­tor explo­ra las vio­len­tas con­fron­ta­cio­nes que tuvie­ron lugar entre los gru­pos a favor y en con­tra del islam como con­se­cuen­cia de la remo­ción del poder del pre­si­den­te Moha­med Mor­si en julio de 2013. El otro film es Hell Or High Water (Gran Bre­ta­ña) de David Mac­ken­zie con la actua­ción de Chris Pine, Ben Fos­ter y Jeff Brid­ges; escri­to por Tay­lor She­ri­dan, la tra­ma gira en torno de un padre divor­cia­do y su her­mano quie­nes urden un plan para sal­var la gran­ja fami­liar en el oes­te de Texas.

Nelly Karim

En Pro­yec­cio­nes de Media­no­che se aña­de Blood Father (Fran­cia) de Jean-Fra­nçois Richet. Este thri­ller de acción pro­ta­go­ni­za­do por Mel Gib­son, Erin Moriarty, Eli­sa­beth Röm y William H. Macy narra el encuen­tro de un ex con­vic­to con su dis­tan­cia­da hija ado­les­cen­te para pro­te­ger­la de unos tra­fi­can­tes de dro­ga que tra­tan de asesinarla.

Mel Gib­son

Los res­tan­tes nue­vos títu­los engro­sa­rán la lis­ta de 8 fil­mes de la sec­ción Pro­yec­cio­nes Espe­cia­les. El docu­men­tal Wrong Ele­ments (Esta­dos Uni­dos) de Jonathan Lit­tell enfo­ca a Joseph Kony, el faná­ti­co lider del Ejér­ci­to de Resis­ten­cia del Señor (ERS) –en inglés Lord Resis­tan­ce Army (LRA)- que es una orga­ni­za­ción extre­mis­ta cris­tia­na de Ugan­da que com­ba­te con­tra el gobierno de dicha nación afri­ca­na. La Forêt de Quin­con­ces (Fran­cia) del novel direc­tor Gré­goi­re Leprin­ce-Rin­guet, es un dra­ma román­ti­co pro­ta­go­ni­za­do por el rea­li­za­dor, Pau­li­ne Cau­pen­ne y Aman­di­ne Truf­fi. El últi­mo film agre­ga­do es Chouf (Fran­cia-Túnez) del direc­tor y guio­nis­ta Karim Dri­di abor­dan­do un dra­ma sobre los car­te­les de la dro­ga en la ciu­dad de Marsella.

Gré­goi­re Leprin­ce-Rin­guet y Pau­li­ne Caupenne

Cró­ni­ca de Jor­ge Gutman

CAN­NES CLASSICS

Como todos los años, la sec­ción Los Clá­si­cos de Can­nes que for­ma par­te de la selec­ción ofi­cial del fes­ti­val, ofre­ce en la edi­ción que comien­za en mayo una impor­tan­te pro­gra­ma­ción a tra­vés de dife­ren­tes acon­te­ci­mien­tos que se enun­cian a continuación.

Docu­men­tal de Ber­trand Tavernier

El renom­bra­do direc­tor pre­sen­ta­rá Voya­ge à tra­vers le ciné­ma fra­nçais (2016, 3h15, Fran­cia), un docu­men­tal don­de efec­túa una revi­sión de los tra­ba­jos de emi­nen­tes direc­to­res como Renoir, Bec­ker, Bres­son, Duvi­vier, Truf­faut, Demy, entre otros, así como de rea­li­za­do­res menos difun­di­dos que deja­ron su impron­ta en la his­to­ria del cine fran­cés. Ade­más de los direc­to­res, el film cons­ti­tu­ye un acto de gra­ti­tud de Ber­nard Taver­nier a los acto­res, guio­nis­tas, músi­cos que igual­men­te con­tri­bu­ye­ron al éxi­to de la cine­ma­to­gra­fía gala.

