Rafael el Prín­cipe de las Artes

Del mismo equipo que pre­sentó The Vati­can Museums, Flo­rence and the Uffizi Gallery y St. Peter’s and the Papal Basí­li­cas of Rome, ahora se puede apre­ciar Raphael-Lord of the Arts que como su título lo indica está refe­rido a Rafael San­zio, más cono­cido con el nom­bre de Rafael, uno de los artis­tas de mayor influen­cia en la his­to­ria del arte moderno, y que junto a Miche­lan­gelo y Leo­nardo da Vinci inte­gró la triada de los genios del Renacimiento.

Raphael (Poster)Muerto a la tem­prana edad de 37 años, el genial pin­tor dejó impor­tan­tes obras maes­tras y otras que que­da­ron incon­clu­sas y que gra­cias a este docu­men­tal es posi­ble apre­ciar como así tam­bién entrar en cono­ci­miento de muchos impor­tan­tes aspec­tos refe­ri­dos a los momen­tos más rele­van­tes de su vida y cono­cer sus pin­tu­ras más representativas.

Raphael (Cuadro)

El espec­ta­dor se verá inmerso en veinte de los luga­res que fre­cuentó Rafael, muchos de ellos no abier­tos al público como es el caso de poder admi­rar los fres­cos con los que decoró las Logias del Pala­cio Pon­ti­fi­cio. Ade­más de admi­ra­bles recons­truc­cio­nes his­tó­ri­cas, el docu­men­tal se enri­quece con las diser­ta­cio­nes brin­da­das por his­to­ria­do­res del arte, como Anto­nio Pao­lucci –ex direc­tor de los Museos Vaticanos-, Vicenzo Fari­ne­lla y Anto­nio Natali.

Este docu­men­tal rea­li­zado en cola­bo­ra­ción con los Museos Vati­ca­nos fue fil­mado uti­li­zando cáma­ras 3D este­reos­có­pi­cas y las más avan­za­das téc­ni­cas dimen­sio­na­les (tam­bién dis­po­ni­ble en 2D) a fin de real­zar la belleza del mate­rial expuesto.

Raphael-Lord of the Arts será exhi­bido en ter­cera dimen­sión en las salas de Cine­plex en dife­ren­tes luga­res de Canadá el 24 de mayo de 2017 y vol­verá a pro­yec­tarse en 2D el 28 de mayo de 2017. Para infor­ma­ción de los cines par­ti­ci­pan­tes y hora­rios loca­les res­pec­ti­vos pre­sione aquí.

Con­curso Musi­cal Inter­na­cio­nal de Montreal

Des­pués de diez días de intensa acti­vi­dad com­pe­ti­tiva por parte de los can­di­da­tos que han par­tid­ci­pado en esta edi­ción del Con­curso Musi­cal Inter­na­cio­nal de Mon­treal (CMIM).dedi­cada al piano, hoy han con­cluido las prue­bas fina­les. Los pia­nis­tas con­sa­gra­dos son los siguien­tes: Zol­tán FEJÉR­VÁRI (Hun­gría), galar­do­nado con el pri­mer pre­mio de $30,000; Giu­seppe GUA­RRERA (Ita­lia) ocu­pando el segundo lugar con un pre­mio de $15,000 y Ste­fano ANDREATTA (Ita­lia) en el ter­cer puesto logró el pre­mio de $10,000.
CONCURSO DE MUSICA INTERNACIONAL DE MONTREAL 2017

En el con­cierto de gala que ten­drá lugar el 12 de mayo (19h30) par­ti­ci­pará el pia­nista lau­reado Zol­tán FEJÉR­VÁRI (Hun­gría) en un con­cierto acom­pa­ñado por la Orquesta Sin­fó­nica de Mon­treal diri­gida por el direc­tor visi­tante Claus Peter Flor. En esta opor­tu­ni­dad tam­bién actua­rán tres gana­do­res del Pri­mer Pre­mio de pasa­das edi­cio­nes: la soprano Measha Brueg­ger­gos­man, el pia­nista Ser­hiy Salov y el vio­li­nista Ben­ja­min Beil­man. El con­cierto se rea­li­zará en la Mai­son Symp­ho­ni­que de Montreal.

