Un Joven Cuarteto

ARIS QUAR­TETT

Por pri­me­ra vez Ladies Mor­ning Musi­cal Club (LMMC) reci­bi­rá al Cuar­te­to Aris que fun­da­do en Frank­furt en 2009 está inte­gra­do por Anna Katha­ri­na Wil­der­muth (vio­lín), Noé­mi Zip­per­ling (vio­lín), Cas­par Vin­zens (vio­la) y Lukas Sie­ber (vio­lon­che­lo).

ARIS QUAR­TETT (Foto: Sophie Wolter)

Este cuar­te­to ha sido dis­tin­gui­do con innu­me­ra­bles pre­mios para jóve­nes con­jun­tos, inclu­yen­do ECHO Rising Stars de la Orga­ni­za­ción Euro­pean Con­cert Hall y de la Nue­va Gene­ra­ción de Artis­tas de la BBC.

Los músi­cos han eje­cu­ta­do en pres­ti­gio­sos audi­to­rios inclu­yen­do el Wig­mo­re Hall de Lon­dres, la Filar­mó­ni­ca del Elba de Ham­bur­go, el Tea­tro Herbst de San Fran­cis­co y la Filar­mó­ni­ca de París. Con fre­cuen­cia par­ti­ci­pan con nume­ros ins­tru­men­tis­tas de renom­bre, tales como la soprano Chris­tia­ne Karg, la vio­lis­ta Tabea Zim­mer­man, el vio­lon­che­lis­ta Daniel Müller-Schott y el pia­nis­ta Kit Arms­trong, entre otros.

Ade­más de ser reco­no­ci­do por su eclec­ti­cis­mo musi­cal, recien­te­men­te el cuar­te­to ha actua­do con el pia­nis­ta de jazz Omer Klein. En lo con­cer­nien­te a la músi­ca con­tem­po­rá­nea, este con­jun­to es fre­cuen­te­men­te soli­ci­ta­do por com­po­si­to­res y com­po­si­to­ras tales como Lukas Lige­ti, Gerald Resch y Misa­to Mochi­zu­ki, para la eje­cu­ción en pri­mi­cia mun­dial de sus recien­tes obras.

En lo que con­cier­ne a su dis­co­gra­fía, los seis álbu­mes regis­tra­dos han sido fer­vien­te­men­te cele­bra­dos por la crí­ti­ca especializada.

Para el reci­tal que se efec­tua­rá el 17 de mar­zo (15h30) en la Salle Pollack, el Aris Quar­tett eje­cu­ta­rá las siguien­tes obras:

  • Cuar­te­to de Cuer­das en Mi bemol mayor de Fanny Mendelssohn
  • Cuar­te­to de Cuer­das N°8 en Do menor, op. 110 de Dimi­tri Shostakovich
  • Cuar­te­to de Cuer­das N°13 en La menor (Rosa­mun­da) de Franz Schubert

En cuan­to a infor­ma­ción adi­cio­nal sobre las notas del pro­gra­ma, el sitio a con­sul­tar es lmmc.ca

Pró­xi­mos Con­cier­tos de la OM

En la gira esta­dou­ni­den­se que empren­de­rá el maes­tro Yan­nick Nézet Séguin con la Orches­tre Métro­po­li­tain (0M), la pri­me­ra actua­ción ten­drá lugar en el Mecha­nics Hall de Wor­ces­ter (Mas­sa­chu­setts), para pro­se­guir en el Veri­zon Hall de Fila­del­fia y cul­mi­nar el 6 de mar­zo (20h), en el pres­ti­gio­so Audi­to­rio Stern del Car­ne­gie Hall de New York, cele­bran­do asi­mis­mo el día del cum­plea­ños del director.

Como home­na­je a las Pri­me­ras Nacio­nes, el pro­gra­ma se ini­cia­rá con la pri­mi­cia mun­dial de Con­tro­lled Burn del com­po­si­tor autóc­tono Cris Derk­sen, ins­pi­ra­do por la músi­ca clá­si­ca y elec­tró­ni­ca; a su vez el autor actua­rá como vio­lon­che­lis­ta de esta obra. A con­ti­nua­ción la OM inter­pre­ta­rá el Con­cier­to N° 2 para Piano  de Rach­ma­ni­nov con la par­ti­ci­pa­ción del solis­ta Tony Siqi Yun. La vela­da con­clu­ye con la Sin­fo­nía N° 2 de Sibe­lius.

