Estre­nos de la semana

Semana del 19 al 25 de Enero de 2018

  1. 12 Strong. CINE­PLEX
  1. A Bet­ter Tomo­rrow CINEPLEX
  1. Den of Thie­ves. CINE­PLEX
  1. Des­tie­rros. CINÉMA DU PARC, CINÉ­MAT­HĖ­QUE QUEBECOISE
  1. Fore­ver My Girl. CINE­PLEX
  1. Happy End. BEAU­BIEN, CINEPLEX
  1. Hoche­laga, terres des âmesBEAU­BIEN, CINEPLEX
  1. Hos­ti­les.CINE­PLEX

Isa­be­lle Hup­pert en HAPPY END

CINE­PLEX www.cineplex.com/

CINÉMA BEAU­BIEN http://www.cinemabeaubien.com/

CINÉMA DU PARC  http://www.cinemaduparc.com/

CINÉ­MAT­HÈ­QUE www.cinematheque.qc.ca

DOLLARD CINEMA dollarcinema.ca

TODOS LOS CINES DE CANADÁ http://www.frontrowcentre.com/

Romeo y Julieta en Ballet

BALLET BOLS­HOI

Con­ti­nuando con las trans­mi­sio­nes efec­tua­das desde el Tea­tro Bols­hoi de Moscú, se difun­dirá en directo Romeo y Julieta ofre­cida por la pres­ti­giosa com­pa­ñía del Ballet Bols­hoi. El famoso ballet ins­pi­rado en la inmor­tal obra de Sha­kes­peare con la glo­riosa música de Pro­ko­fiev ha sido coreo­gra­fiado por el renom­brado artista Ale­xei Ratmanski.

Pro­ko­fiev había ter­mi­nado de escri­bir la música del ballet en 1935 pero recién en diciem­bre de 1938 fue estre­nada a tra­vés de la pro­duc­ción de Ivan Psota por el Tea­tro Nacio­nal de Brno en lo que es hoy la Repú­blica Checa. De allí en más esta crea­ción logró gran popu­la­ri­dad y en lo que con­cierne al Bols­hoi, el Tea­tro ha visto pro­duc­cio­nes coreo­gra­fia­das por Declan Don­ne­lan, Nick Orme­rod y Radu Poklitaru.

(Foto del Bols­hoi Ballet)

Desde 1979 el Bols­hoi ha tenido su pro­pia ver­sión con la coreo­gra­fía de Yuri Gri­go­ro­vich. Es ahora que la com­pa­ñía soli­citó los ser­vi­cios de Rat­mansky, ex direc­tor del Ballet Bols­hoi, quien pre­sentó esta pro­duc­ción en 2011 en Toronto por parte del Natio­nal Ballet of Canada donde tanto la crí­tica como el público apre­cia­ron la cali­dad de la misma.

( Foto de Damir Yusupov)

Siem­pre ins­pi­rado por la música de Pro­ko­fiev, el coreó­grafo no se ha apar­tado de la trama argu­men­tal de Sha­kes­peare, salvo peque­ñas modi­fi­ca­cio­nes efec­tua­das en el libreto ori­gi­nal donde en su desen­lace Julieta des­pierta antes de que muera Romeo. En todo caso, la acción sigue desa­rro­llán­dose en la ciu­dad de Verona y en su visión el ex bai­la­rín trató de pre­ser­var el ambiente pre­do­mi­nante durante la época del Rena­ci­miento de Italia.

Lo más impor­tante es que Rat­manski ha sabido expre­sar a tra­vés de la danza lo que Pro­ko­fiev con­ci­bió en su par­ti­tura al refle­jar con dra­má­tica inten­si­dad la román­tica his­to­ria y la tra­ge­dia de sus jóve­nes amantes.

Direc­ta­mente desde Moscú, el público cana­diense ten­drá oca­sión de pre­sen­ciar Romeo and Juliet mediante la difu­sión rea­li­zada en las salas de Cine­plex el domingo 21 de enero de 2018 a las 12h55. Para infor­ma­ción de los cines de Mon­treal que pre­sen­ta­rán este espec­táculo pre­sione aquí

Una Mujer sin Importancia

Pro­si­guiendo con la pre­sen­ta­ción de obras que se están repre­sen­tando en Lon­dres el público de Canadá podrá pre­sen­ciar la obra A Woman of no Impor­tance que fue fil­mada en vivo el 28 de noviem­bre de 2017 en el Tea­tro Vau­de­vi­lle del West End.