Ber­nard Tavernier

Cla­se Magis­tral de William Friedkin

El cineas­ta ame­ri­cano William Fried­kin ofre­ce­rá una cla­se magis­tral (Mas­ter Class) tenien­do como inter­lo­cu­tor al pres­ti­gio­so crí­ti­co de cine fran­cés Michel Ciment quien es tam­bién el edi­tor de la revis­ta de cine Posi­tif. La visi­ta de Fried­kin per­mi­ti­rá apre­ciar la res­tau­ra­ción de un film sor­pre­sa así como Sor­ce­rer, una pelí­cu­la res­tau­ra­da que él diri­gió en 1977 con la actua­ción de Roy Schei­der, Bruno Cre­mer y Fran­cis­co Rabal.

La Doble Pal­ma de Oro del Festival

Retro­ce­dien­do medio siglo, esta sec­ción pre­sen­ta­rá dos pelí­cu­las que obtu­vie­ron la Pal­ma de Oro en 1966 bajo un jura­do pre­si­di­do por Sofía Loren. Uno de los mis­mos es Sig­no­re & sig­no­ri de Pie­tro Ger­mi (1966, 2h, Ita­lia-Fran­cia) y el otro es el clá­si­co film de Clau­de Lelouch Un Hom­me et une fem­me (1966, 1h42, Fran­cia) con Jean Louis Tring­ti­nant y Anoux Aimée

Jean Louis Trin­tig­nant y Anoux Aimée en UN HOM­ME ET UNE FEMME

Dos Mere­ci­dos Homenajes

Ray­mond Depar­don y Fre­de­rick Wise­man serán home­na­jea­dos con la pre­sen­ta­ción de dos nota­bles docu­men­ta­les, a saber:  Faits divers de Depar­don (1983, 1h30, Fran­cia) y  Hos­pi­tal de Wise­man (1969, 1h24, Esta­dos Unidos).

Para esta oca­sión Fre­de­rick Wise­man esta­rá pre­sen­te en Can­nes don­de será dis­tin­gui­do con el Prix Con­sé­cra­tion de la esta­ción de radio Fran­ce Culture.

Pre­mio de la FIPRESCI

La Fede­ra­ción Inter­na­cio­nal de la Pren­sa Cine­ma­to­grá­fi­ca (FIPRES­CII) cele­bran­do sus 70 años de exis­ten­cia, otor­ga­rá su pri­mer pre­mio al docu­men­tal Farre­bi­que de Geor­ges Roquier (1946, 1h27, Francia).

FARRE­BI­QUE

Nue­ve Docu­men­ta­les Sobre Cine

Nue­ve docu­men­ta­les en carác­ter de pri­mi­cia serán exhi­bi­dos. Estos corres­pon­den a los siguien­tes filmes:

- The Cine­ma Tra­ve­lers de Shir­ley Abraham y Amit Madheshi­ya (2016, 1h36, India). El cine iti­ne­ran­te es un con­cep­to que se ha popu­la­ri­za­do des­de hace varias déca­das en India don­de las pelí­cu­las son pro­yec­ta­das a tra­vés del país en espe­cia­les car­pas eri­gi­das por las com­pa­ñías. Esta pelí­cu­la se dis­tin­gue por ser el pri­mer docu­men­tal que se pre­sen­ta en la his­to­ria del festival.

- The Family Whistle de Miche­le Rus­so (2016, 1h05, Ita­lia). El film gira en torno de la fami­lia Cop­po­la con­si­de­ran­do entre otros tópi­cos la lle­ga­da a Esta­dos Uni­dos, los víncu­los man­te­ni­dos con Ita­lia, la tie­rra natal, y las rela­cio­nes con la músi­ca. Según se anti­ci­pa, el docu­men­tal inclu­ye un buen núme­ro de entre­vis­tas y anéc­do­tas jugo­sas de uno de los más impor­tan­tes cla­nes de la cine­ma­to­gra­fía actual. Par­ti­ci­pan Fran­cis Cop­po­la y Talia Shire.