ARIA­NE MATIAKH (Foto: arianematiak.com)

El 17 de mar­zo (15h) la OM reci­bi­rá en la Mai­son Sympho­ni­que a la direc­to­ra fran­ce­sa Aria­ne Matiakh en un con­cier­to deno­mi­na­do “Sue­ño Ita­liano”. La pri­me­ra pie­za pro­gra­ma­da es el vibran­te poe­ma sin­fó­ni­co Don Juan de Richard Strauss; asi­mis­mo el com­po­si­tor ale­mán trans­por­ta­rá al meló­mano en un via­je a Ita­lia en Aus Ita­lien inte­gra­do por cua­tro movi­mien­tos: Andan­te (En el cam­po), Alle­gro mol­to con brio (Rui­nas de Roma, Andan­tino (En la pla­ya de Sorren­to) y Fina­le-Alle­gro mol­to (Esce­nas de la vida napo­li­ta­na). La flau­tis­ta Juliet­te Hurel inter­ven­drá en cali­dad de solis­ta en el Con­cier­to para Flau­ta Aile de son­ge de la com­po­si­to­ra Kai­ka Saa­riaho,y en el Con­cier­to para Flau­ta N° 1 de Mozart;  del mis­mo com­po­si­tor la OM eje­cu­ta­rá la Ober­tu­ra de las Bodas de Fíga­ro.

El mis­mo pro­gra­ma, pero exclu­yen­do la pie­za Aile de son­ge, será rea­li­za­do el 13 de mar­zo (19h30) en la Égli­se Saint-Six­te de Saint Lau­rent, el 14 de mar­zo (19h30) en el Tea­tro Mire­lia y Lina Sapu­to de Saint Léo­nard y el 15 de mar­zo (19h30) en la Égli­se Saint-Clai­re de Mer­cier.

RHOD­NIE DÉSIR (Foto: Lilia­na Reyes)

En una armo­nio­sa com­bi­na­ción de la músi­ca con el ballet, el 4, 5 y 6 de abril (20h) en la Salle Wil­frid Pele­tier la OM y la com­pa­ñía Dan­se Dan­se auna­rán sus talen­tos en un pro­gra­ma espe­cial de dan­za sin­fó­ni­ca con la coreo­gra­fía de Rod­nie Désir. Esta emi­nen­te artis­ta, que en 2020 fue la gana­do­ra del Pre­mio de la Dan­za de Mon­treal, coreo­gra­fia­rá un pro­yec­to de gran enver­ga­du­ra con la par­ti­ci­pa­ción de 15 bai­la­ri­nes y 60 músi­cos de la OM bajo la direc­ción de Yan­nick Nézet-Séguin. Con Rod­nie Désir que igual­men­te es la direc­to­ra de la crea­ción y com­po­si­to­ra vocal, cola­bo­ra­rán la com­po­si­to­ra Jora­ne, el maes­tro orques­ta­dor Fra­nçois Valliè­res,el con­jun­to musi­cal de RD Crea­tions, el dise­ña­dor de soni­do Engo­ne Endong y el dise­ña­dor de video: Ché­la­nie Beau­din-Quin­tin.

NICO­LAS ELLIS (Foto: OM)

El 18 de abril (19h30) en la Salle Bour­gie la OM bajo la direc­ción del maes­tro Nico­las Ellis pre­sen­ta­rá al gran barí­tono fran­cés Fra­nçois Le Roux; el artis­ta inter­pre­ta­rá la poe­sía de Max Jacob acom­pa­ña­do de la músi­ca Le Bal Mas­qué de Pou­lenc y la His­to­ria del Sol­da­do de Stra­vinsky.