Escrita por Oscar Wilde en 1892 con su exqui­sito refi­na­miento tea­tral, la pieza divi­dida en cua­tro actos tiene en su con­te­nido un toque deci­di­da­mente femi­nista; la misma se desa­rro­lla en una época donde la mujer dis­taba de ocu­par la posi­ción sus­ten­tada por su con­tra­parte mas­cu­lina y de nin­guna manera podía ser independiente.

Eve Best (Foto de Marc Brenner)

La acción se desa­rro­lla en una resi­den­cia cam­pes­tre de Ingla­te­rra per­te­ne­ciente a Lady Hus­tan­ton donde se encuen­tran varios de sus invi­ta­dos; entre los mis­mos se halla el caris­má­tico y encan­ta­dor Lord Illing­worth acom­pa­ñado de Gerald Arbuth­not a quien le ha ofre­cido el cargo de Secre­ta­rio. A último momento se incor­pora Rachel, la madre de Gerald, cuando para su sor­presa se da cuenta de la pre­sen­cia de Illing­worth con quien man­tuvo una rela­ción amo­rosa por la que quedó emba­ra­zada y él se negó a casarse; a todo ello, Gerald igno­raba por com­pleto ese secreto rigu­ro­sa­mente guar­dado por su madre así como la iden­ti­dad de su padre.

Una escena ( Foto de Marc Brenner)

Como en todas sus crea­cio­nes, en este melo­drama Wilde no deja de cri­ti­car a la alta bur­gue­sía con­ser­va­dora e injusta con su doble fachada moral, al mismo tiempo que refleja sus cos­tum­bres, com­por­ta­miento y manera de pen­sar. Plena de inge­nio­sos diá­lo­gos, esta obra mor­daz e iró­nica cons­ti­tuye otra lograda expre­sión artís­tica del bri­llante dra­ma­turgo quien rede­fi­nió el tea­tro bri­tá­nico de su época con temas que hoy día siguen man­te­niendo interés.

La pro­duc­ción actual es diri­gida por Domi­nic Drom­goole (ex Direc­tor Artís­tico del Globe Thea­tre) y en los roles prin­ci­pa­les se des­ta­can Eve Best (Mrs Arbuth­not)Anne Reid (Lady Huns­tan­ton), Domi­nic Rowan (Lord Illing­worth) y Harry Lis­ter Smith (Gerald); el elenco se com­pleta con Elea­nor Bron, Crys­tal Clarke, Emma Fiel­ding y William Gaunt.   

Esta obra se difun­dirá en los cines de Cine­plex el jue­ves 18 de enero de 2018. Para infor­ma­ción adi­cio­nal sobre los cines par­ti­ci­pan­tes y hora­rios res­pec­ti­vos pre­sione aquí

El Joro­bado Bufón

RIGO­LETTO

Den­tro del ciclo de difu­sión cul­tu­ral del Cinéma Beau­bien y Cinéma du Parc el público de Mon­treal podrá asis­tir a la difu­sión de la ópera Rigo­letto de Giu­seppe Verdi desde la Royal Opera House de Londres.

Esta crea­ción lírica de tres actos que cuenta con el libreto de Fran­cesco Maria Pave, está basado en la obra tea­tral de Vic­tor Hugo Le Roi s’amuse. Estre­nada en marzo de 1851 en el tea­tro La Fenice de Vene­cia a tra­vés del tiempo se ha con­ver­tido en una de las obras favo­ri­tas del reper­to­rio ope­rís­tico y des­pués de La Tra­viata es la más popu­lar del gran com­po­si­tor italiano.

Dimi­tri Pla­ta­nias (Foto de Mark Douet)

Este drama de pasión, engaño, amor filial y ven­ganza tiene como pro­ta­go­nista a Rigo­letto, el bufón joro­bado del liber­tino Duque de Man­tua; amante padre de Gilda, Rigo­letto se horro­riza cuando el duque secues­tra a su hija y la seduce; el bufón obse­sio­nado por una mal­di­ción reci­bida cree que la misma comienza a tener efecto y a par­tir de ese momento el desa­rro­llo de los acon­te­ci­mien­tos adquiere un giro dra­má­tico hasta lle­gar a su devas­ta­dor desenlace.