- Cine­ma Novo de Eryk Rocha (2016, 1h30, Bra­sil). El docu­men­tal enfo­ca los títu­los más sig­ni­fi­ca­ti­vos del movi­mien­to reno­va­dor del cine bra­si­le­ño deno­mi­na­do Cine­ma Novo. Entre los entre­vis­ta­dos se encuen­tran los direc­to­res Nel­son Perei­ra dos San­tos, Glau­ber Rocha, Leon Hirsz­man, Joa­quim Pedro de Andra­de, Ruy Gue­rra, Wal­ter Lima Jr. y Pau­lo César Saraceni.

- Mid­night Returns: The Story of Billy Hayes and Tur­key de Sally Suss­man (2016, 1h39, Esta­dos Uni­dos). El tema está refe­ri­do al film Mid­night Express de Alan Par­ker (1980) rela­ta­do por él direc­tor Alan Par­ker, el guio­nis­ta Oli­ver Sto­ne y el pro­duc­tor David Putt­nam. En for­ma para­le­la, se mues­tra cómo la ima­gen de Tur­quía que­dó afec­ta­da por las imá­ge­nes refle­ja­das en el film y el inten­to de Billy Hayes, el pro­ta­go­nis­ta real de la his­to­ria, de regre­sar al país para recons­truir las relaciones.

- Bright Lights: Sta­rring Carrie Fis­cher and Deb­bie Rey­nolds de Ale­xis Bloom y Fisher Ste­vens (2016, 1h35, Esta­dos Uni­dos), abor­dan­do la ínti­ma y tier­na rela­ción de dos actri­ces, la legen­da­ria artis­ta Deb­bie Rey­nolds y su hija Carrie Fisher.

Deb­bie Rey­nolds y Carrie Fisher

- Gentle­man Ris­sient de Benoît Jac­quot, Pas­cal Méri­geau y Guy Selig­mann (2015, 1h14 minu­tes, Fran­ce). Los tres rea­li­za­do­res enfo­can a Pie­rre Ris­sient, un impor­tan­te publi­cis­ta, pro­duc­tor e incan­sa­ble emba­ja­dor del cine mundial.

- Clo­se encoun­ters with Vil­mos Zsig­mond de Pie­rre Fil­mon (2016, 1h22, Fran­ce). Como su títu­lo lo infor­ma, el docu­men­tal enfo­ca la vida del excep­cio­nal direc­tor de foto­gra­fía hún­ga­ro Vil­mos Zsig­mond, falle­ci­do el 1 de enero de este año, que tuvo una excep­cio­nal par­ti­ci­pa­ción en el cine de Esta­dos Uni­dos. Ade­más de haber gana­do un Oscar por el film Clo­se Encoun­ters of the Third Kind (1977) de Ste­ven Spiel­berg, cola­bo­ró en fil­mes diri­gi­dos por Michael Cimino, Brian De Pal­ma, Robert Alt­man y Woody Allen, entre otros.

Vil­mos Zsigmond

- Et la fem­me créa Holly­wood (Women Who Run Holly­wood) de Cla­ra y Julia Kuper­berg (2015, 52mn, Fran­cia). Las direc­to­ras con­si­de­ran algu­nas his­to­rias vin­cu­la­das a tres muje­res pio­ne­ras del cine de Holly­wood como lo han sido las cineas­tas Lois Weber, Mary Pick­ford y Dorothy Arz­ner quie­nes han sido casi olvidadas.

- Ber­na­det­te Lafont et Dieu créa la fem­me de Esther Hof­fen­berg (2016, 1h05, Fran­cia). A tra­vés del tes­ti­mo­nio de las nie­tas y de algu­nos ami­gos de Ber­na­det­te Lafont (Bulle Ogier y Jean-Pie­rre Kal­fon), el docu­men­tal evo­ca la vida de esta recor­da­da actriz del cine fran­cés falle­ci­da en 2013 que par­ti­ci­pó en más de 120 películas.