PHI­LA­DELPHIA ORCHES­TRA (Foto: Chris Lee)

Final­men­te la OM dará la bien­ve­ni­da a la céle­bre Orques­ta de Fila­del­fia diri­gi­da por su direc­tor musi­cal Yan­nick Nézet Séguin. En este gran acon­te­ci­mien­to musi­cal que ten­drá lugar el 19 de abril (19h30) en la Mai­son Sympho­ni­que se podrá escu­char en la pri­me­ra par­te del pro­gra­ma la Sin­fo­nía N° 4 de la com­po­si­to­ra esta­dou­ni­den­se Flo­ren­ce Pri­ce; habien­do sido crea­da en 1945 esta vital obra nun­ca fue eje­cu­ta­da duran­te su vida y fue pre­su­mi­da per­di­da has­ta que fue des­cu­bier­ta en su anti­guo hogar de verano de St. Anne, Illi­nois, en 2009 y eje­cu­ta­da por pri­me­ra vez bajo la direc­ción de John Jeter en Fourth South, Arkan­sas, en mayo de 2018. El bro­che de oro será la épi­ca y román­ti­ca Sin­fo­nía N° 2 de Racha­ma­ni­nov , com­pues­ta en 1907.

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Un Renom­bra­do Violonchelista

Lluís Cla­ret

Con el fir­me pro­pó­si­to de con­tri­buir a la cul­tu­ra musi­cal de Mon­treal, la Salle Bour­gie del Museo de Bellas Artes de Mon­treal (MBAM) reci­bi­rá al vir­tuo­so vio­lon­che­lis­ta Lluís Cla­ret.

Lluís Cla­ret (Foto: Salle Bourgie)

Naci­do en Ando­rra de padres cata­la­nes, el artis­ta ha estu­dia­do el vio­lon­che­lo en un prin­ci­pio en su lugar natal don­de se sin­tió fuer­te­men­te ins­pi­ra­do por la per­so­na­li­dad de su padrino, el inmor­tal Pablo Casals. Pos­te­rior­men­te pro­si­guió sus estu­dios en Bar­ce­lo­na, Roma, París y Esta­dos Unidos.

Des­pués de haber sido dis­tin­gui­do con el Pri­mer Pre­mio en los con­cur­sos Pablo Casals y Mstis­lav Ros­tro­po­vich, con­ti­nuó desa­rro­llan­do una bri­llan­te carre­ra inter­na­cio­nal, tan­to como solis­ta como así tam­bién en la músi­ca de cáma­ra. Sien­do apre­cia­do por los meló­ma­nos gra­cias a la fas­ci­nan­te sono­ri­dad que des­plie­ga en sus inter­pre­ta­cio­nes, ha sido invi­ta­do por las orques­tas más pres­ti­gio­sas de Euro­pa, Nor­te­amé­ri­ca y Asia.

En su pri­me­ra visi­ta a la Salle Bour­gie, Cla­ret será acom­pa­ña­do por la talen­to­sa pia­nis­ta de Que­bec San­dra Murray; dota­da de una gran sen­si­bi­li­dad, esta artis­ta ha cola­bo­ra­do con renom­bra­dos músi­cos, así como ha sido invi­ta­da por impor­tan­tes fes­ti­va­les inter­na­cio­na­les. En su flo­re­cien­te carre­ra par­ti­ci­pa como solis­ta con nume­ro­sas orques­tas, fre­cuen­te­men­te en las ondas de Radio Cana­da; asi­mis­mo como cama­ris­ta ella cola­bo­ró con impor­tan­tes artis­tas tales como Yos­sif Iva­nov, Yeo­nathan Berick, Jonathan Crow, el Cuar­te­to Alcan y el Dúo Ouellet-Murray.

El con­cier­to ten­drá lugar el 6 de mar­zo de 2024 (19h30) en la Salle Bour­gie en un pro­gra­ma inte­gra­do por impor­tan­tes obras per­te­ne­cien­tes a com­po­si­to­res de los dos últi­mos siglos, a saber:

- Sona­ta para Vio­lon­che­lo y Piano de Théo­do­re Dubois

- Sona­ta para Vio­lon­che­lo y Piano, L. 144 de Clau­de Debussy

-Cin­co Pie­zas de Pablo Casals.

Para apre­ciar la maes­tría de Lluís Cla­ret, se inser­ta el trai­ler en el que eje­cu­ta las Sui­tes para Vio­lon­che­lo de J.S. Bach.