Como se anun­ció opor­tu­na­mente el pres­ti­gioso jurado de la pre­sente edi­ción estuvo pre­si­dido por André Bour­beau, quien estuvo acom­pa­ñado de 9 emi­nen­tes per­so­na­li­da­des del mundo musi­cal, a saber: Idil Biret (Tur­quía), Dang Thai Son (Vietnam/Canadá), Alain Lefè­vre (Canadá), Hélène Mer­cier (Canadá), Pedja Muzi­je­vic (Bos­nia), David Owen Morris (Gran Bre­taña), Cris­tina Ortiz (Bra­sil), R. Dou­glas Shel­don (Esta­dos Uni­dos) y Gabriel Tac­chino (Francia).

Feliz bajo la lluvia

SIN­GININ THE RAIN

Una vez más Cine­plex retoma la ini­cia­tiva de pro­yec­tar en la pan­ta­lla grande de sus cines, Sin­gin’ in the Rain den­tro de su serie de Clas­sic Films.

Con­si­de­rada por un buen número de his­to­ria­do­res del cine como la come­dia musi­cal más impor­tante que se haya fil­mado hasta la fecha, el Ame­ri­can Film Ins­ti­tute la ubica como la quinta pro­duc­ción ame­ri­cana más grande que se haya pro­du­cido. Más allá que se esté o no de acuerdo con esta afir­ma­ción, lo cierto es que Can­tando Bajo la Llu­via es real­mente una joya cine­ma­to­grá­fica que a 65 años de su estreno no ha per­dido en abso­luto su efi­ca­cia; eso es debido a la exce­lente com­bi­na­ción de una ani­mada his­to­ria, bellas can­cio­nes y una exce­lente coreo­gra­fía Todo ello con­tri­buyó para que el film quede gra­bado en la memo­ria del espectador.

Gene Kelly

Gene Kelly

Diri­gida por Stan­ley Donen y Gene Kelly en 1952, los guio­nis­tas Adolph Green y Betty Com­den se ins­pi­ra­ron para esta pelí­cula en las difi­cul­ta­des que muchos artis­tas del cine mudo tuvie­ron que superar durante la época de tran­si­ción hacia el cine sonoro. El elenco está enca­be­zado por Gene Kelly, quien en ese enton­ces se encon­traba en el pináculo de su carrera, rodeado de Deb­bie Rey­nolds cuyo desem­peño la con­vir­tió en estre­lla de Holly­wood, Donald O’Connor, Cyd Cha­risse, Milliard Mit­chell, Jean Hagen, Dou­glas Fowley y Rita Moreno. De los varios núme­ros musi­ca­les com­pues­tos por Nacio Herb Brown y Art­hur Freed, sin duda el más recor­dado es pre­ci­sa­mente el que da el título al film donde Gene Kelly en el per­so­naje que carac­te­riza no puede ocul­tar su feli­ci­dad mien­tras canta y baila bajo la lluvia.

Donald O'Connor, Debbie Reynolds y Gene Kelly

Donald O’Connor, Deb­bie Rey­nolds y Gene Kelly

Aso­cián­dose a la cele­bra­ción del día de la madre, Cine­plex pro­yec­tará este gran clá­sico film el domingo 14 de mayo de 2017 con una exhi­bi­ción suple­men­ta­ria el 17 de mayo de 2017.

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La Fór­mula Uno de Ale­ma­nia y la Marat­hon de Boston

THE GREEN HELLBOSTON

Dos acon­te­ci­mien­tos depor­ti­vos son tes­ti­mo­nia­dos en dos docu­men­ta­les que serán dados a cono­cer en el marco de la serie de Cine­plex Events en los cines de dicha cadena de exhibición.