Copias Res­tau­ra­das

Uno de los obje­ti­vos de Los Clá­si­cos de Can­nes es pre­sen­tar copias res­tau­ra­das de obras maes­tras del cine. Este año el fes­ti­val invi­tó a paí­ses que nun­ca habían par­ti­ci­pa­do en esta sec­ción como es el caso de Cuba, Eslo­ve­nia, Hun­gría, Pakis­tán, Polo­nia, Repú­bli­ca Che­ca, Sui­za y Tai­lan­dia. Entre los 20 títu­los que se pre­sen­ta­rán figu­ran gran­des rea­li­za­do­res, tales como Bec­ker, For­man, Godard, Gutié­rrez Alea, Ivory, Kies­lovsky, Mizo­gu­chi y Tarkovski.

He aquí la lis­ta de los 21 fil­mes restaurados.

-Die letz­te Chan­ce (The Last Chan­ce) de Leo­pold Lindt­berg (1945, 1h53, Suiza)
 — Doli­na Miru (Valley of Pea­ce) de Fran­ce Sti­glic (1956, 1h30, Eslovenia)
-Ika­rie XB 1 de Jin­dřich Polák (1963, 1h28, Repú­bli­ca Checa)
-Jago hua save­ra (Day Shall Dawn) de Aaejay Kar­dar (1958, 1h34, Pakistán)
-Memo­rias del sub­de­sa­rro­llo de Tomás Gutié­rrez Alea (1968, 1h37, Cuba)
-San­ti-Vina de Tha­vi Na Bang­chang (1954, 1h54, Tailandia)
-Sze­re­lem (Love) de Károly Makk (1971, 1h32, Hungría)
-Howards End de James Ivory (1992, 2h20, Uni­ted Kingdom/Japan). Para esta pro­yec­ción esta­rán pre­sen­tes el rea­li­za­dor y la actriz Vanes­sa Redgrave.

Vanes­sa Red­gra­ve en HOWARDS END

-Deka­log 5 (Thou shalt not kill) and 6 (Thou shalt not com­mit adul­tery) de Krzysz­tof Kieś­lows­ki (1989, 57mn et 58mn, Polonia)

THOU SHALT NOT KILL

-Momo­ta­rô, Umi no shin­pei (Momo­ta­ro, Sacred Sai­lors) de Mitsu­yo Seo (1945, 1h14, Japón)
-One-Eyed Jacks de Mar­lon Bran­do (1961, 2h21, Esta­dos Unidos)
-Sol­ya­ris (Sola­ris) de Andreï Tar­kovs­ki (1972, 2h47, Rusia)
-Ugetsu de Ken­ji Mizo­gu­chi (1953, 1h37, Japón)
-Dra­gées au poi­vre (Pep­per Candy) de Jac­ques Bara­tier (1963, 1h34, Francia)
-Val­mont de Milos For­man (1989, 2h17, Francia)
-Gueu­le d’amour de Jean Gré­mi­llon (1937, 1h32, Francia)
-Mas­cu­lin fémi­nin de Jean-Luc Godard (1966, 1h50, Francia)
-Indo­chi­ne de Régis War­gnier (1992, 2h32, Francia)
-Adieu Bona­par­te de Yous­sef Chahi­ne (1984, 1h55, Francia-Egipto)
-Pit and The Pen­du­lum de Roger Cor­man (1961, 1h20, Esta­dos Unidos)
-Ren­dez-vous de jui­llet de Jac­ques Bec­ker (1949, 1h39, Francia)

Pro­yec­cio­nes Especial

El ciclo se com­ple­ta con la pre­sen­ta­ción de los dos siguien­tes fil­mes: Tiem­po de Morir del rea­li­za­dor Artu­ro Rips­tein (1966, 1h30, Méxi­co) y Terro­re nello spa­zio (Plnet of the Vam­pi­res) de Mario Bava (1965, 1h28, Italia-España)