Lucy Crowe y Dimi­tri Pla­ta­nias (Foto de Mark Douet)

La música de Verdi inte­grada por céle­bres arias es a todas luces excep­cio­nal. Bas­ta­ría tener en cuenta que prác­ti­ca­mente el mundo entero conoce y tara­rea con gran faci­li­dad “La Donna é mobile” can­tada por el villano duque quien mani­fiesta su des­pre­cio a las muje­res; igual­mente es remar­ca­ble la sen­si­bi­li­dad de Verdi en el bello aria “Cor­ti­giani, vil razza don­nata” donde el que­rido anti­hé­roe de esta his­to­ria da rienda suelta a su rabia hasta lle­gar a la implo­ra­ción; a todo ello habrá que con­si­de­rar algu­nos mag­ní­fi­cos due­tos de Gilda y Rigoletto.

Michael Fabiano (Foto de Mark Douet)

Para esta pro­duc­ción la direc­ción escé­nica está a cargo del gran direc­tor bri­tá­nico Sir David McVi­car des­taca la cruel­dad que se encuen­tra en el cora­zón de la corte de Man­tua expo­niendo a cor­te­sa­nos apro­pia­da­mente ata­via­dos que se encuen­tran sumer­gi­dos en las orgías y ensue­ños que Verdi ima­ginó, a tra­vés de mag­ní­fi­cas dan­zas. Gran mérito del direc­tor ha sido apro­ve­char al máximo la riqueza de su exce­lente elenco; es así que el barí­tono griego Dimi­tri Pla­ta­nias trans­mite con inten­si­dad el pate­tismo del bufón y sus face­tas gro­tes­cas, mons­truo­sas y subli­mes a la vez que la de un hom­bre final­mente des­ga­rrado por los capri­chos del des­tino; por su parte la soprano bri­tá­nica Lucy Crowe brinda el justo tono de la joven Gilda como una víc­tima de la igno­ran­cia en tanto que el tenor ame­ri­cano Michael Fabiano quien ya cantó en reite­ra­das opor­tu­ni­da­des el papel del frí­volo y licen­cioso duque rati­fica nue­va­mente su talento inter­pre­ta­tivo y vocal. El reparto se com­pleta con Andrea Mas­troni (Spa­ra­fu­cile), Nadia Kras­teva (Mad­da­lena), Kath­leen Wil­kin­son (Gio­vanna), James Rut­her­ford (Conde Mon­te­rone), Domi­nic Sedg­wick (Maru­llo), Luis Gomes (Mat­teo Borsa), Simón Shi­bambu (Conde Ceprano) y Jac­que­lin Stu­cker (Con­desa Ceprano). El maes­tro bri­tá­nico Ale­xan­der Joel dirige la Orquesta del Royal Opera House y el Royal Opera Chorus.

Con una dura­ción apro­xi­mada de 2h45 la pri­mera difu­sión de Rigo­letto será efec­tuada el 16 de enero de 2018 a las 18h15 en el Cinéma du Parc y a las 19h00 en el Cinéma Beau­bien. Igual­mente vol­verá a difun­dirse el 20 de enero a las 12h00 en el Cinéma du Parc, el 19 de enero a las 19h y el 21 de enero a las 13h00 en el Cinéma Beau­bien.

La Última Noche de un Presidente

JFK

Fiel a su obje­tivo de des­cu­brir nue­vos títu­los para su reper­to­rio, como ter­cera pro­duc­ción de la tem­po­rada, la com­pa­ñía Opéra de Mon­tréal pre­sen­tará como pri­mi­cia cana­diense la crea­ción lírica JFK del com­po­si­tor esta­dou­ni­dense David T. Little y del libre­tista cana­diense Royce Vavrek. Esta ópera ya estre­nada en Esta­dos Uni­dos en 2016 ha reci­bido una uná­nime aco­gida por parte de los más impor­tan­tes crí­ti­cos como es el caso de Ant­hony Tom­ma­sini del New York Times.