Uno de ellos es The Green Hell, un docu­men­tal diri­gido por Han­nes Michael Scha­lle y fil­mado en 4K que cen­tra su aten­ción en Nür­bur­gring Nords­che­life uno de los cir­cui­tos más cau­ti­van­tes para todos aque­llos adic­tos al auto­mo­vi­lismo y al mundo del motor.

Niki Lauda en THE GREEN HELL

Sir Jackie Ste­wart, el tres veces cam­peón de la For­mula 1 TM, junto con sus cole­gas Sir Stri­ling Moss, Jochen Mass y Lewis Hal­mi­ton des­cri­ben lo que sig­ni­fica efec­tuar ese cir­cuito ale­mán de 20 kiló­me­tros de dis­tan­cia pla­gado de cur­vas y ubi­cado en las mon­ta­ñas de Eifel.que a todas luces cons­ti­tuye uno de los más desa­fian­tes reco­rri­dos para cual­quier piloto experimentado.

Niki Lauda

Niki Lauda

Al pro­pio tiempo el film rodado en 4K, que es narrado por David Croft y el legen­da­rio Murray Wal­ker, incluye exten­sos comen­ta­rios del renom­brado corre­dor Niki Lauda, quien mejor que nadie puede refe­rirse a los peli­gros que implica Nür­bur­gring teniendo en cuenta que logró evi­tar la muerte aun­que pade­ciendo de heri­das per­ma­nen­tes durante el Grand Prix de Ale­ma­nia de 1976.

Al pro­pio tiempo, el docu­men­tal efec­túa una revi­sión de ese cir­cuito desde los pri­me­ros tor­neos que tuvie­ron lugar en la década del 20 hasta fina­les de los años 70 con exclu­si­vas entre­vis­tas de leyen­das del pasado y del pre­sente de los bóli­dos de acero de Fór­mula Uno.

Este docu­men­tal será exhi­bido los días 10 y 25 de Mayo de 2017.

El otro film depor­tivo es Bos­ton: The Docu­men­tary, diri­gido y pro­du­cido por el mara­to­nista Jon Dun­ham y narrado por el actor Matt Damon. El docu­men­tal cen­tra­liza su aten­ción en los momen­tos más impor­tan­tes acon­te­ci­dos en la his­to­ria de esta carrera durante su cen­te­na­ria existencia.

BOSTON (1)

Lo que comenzó humil­de­mente en 1897 con solo 15 mara­to­nis­tas, pasó a con­ver­tirse en uno de los fenó­me­nos más popu­la­res de esta ciu­dad. Como resulta obvio, el film con­si­dera el trá­gico evento de 2013 que enlutó a la ciu­dad, ya mos­trado en el film de fic­ción “Patriots Day” (2016), donde dos terro­ris­tas aten­ta­ron con­tra miles de per­so­nas; ese epi­so­dio per­mi­tió que tanto los depor­tis­tas como la comu­ni­dad se unie­ran frente al des­gra­ciado suceso.

BOSTONUna exhaus­tiva infor­ma­ción de los hechos tras­cen­den­tes acon­te­ci­dos en esta mara­tón a tra­vés de entre­vis­tas regis­tra­das con cam­peo­nes y corre­do­res no pro­fe­sio­na­les de alre­de­dor del mundo, así como his­to­rias de los miem­bros de la mara­tón bos­to­niana que­dan refle­ja­dos en el docu­men­tal que será pro­yec­tado el 15 y el 21 de mayo de 2017.

Para infor­ma­ción sobre las salas par­ti­ci­pan­tes de Cine­plex y hora­rios res­pec­ti­vos de exhi­bi­ción en los dife­ren­tes sitios de Canadá pre­sione aquí.