Cró­ni­ca de Jor­ge Gutman

LA QUIN­ZAI­NE DES RÉALISATEURS

Esta sec­ción para­le­la del Fes­ti­val de Can­nes (12 al 22 de mayo) ha cobra­do gran vita­li­dad en los últi­mos años debi­do a una selec­ción de fil­mes de nota­ble cali­dad; como ejem­plo pue­de citar­se lo acon­te­ci­do en 2015 con El Abra­zo de la Ser­pien­te y Mus­tang que fue­ron nomi­na­das para el Oscar a la mejor pelí­cu­la de habla no ingle­sa. De allí que exis­tía gran expec­ta­ti­va sobre los anun­cios que haría Edouard Wain­trop, dele­ga­do gene­ral de La Quin­ce­na de los Rea­li­za­do­res, para la edi­ción de este año. En una pri­me­ra lec­tu­ra de los 18 lar­go­me­tra­jes anun­cia­dos, hay varios de ellos que pro­me­ten satis­fa­cer al ciné­fi­lo, a juz­gar por los impor­tan­tes ante­ce­den­tes de sus realizadores.

Vale­rio Mas­tan­drea y Béré­ni­ce Bejo en FAI BEI SOGNI

A dife­ren­cia de lo que acon­te­ció con la Selec­ción Ofi­cial don­de el cine ita­liano bri­lló por su ausen­cia, en este caso la pro­gra­ma­ción inclu­ye tres fil­mes de ese ori­gen don­de uno de ellos abri­rá la mues­tra; se tra­ta de Fai Bei Sog­ni del pres­ti­gio­so direc­tor ita­liano Mar­co Bello­chio; tenien­do como pro­ta­go­nis­tas a Béré­ni­ce Bejo y Vale­rio Mas­tan­drea; la pelí­cu­la está basa­da en la nove­la auto­bio­grá­fi­ca del escri­tor ita­liano Mas­si­mo Gra­me­lli­ni con un tema que abor­da los efec­tos trau­má­ti­cos sufri­dos por el autor cuan­do a los nue­ve años de edad per­dió pre­ma­tu­ra­men­te a su madre. Los otros dos fil­mes son La Paz­za Gioia de Pao­lo Vir­zi sobre dos enfer­mas men­ta­les (Vale­ria Bru­ni Tedes­chi y Micae­la Ramaz­zot­ti) que se esca­pan de la ins­ti­tu­ción en que se encuen­tran, y Fio­re de Clau­dio Giovanessi.

Gael Gar­cía Ber­nal en NERUDA

Amé­ri­ca Lati­na está repre­sen­ta­da por dos fil­mes de Chi­le. Uno de ellos es Neru­da del direc­tor Pablo Larraín sobre el emble­má­ti­co Pre­mio Nóbel de Lite­ra­tu­ra en un momen­to par­ti­cu­lar de su vida –de 1947 a 1949- cuan­do es obje­to de per­se­cu­ción por par­te del gobierno de Gabriel Gon­zá­lez Vide­la. El film está pro­ta­go­ni­za­do por el popu­lar actor Gael Gar­cía Ber­nal quien ya había tra­ba­ja­do con Larrain en No; aquí inter­pre­ta a uno de los poli­cías que per­si­guen al renom­bra­do autor. El res­to del elen­co está inte­gra­do por Luis Gnec­co como Neru­da, Jai­me Vadell encar­nan­do al ex pre­si­den­te Artu­ro Ales­san­dri, la actriz argen­ti­na Mer­ce­des Morán como Delia del Carril quien fue­ra la segun­da espo­sa del gran poe­ta y Alfre­do Cas­tro en el papel del pre­si­den­te Gon­zá­lez Vide­la. La otra pelí­cu­la del país andino es Poe­sía Sin Fin del renom­bra­do rea­li­za­dor Ale­jan­dro Jodo­rosky; el rela­to ubi­ca­do entre los años 40 y 50 en San­tia­go de Chi­le narra el perío­do de juven­tud del direc­tor cuan­do deci­de con­ver­tir­se en poe­ta y comien­za a vin­cu­lar­se con el ambien­te artís­ti­co y bohe­mio de la épo­ca; ahí sale al encuen­tro de Nica­nor Parra, Ste­lla Díaz, Enri­que Lihn y muchos otros com­pa­trio­tas que enri­que­cie­ron la cul­tu­ra de Amé­ri­ca Latina.