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Un Nue­vo Año con la OM

El pri­mer pro­gra­ma de 2024 de la Orches­tre Métro­po­li­tain (OM) se efec­tua­rá el 21 de enero (15h00) en la Mai­son Sympho­ni­que bajo la direc­ción del talen­to­so joven maes­tro Kensho Wata­na­be que igual­men­te es un vir­tuo­so vio­li­nis­ta. La pri­me­ra obra a ser eje­cu­ta­da es L’Appren­ti sor­cier (El Apren­diz de Mago) de Paul Dukas com­pues­ta en 1897; este atrac­ti­vo poe­ma sin­fó­ni­co está basa­do en la bala­da homó­ni­ma (Der Zau­ber­lehr­ling) del céle­bre poe­ta ale­mán Goethe y que ha sido popu­la­ri­za­do por Walt Dis­ney en el film Fan­ta­sia.

Kensho Wata­na­be (Foto: Metro­po­li­tan Opera)

La segun­da pie­za es el Con­cier­to para Piano de la pia­nis­ta, poe­ta y com­po­si­to­ra leto­na Lūci­ja Garū­ta en don­de la solis­ta es la pia­nis­ta cana­dien­se Eli­za­beth Pion, esta­ble­ci­da en Lon­dres. El pro­gra­ma se com­ple­ta con la Sin­fo­nía N°5 de Pro­ko­fiev,  que data de 1944, sien­do la más impor­tan­te de su autor con la cual alcan­zó su extra­or­di­na­ria madu­rez músi­cal. Esta sin­fo­nía resal­ta la gran­de­za del espí­ri­tu humano y en las pro­pias pala­bras de su autor cons­ti­tu­ye “un himno para un hom­bre libre y feliz”.

El pro­gra­ma des­crip­to será pre­via­men­te rea­li­za­do el 19 de enero (19h30) en el Tea­tro Des Jar­dins (Lasa­lle) y el 20 de enero (19h30) en el audi­to­rio Marghe­ri­te-Bour­geoys (Ahun­tsic-Car­tier­vi­lle).

Yan­nick Nézet-Séguin retor­na al podio para diri­gir a su orques­ta el 3 de febre­ro (1930) en la Mai­son Sympho­ni­que. La vela­da comien­za con la Sin­fo­nía Gaé­li­ca de a Amy Beach  que con­ce­bi­da en 1894 fue la pri­me­ra sin­fo­nía escri­ta y publi­ca­da por una com­po­si­to­ra esta­dou­ni­den­se; en la mis­ma, la auto­ra expre­sa la resi­lien­cia de los migran­tes quie­nes logran man­te­ner sus raí­ces cul­tu­ra­les a tra­vés del folclor.

Janai Brug­ger (Foto: lyricopera.com)

La segun­da obra del pro­gra­ma es el Sal­mo 130 “Del Fon­do del Abis­mo” que con­ta­rá con la par­ti­ci­pa­ción de la mez­zo soprano Karen Car­gill; ésta es una de las obras más des­ta­ca­das de la com­po­si­to­ra Lili Bou­lan­ger escri­ta en 1910 en don­de explo­ra el pro­fun­do sufri­mien­to humano ten­dien­te a encon­trar des­te­llos de espe­ran­za. En la últi­ma pie­za pro­gra­ma­da la soprano Janai Brug­ger inter­pre­ta­rá Glo­ria, la obra maes­tra de Pou­lenc que fue com­pues­ta en 1959 y en don­de el com­po­si­tor fran­cés se ins­pi­ró en las com­po­si­cio­nes de Lili Boulanger.

Karen Car­gill (Foto: OM)

Las dos obras cora­les men­cio­na­das con­ta­rán con la par­ti­ci­pa­ción del Coro Metro­po­li­tano pre­pa­ra­do por Fra­nçois A. Oui­met y Pie­rre Tour­vi­lle.

El 23 de febre­ro (19h30) la OM será diri­gi­da por la direc­to­ra esta­dou­ni­den­se JoAnn Falle­ta, con un pro­gra­ma que comien­za con Win­ter Idyll de Gus­tav Holst; esta obra musi­cal com­pues­ta en 1897 que se carac­te­ri­za por su líri­ca y sua­ve melo­día cons­ti­tu­ye una bue­na mues­tra del esti­lo román­ti­co tar­dío de su autor.