En un tra­bajo man­co­mu­nado, el com­po­si­tor y el libre­tista abor­dan con suti­li­dad y pre­ci­sión uno de los acon­te­ci­mien­tos que con­mo­vió al mundo entero como lo fue el ase­si­nato del pre­si­dente John F. Ken­nedy, donde su figura alcanzó una dimen­sión mítica.

Más bien que pre­sen­tar el his­tó­rico cri­men, Little y Vavrek pre­fi­rie­ron abor­dar la figura del des­afor­tu­nado man­da­ta­rio mos­trán­dolo en las doce horas que pre­ce­die­ron al momento fatal. De este modo, esta ópera per­mite aden­trarse en la vida inte­rior del pre­si­dente y su esposa Jac­que­line, en la suite pre­si­den­cial del Hotel Texas de Fort Worth al que lle­ga­ron el 21 de noviem­bre de 1963 a las 11 de la noche, día ante­rior del cri­men. Es allí donde Ken­nedy y su esposa con­fron­tan el pasado, pre­sente y el futuro en el marco de un relato donde la reali­dad y el sueño se entre­mez­clan; eso per­mite que la ópera igual­mente incluya la rela­ción man­te­nida por Ken­nedy con el líder sovié­tico Nikita Khrus­chev y otros polí­ti­cos inclu­yendo al Vice­pre­si­dente Lyn­don Johnson.

Des­pués del gran suceso obte­nido en Forth Worth en su estreno mun­dial de 2016, los can­tan­tes ame­ri­ca­nos reto­man sus roles en esta pro­duc­ción de la Opera de Mon­treal. El elenco está inte­grado por el barí­tono Matt­hew Worth y la mezzo soprano Daniela Mack ani­mando a la céle­bre pareja del pre­si­dente John F. Ken­nedy y su señora Jac­que­line Ken­nedy. El barí­tono bajo Daniel Oku­lich asume el rol del vice­pre­si­dente de Esta­dos Uni­dos Lyn­don B. John­son, la soprano Talise Tre­vigne en los roles de Clara Harris, la mujer de lim­pieza del hotel y Clotho, agente del des­tino, en tanto que el tenor Sean Panik­kar canta los roles del agente de los ser­vi­cios secre­tos Henry Rath­bone y de Lache­sis, agente del des­tino. La soprano Cree Carrico es Rose­mary Ken­nedy, la her­mana del pre­si­dente, la mezzo-soprano Kat­ha­rine Goeld­ner encarna a Jac­que­line Onas­sis y el tenor cana­diense John Mac Mas­ter es Nikita Khrush­chev, pri­mer minis­tro de la Unión Soviética.

La Orquesta Sin­fó­nica de Mon­treal ofre­cerá la música de Little bajo la direc­ción del maes­tro Ste­ven Osgood. La puesta en escena es de Thad­deus Strass­ber­ger quien tam­bién es res­pon­sa­ble de la esce­no­gra­fía. El ves­tua­rio es de Mattle Ulrich y la ilu­mi­na­ción está a cargo de Chad R. Jung.

La ópera que está estruc­tu­rada en dos actos es una pro­duc­ción de la Forth Worth Opera, Ame­ri­can Lyric Thea­tre y la Opera de Mon­treal. JFK será can­tada en su ver­sión ori­gi­nal inglesa con sobre­tí­tu­los en fran­cés e inglés. Las repre­sen­ta­cio­nes ten­drán lugar en la Sala Wilfrid-Pelletier los días 27 y 30 de enero y el 1 y 3 de febrero de 2018 a las 19h30.

Con­ti­nuando con la serie de ini­cia­ción a las óperas comen­zada a prin­ci­pio de la pre­sente tem­po­rada, la com­pa­ñía sale de sus muros para hablar de ópera en el ciclo deno­mi­nado “Par­lons Opéra”. El des­ta­cado musi­có­logo Pie­rre Vachon, en com­pa­ñia de un pia­nista y de can­tan­tes, diser­tará sobre esta ópera en un encuen­tro con el público asis­tente que ten­drá lugar el domingo 21 de enero (10h30) en Vic­to­ria Hall en idioma inglés y el mismo día (14h) en el Audi­to­rio de la Grande Bibliot­hè­que en francés.

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