Tatia­na Mas­lany y Dane DeHaan en TWO LOVERS AND A BEAR

La sec­ción inclu­ye el film cana­dien­se Two Lovers and a Bear de Kim Ngu­yen con Tatia­na Mas­lany y Dane DeHaan; su acción se desa­rro­lla en una aldea ubi­ca­da en Nuna­vut, en el extre­mo nor­te de Cana­dá, narran­do a dos almas tor­tu­ra­das que se vin­cu­lan sen­ti­men­tal­men­te. La otra pelí­cu­la de Cana­dá es Mean Dreams de Nathan Mor­lan­do con la actua­ción de Sophie Nelis­se, Josh Wig­gins y Colm Fiore.

Entre los fil­mes fran­ce­ses se des­ta­ca la copro­duc­ción con Bél­gi­ca L’Economie du couple del cono­ci­do rea­li­za­dor bel­ga Joa­chim Lafos­se, don­de narra la his­to­ria ínti­ma de una pare­ja que se sepa­ra aun­que sigue con­vi­vien­do bajo un mis­mo techo por razo­nes finan­cie­ras. L’effet aqua­ti­que, film pós­tu­mo de la rea­li­za­do­ra Sol­veig Ans­pach es otro títu­lo fran­cés, copro­du­ci­do con Islan­dia, que se habrá de pro­yec­tar. Tam­bién de Fran­cia es Tour de Fran­ce de Rachid Djaï­da­ni abor­dan­do la rela­ción de un hom­bre madu­ro (Gerard Depar­dieu) con una joven can­tan­te de rap que se encuen­tran for­za­dos a efec­tuar un via­je juntos.

De la India se verá Raman Raghav de Anu­rag Kash­yap, sobre un ase­sino serial que azo­tó a la ciu­dad de Mum­bay duran­te la déca­da del 60.

Nico­las Cage en DOG EAT DOG

La inte­li­gen­te rea­li­za­do­ra ame­ri­ca­na Lau­ra Poi­tras quien logró un Oscar por su docu­men­tal Citi­zen­four pre­sen­ta­rá Risk, docu­men­tal que enfo­ca la figu­ra de Julian Assan­ger. La pro­duc­ción esta­dou­ni­den­se Dog Eat Dog de Paul Schra­der es la que clau­su­ra­rá la mues­tra. Basa­do en la nove­la de Edward Bunk, el rela­to se cen­tra en tres hom­bres que habien­do esta­do en pri­sión, al salir deben adap­tar­se a la vida civil. El repar­to inclu­ye a Nico­las Cage, Willem Dafoe y al rea­li­za­dor Schrader.

He aquí la lis­ta de todos los fil­mes inclui­dos en La Quin­ce­na de los Realizadores.

Lar­go­me­tra­jes

- Fai Bei Sog­ni / Sweet Dreams (Ita­lia), Mar­co Belloc­chio. Film de Apertura
 — Dog Eat Dog (Esta­dos Uni­dos), Paul Schra­der. Film de Clausura
 — Divi­nes (Fran­cia), Hou­da Ben­ya­mi­na. Ópe­ra Prima
 — Fio­re (Ita­lia), Clau­dio Giovanessi
 — L’Économie du couple (Fran­cia-Bél­gi­ca), Joa­chim Lafosse
 — L’Effet aqua­ti­que (Islan­dia-Fran­cia), Sol­veig Anspach
 — La Paz­za Gioia / Like Crazy (Ita­lia), Pao­lo Virzi
 — Les Vies de Thé­rè­se (Fran­cia), Sebas­tien Lifshitz
 — Ma vie de cour­get­te (Fran­cia), Clau­de Barras. Ópe­ra Prima
 — Mean Dreams (Cana­dá), Nathan Morlando
 — Mer­ce­nai­re (Fran­cia), Sacha Wolff. Ópe­ra Prima
 — Neru­da (Chi­le-Fran­cia-Argen­ti­na-Espa­ña), Pablo Larraín
 — Poe­sía Sin Fin (Chi­le-Japón-Fran­cia), Ale­jan­dro Jodorosky
 — Raman Raghav / Psy­cho Raman (India), Anu­rag Kashyap
 — Risk (Esta­dos Uni­dos), Lau­ra Poitras
 — Tour de Fran­ce (Fran­cia), Rachid Djaïdani
 — Two Lovers and a Bear (Cana­dá), Kim Nguyen
 — Wolf and Sheep (Dina­mar­ca), Shahr­ba­noo Sadat. Ópe­ra Prima