Neman­ja Radu­lo­viĉ (Foto: blogspot.com)

La vela­da con­ti­núa con el Con­cier­to para Vio­lín de Aram Khat­cha­tu­rian crea­do en 1940; este con­cier­to imbui­do de un impul­so rít­mi­co y nota­ble vita­li­dad, con su embria­ga­do­ra melo­día es una de las obras más popu­la­res del com­po­si­tor ruso;, para su eje­cu­ción ha sido invi­ta­do el acla­ma­do vio­li­nis­ta ser­bio Neman­ja Radu­lo­viĉ. La últi­ma pie­za del pro­gra­ma es el poe­ma sin­fó­ni­co La Sire­ni­ta del com­po­si­tor aus­tría­co Ale­xan­der Von Zem­linksy com­pues­to en 1903 y basa­do en el céle­bre cuen­to homó­ni­mo de Hans Chris­tian Ander­sen; duran­te su eje­cu­ción, la músi­ca será real­za­da con una impre­sio­nan­te ani­ma­ción con are­na de la artis­ta ucra­nia­na Kse­ni­ya Simo­no­va que será trans­mi­ti­da en vivo.

Este pro­gra­ma será pre­via­men­te eje­cu­ta­do el 21 de febre­ro (19h30) en la Égli­se Notre Dame des Sept Dou­leurs (Ver­dun)

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Pró­xi­mos Con­cier­tos de la OSM

LA AGEN­DA DE ENERO Y FEBRERO 

En el pri­mer pro­gra­ma del año a rea­li­zar­se el 16 y 17 de enero (19h30) y el 20 de enero (14h30) la Orques­ta Sin­fó­ni­ca de Mon­treal (OSM) será diri­gi­da por el maes­tro Rafael Paya­re cuya pri­me­ra par­te inclu­ye el Con­cier­to para Vio­lín N° 1 de Karol Szy­ma­nows­ki con­ce­bi­do en 1916; en esta obra imbuí­da de un con­te­ni­do con­tem­pla­ti­vo el com­po­si­tor se ins­pi­ró en el poe­ma Noc Malo­wa del poe­ta pola­co Tadeusz Micińs­ki. Como solis­ta par­ti­ci­pa­rá la aplau­di­da vio­li­nis­ta holan­de­sa Simo­ne Lams­ma quien ha sido elo­gia­da por la pro­li­ji­dad, expre­si­vi­dad e inten­si­dad de sus interpretaciones.

Simon Lams­ma (Foto :OSM)

A con­ti­nua­ción la OSM eje­cu­ta­rá la Sin­fo­nía N° 7 de Mah­ler que fue com­pues­ta en 1905 don­de se des­ta­ca el cuar­to movi­mien­to impreg­na­do de cáli­das melo­días así como su radian­te movi­mien­to final don­de el com­po­si­tor exal­ta musi­cal­men­te su afir­ma­ción posi­ti­va fren­te a la vida.

Luce Dufault (Foto: Alamy)

En el segun­do pro­gra­ma que se efec­tua­rá el 23 y 24 de enero (20h) la OSM con­ta­rá con la cola­bo­ra­ción de cua­tro intér­pre­tes quie­nes se reúnen para pre­sen­tar el final de la gira que­be­quen­se en com­pa­ñía de la orques­ta diri­gi­da por Jean Michel Malouf. En su comien­zo Luce Dufault brin­da­rá extrac­tos de su espec­tácu­lo Dire com­bien je t’aime. En la segun­da par­te Marie Deni­se Pelle­tier, Marie Car­men y Joe Bocan cele­bra­rán el gran suce­so obte­ni­do de Pour une der­niè­re his­to­ire d’un soir, refle­jan­do la his­to­ria de una amis­tad y una pasión com­par­ti­da. Benoît Groulx tie­ne a su car­go la orques­ta­ción en tan­to que la direc­ción escé­ni­ca es de Michel Poi­rier.

Adam John­son (Foto: OSM)

Con el pro­pó­si­to de resal­tar los víncu­los exis­ten­tes entre la músi­ca y el depor­te, la OSM inclu­ye un pro­gra­ma dedi­ca­do a la pobla­ción infan­til, entre 8 y 14 años refle­jan­do, cómo la músi­ca des­de siem­pre ha ser­vi­do para esti­mu­lar a los atle­tas. Par­ti­ci­pa­rán el orga­nis­ta en resi­den­cia de la OSM Jean-Willy Kunz, el ani­ma­dor Mas­si Mahiou, la ani­ma­do­ra Julie Daoust, en tan­to que la pues­ta escé­ni­ca esta­rá a car­go de Mar­tin Gou­geon.. En idio­ma fran­cés y con una dura­ción de 60 minu­tos, sin entre­ac­to, el con­cier­to diri­gi­do por el maes­tro Adam John­son será rea­li­za­do el 4 de febre­ro (14h).