La rela­ción con­flic­tiva de Salieri y Mozart

AMA­DEUS

La obra Ama­deus del recien­te­mente des­a­pa­re­cido dra­ma­turgo inglés Peter Shaf­fer que tuvo su estreno en 1979, inme­dia­ta­mente alcanzó reper­cu­sión inter­na­cio­nal. Por lo tanto no resultó extraño que fuese tras­la­dada al cine. Eso acon­te­ció en 1984 cuando el rea­li­za­dor Milos For­man se embarcó en el ambi­cioso pro­yecto y contó con la cola­bo­ra­ción del autor para que se encar­gara de su adap­ta­ción. El resul­tado fue un film que logró mara­vi­llar tanto visual como musi­cal­mente mere­ciendo 8 Oscars de la Aca­de­mia de Holly­wood, inclu­yendo entre los mis­mos al de la mejor pelí­cula, mejor direc­ción, mejor actor y mejor adaptación.

Tom Hulce

Tom Hulce

En el bri­llante relato de Shaf­fer se apre­cia en su inicio al viejo músico Anto­nio Salieri enclaus­trado en un asilo des­pués de haber inten­tado sui­ci­darse. Enfren­tando a un sacer­dote él se acusa de haber sido el ase­sino de Mozart, rela­tán­dole cuá­les han sido las cir­cuns­tan­cias que con­du­je­ron al hecho. La acción se retro­trae a la época en que era el com­po­si­tor ofi­cial de la Corte de Aus­tria, donde su ido­nei­dad musi­cal había sido reco­no­cido por el melló­mano empe­ra­dor Joseph II; es así que durante varios años Salieri fue objeto de altas distinciones.

 F. Murray Abraham

F. Murray Abraham

La situa­ción cam­bia cuando se intro­duce en el esce­na­rio el genio musi­cal del joven Mozart del cual Salieri se siente impre­sio­nado por su gran talento como al pro­pio tiempo le dis­gusta su manera gro­sera y com­por­ta­miento sober­bio. Atra­pado por los atro­ces celos que lo corroen y con la pro­funda cri­sis de auto­es­tima que expe­ri­menta, Salieri decide recu­rrir a todo lo que está a su alcance para des­truirlo. Es así que comienza una gue­rra con Mozart, con su música y, final­mente, con Dios por haberle negado la gran capa­ci­dad y des­co­mu­nal crea­ti­vi­dad que le con­fi­rió a quien con­si­dera su enemigo.

A tra­vés de un metraje de 3 horas, esta tra­gi­co­me­dia es con­si­de­rada como una de las gran­des obras maes­tras del cine. For­man contó con la exce­lente actua­ción de F. Murray Abraham en el rol de Salieri quien logró trans­mi­tir los con­flic­tos emo­cio­na­les que sufre un hom­bre al vibrar con la música com­puesta por el pro­di­gioso Mozart y por tal razón sen­tirlo como un pode­roso rival que malo­gra su exis­ten­cia. A su lado, Tom Hulce se luce como el pro­di­gio de Salz­burgo. El reparto incluye, entre otros acto­res, a Eli­za­beth Berridge, Roy Dotrice, Simon Callow, Chris­tine Eber­sole y Jef­frey Jones.

El film ori­gi­nal será pre­sen­tado por vez pri­mera en la sala Wilfrid-Pelletier de la Place des Arts el 2 y 3 de junio a las 20 horas. Esa será la opor­tu­ni­dad para des­cu­brir o redes­cu­brir la música inol­vi­da­ble de Mozart, su época así como su hila­rante y tumul­tuosa vida. La pre­sen­ta­ción será efec­tuada en alta defi­ni­ción en una gran pan­ta­lla con sub­ti­tu­los en fran­cés y la música inte­gral de la pelí­cula será inter­pre­tada en escena por una gran orquesta y coro bajo la direc­ción de Jef­frey Schindler.

Infor­ma­ción adi­cio­nal puede ser obte­nida tele­fó­ni­ca­mente por telé­fono (514 – 842-2112) o bien pre­sione aquí.