Cor­to­me­tra­jes

- Abi­gail,  Isa­bel Peno­ni y Valen­ti­na Homem
 —  Chas­se Roya­le.  Lise Ako­ka y Roma­ne Gueret>
 — Deco­ra­do,  Alber­to Vázquez
 — Habat Shel Haka­la,  Tamar Rudoy
 — Happy End,  Jan Saska
 — Hitchhi­ker,  — Jero Yun
 — Import,  Ena Sendijarevic
 — Kin­dil el Bahr,  Damien Ounouri
 — Léthé,  Dea Kulumbegashvili
 — Lis­te­ning to Beetho­ven,  Garri Bardine
 — Zvir,  Miros­lav Sikavica

Cró­ni­ca de Jor­ge Gutman

LA SEMAI­NE DE LA CRITIQUE

Con­si­de­ra­da como una de las dos sec­cio­nes para­le­las a la de la Selec­ción Ofi­cial del Fes­ti­val de Can­nes, La Sema­na de la Crí­ti­ca a tra­vés de su direc­tor gene­ral Char­les Tes­son, pre­sen­tó la selec­ción pro­gra­ma­da de lar­gos y cor­to­me­tra­jes para la 55ª edi­ción que se desa­rro­lla­rá des­de el 12 has­ta el 20 de mayo. Como es bien sabi­do el pro­pó­si­to fun­da­men­tal de esta sec­ción es el de per­mi­tir que el públi­co des­cu­bra a nue­vos y talen­to­sos rea­li­za­do­res; en tal sen­ti­do en esta oca­sión habrá 6 ópe­ras pri­mas así como 4 fil­mes de segun­das obras.

Este año, Amé­ri­ca Lati­na tie­ne esca­sa gra­vi­ta­ción don­de sólo se verán los cor­to­me­tra­jes Los Pasos Del Agua de César Augus­to Ace­ve­do –el rea­li­za­dor que se des­ta­có el año pasa­do con La Tie­rra y la Som­bra- y O Deli­rio é rede­nçāo dos afli­tos de Felli­pe Fer­nan­des; en cam­bio, es des­ta­ca­ble la par­ti­ci­pa­ción de Asia y el Medio Oriente.

El ciclo será inau­gu­ra­do con el lar­go­me­tra­je Vic­to­ria (Fran­cia) de Jus­ti­ne Triet, una come­dia dra­má­ti­ca inter­pre­ta­da por Vir­gi­nie Efi­ra dan­do vida a una bella abo­ga­da pari­si­na apa­sio­na­da por el tra­ba­jo e igual­men­te adic­ta al sexo.

Vir­gi­nie Efi­ra en VICTORIA

Entre los fil­mes de lar­go­me­tra­je se encuen­tra Album (Tur­quía), ópe­ra pri­ma del rea­li­za­dor Meh­met Can Mer­toğ­lu que en tono de come­dia negra pre­sen­ta a una pare­ja casa­da que debe lidiar con la buro­cra­cia tur­ca mien­tras tra­ta de adop­tar un bebé. La pelí­cu­la Las Mimo­sas (Espa­ña-Fran­cia-Marrue­cos) del rea­li­za­dor espa­ñol Oli­ver Laxe tie­ne como telón de fon­do la cor­di­lle­ra del Atlas de Marrue­cos; según anti­ci­pa la sinop­sis del film, el rela­to gira en torno de una cara­va­na que va acom­pa­ñan­do a un anciano mori­bun­do hacia Sijil­ma­sa para ser ente­rra­do jun­to a los suyos, pero la muer­te se le anti­ci­pa mien­tras que el cor­te­jo va atra­ve­san­do las escar­pa­das cum­bres montañosas.