Eun Sum Kim (Foto: Cody Pickens)

El remar­ca­ble pia­nis­ta cana­dien­se Louis Lor­tie será el solis­ta en la eje­cu­ción de Ron­do en Ré mayor para Piano y Orques­ta de Mozart como una de las obras del pro­gra­ma que la OSM eje­cu­ta­rá el 15 de febre­ro (10h30 y 19h30) y el 17 de febre­ro (14h30). La Orques­ta diri­gi­da por la direc­to­ra musi­cal de la ópe­ra de San Fran­cis­co Eun Sun Kim inclu­ye en el comien­zo del con­cier­to Varia­cio­nes sobre un tema de Haydn de Brahms que como bien lo indi­ca su títu­lo es una obra musi­cal en for­ma de tema y varia­cio­nes que el autor com­pu­so en 1873 atri­bui­do a Haydn.

La ter­ce­ra obra del pro­gra­ma es Balla­de para Piano y Orques­ta de Fau­ré en el que tam­bién Louis Lor­tie acom­pa­ña­rá a la Orques­ta como solis­ta; esta her­mo­sa pie­za que tuvo su estreno en 1881 el com­po­si­tor la dedi­có a Cami­lle Saint Saëns. El con­cier­to fina­li­za con Cua­dros de una Expo­si­ción, la céle­bre com­po­si­ción de Musorgsky de 1874, habién­do­se ins­pi­ra­do en la visi­ta que ese año efec­tuó a la expo­si­ción pós­tu­ma del pin­tor ruso Vic­tor Hat­mann, falle­ci­do en agos­to de 1873.

En su doble con­di­ción de direc­to­ra y can­tan­te la pres­ti­gio­sa soprano Bar­ba­ra Han­ni­gan ten­drá a su car­go el con­cier­to del 21 y 22 de febre­ro (19h30). El pro­gra­ma con­tem­pla la pre­sen­ta­ción por pri­me­ra vez en Nor­te­amé­ri­ca, de la tra­ge­dia líri­ca La Voz Huma­na de Pou­lenc, basa­da en el tex­to de Jean Coc­teau. La pues­ta en esce­na y el video esta­rán a car­go de Han­ni­gan, Denis Gue­guin y Clé­mens Mali­nows­ki. El pro­gra­ma se ini­cia­rá con el poe­ma Memor­fo­sis, últi­ma obra sin­fó­ni­ca de Richard Strauss com­pues­ta en 1945, poco antes de la fina­li­za­ción de la Segun­da Gue­rra Mun­dial; en este movi­mien­to sin­fó­ni­co intros­pec­ti­vo y de con­te­ni­do pro­gra­má­ti­co el autor expre­sa los lamen­tos de los devas­ta­do­ras efec­tos del trá­gi­co con­flic­to bélico.

Bar­ba­ra Han­ni­gan (Foto: OSM)

La soprano Bar­ba­ra Han­ni­gan retor­na el 28 y 29 de febre­ro (19h30) para inter­pre­tar In the Half-light de la com­po­si­to­ra cana­dien­se Zosha Di Cas­tri, una obra crea­da en 2022.  El con­cier­to diri­gi­do por el maes­tro Rafael Paya­re se com­ple­ta con la Sin­fo­nía N°4 de Bruck­ner, que con­ce­bi­da en 1874, es la más difun­di­da de sus obras; esta lumi­no­sa com­po­si­ción que fue apo­da­da “román­ti­ca” por el com­po­si­tor alu­de al con­cep­to de roman­ce medie­val tal como se refle­ja en algu­nas de las ópe­ras de Wagner.

Todos los con­cier­tos de la OSM ten­drán lugar en el audi­to­rio de la Mai­son Sympho­ni­que. Para infor­ma­ción adi­cio­nal pre­sio­ne aquí.