LAS MIMO­SAS

Otro de los lar­go­me­tra­jes es Gra­ve (Fran­cia) de Julia Ducour­nau cuya tra­ma gira en torno de una ado­les­cen­te (Garan­ce Mari­llier) de 16 años que se vuel­ve caní­bal. Del novel direc­tor K. Raja­go­pal se verá su pri­mer film A Yellow Bird (Sin­ga­pur) sobre un hom­bre recién sali­do de la cár­cel que tra­ta de entrar en con­tac­to con aqué­llos a quie­nes ha hecho sufrir inclu­yen­do a su madre, hija y ex esposa.

Garan­ce Mari­llier en GRAVE

He aquí la lis­ta com­ple­ta de todos los fil­mes programados

Film de Apertura

- Vic­to­ria (Fran­cia), Jus­ti­ne Triet. 2ª pelí­cu­la

Com­pe­ten­cia de largometrajes

- Album (Tur­quía-Fran­cia-Ruma­nia), Mehmet Can Mer­toğ­lu. Ópe­ra Prima
 — Dia­mond Island (Cam­bo­ya-Fran­cia-Ale­ma­nia), Davi Chou. 2ª Pelí­cu­la
 — Gra­ve (Fran­cia-Bél­gi­ca), Julia Ducour­nau. Ópe­ra Prima
 — Las Mimo­sas (Espa­ña-Marrue­cos-Fran­cia-Qatar), Oli­ver Laxe. 2ª Pelí­cu­la
 — One Week And A Day (Israel), Asaph Polonsky. Ópe­ra Prima
 — Tra­mon­ta­ne (Líbano-Fran­cia) de  Vat­che Boulghour­jian. Ópe­ra Prima
 — A Yellow Bird (Sin­ga­pur), K. Raja­go­pal. Ópe­ra Prima 

Pro­yec­cio­nes Espe­cia­les de largometrajes

- I tem­pi feli­ci verranno pres­to / Happy Times Will Come Soon (Ita­lia), Ales­san­dro Como­din. 2a Pelí­cu­la
 — Apnée (Fran­cia), Jean-Chris­tophe Meu­ris­se. Ópe­ra Prima

Com­pe­ten­cia de Cortometrajes

- Arnie (Tai­wan-Filip­nas), Rina B. Tsou
 — Ascen­sāo (Por­tu­gal), Pedro Perakta
 — Cam­po de Víbo­ras (Por­tu­gal), Cris­tè­le Alves Meira
 — O Deli­rio é a rede­nçāo dos afli­tos, Felli­pe Fernandes
 — L’enfance d’un chef (Fran­cia),  Antoi­ne de Bary
 — Lim­bo (Gre­cia),  Kons­tan­ti­na Kotzamani
 — Oh What A Won­der­ful Fee­ling (Cana­dá),  Fra­nçois Jaros
 — Pren­jak (Indo­ne­sia),
- Le Sol­dat Vier­ge (Fran­cia),  Erwan Le Duc
- Super­bia (Hun­gría), Luca Tóth

Pre­sen­ta­cio­nes Espe­cia­les de cortometrajes

- Los Pasos Del Agua (Colom­bia), César Augus­to Acevedo
- Myo­mano Shel Tza­lam Hato­not /  From The Diary Of A Wed­ding Pho­to­grapher (Israel), Nadav Lapid

Pelí­cu­las de Clau­su­ra (Cor­to­me­tra­jes)

- Bon­ne figu­re (Fran­cia), San­dri­ne Kimberlain
 — En Moi (Fran­cia), Lae­ti­tia Casta
 — Kitty (Esta­dos Uni­dos), Chloë Sevigny