Emo­ti­vo Víncu­lo Paterno-Filial

COLOR BOOK. Esta­dos Uni­dos, 2024. Un film escri­to y diri­gi­do por David For­tu­ne. 99 minu­tos. Dis­po­ni­ble en Netflix

Es curio­so obser­var que un film de indis­cu­ti­ble valor como lo es Color Book tras haber­se exhi­bi­do en varios fes­ti­va­les no haya teni­do la opor­tu­ni­dad de haber sido pre­sen­ta­do comer­cial­men­te. Es así que los abo­na­dos de Net­flix tie­nen al menos la opor­tu­ni­dad de poder juz­gar esta exce­len­te come­dia dra­má­ti­ca enfo­can­do la rela­ción paterno-filial a tra­vés de espe­cia­les circunstancias.

William Catlett y Jere­miah Daniels

El bien dia­gra­ma­do rela­to del novel rea­li­za­dor ambien­ta la acción en Atlan­ta en don­de al comen­zar se obser­va la tris­te des­pe­di­da que Lucky (William Catlett) dis­pen­sa a su falle­ci­da espo­sa Tammy acom­pa­ña­do de su hijo Mason (Jere­miah Daniels) de 11 años en un públi­co lugar con la pre­sen­cia de veci­nos que apre­cia­ron a la difunta.

En con­se­cuen­cia Lucky y su vás­ta­go que se encuen­tra afec­ta­do por el sín­dro­me Down sobre­lle­van el dolor tra­tan­do de reha­cer sus vidas; en esta peno­sa situa­ción por la ausen­cia del ser que­ri­do, todo sugie­re que Mason man­te­nía con su madre un víncu­lo de gran amor y que aho­ra debe ajus­tar­se a con­vi­vir úni­ca­men­te con su progenitor.

A par­tir de allí la his­to­ria trans­cu­rre en el tér­mino de una sola jor­na­da, don­de acep­tan­do la invi­ta­ción de un ami­go de Lucky para asis­tir a un par­ti­do de beis­bol, padre e hijo empren­den un via­je des­de los subur­bios de la ciu­dad don­de habi­tan para lle­gar al esta­dio depor­ti­vo de Atlan­ta. Ese tra­yec­to esta afec­ta­do de diver­sos con­tra­tiem­pos don­de des­pués de un frus­tra­do tras­la­do en coche, se pro­du­cen otros obs­tácu­los al uti­li­zar el trans­por­te público.

El direc­tor valo­ri­za su rela­to a tra­vés de peque­ños ges­tos, silen­cios, algu­nos roces pasa­je­ros que ponen a prue­ba la pacien­cia del Lucky hacia su vás­ta­go pero nutri­dos en el fon­do por el inmen­so cari­ño que los une. Es así que evi­tan­do caer en el melo­dra­ma­tis­mo la his­to­ria ape­la a las dotes de dibu­jan­te de Mason quien a tra­vés de sus recuer­dos efec­túa ilus­tra­cio­nes en un cua­derno de dibu­jos don­de figu­ran sus padres así como la fami­lia unida.

Con una estu­pen­da narra­ti­va For­tu­ne obtie­ne una ópe­ra pri­ma suma­men­te con­mo­ve­do­ra que se ve agra­cia­da por la exce­len­cia de sus dos acto­res pro­ta­gó­ni­cos. Catlett expre­sa con nota­ble sen­si­bi­li­dad la res­pon­sa­bi­li­dad de la pater­ni­dad sien­do cons­cien­te del apo­yo que requie­re su hijo para poder seguir ade­lan­te. Por su par­te cau­sa admi­ra­ción la actua­ción de Daniels como el tran­qui­lo chi­co que vuel­ca en sus ilus­tra­cio­nes lo que no pue­de expre­sar en pala­bras a la vez que guar­da una abso­lu­ta com­pli­ci­dad con el per­so­na­je de Cat­tett; no menos impor­tan­te es que este joven actor es afec­ta­do en la vida real por el sín­dro­me Down y es así meri­to­rio el esfuer­zo rea­li­za­do para sumer­gir­se en la piel de Mason. Asi­mis­mo el film es agra­cia­do visual­men­te, en gran par­te por la nota­ble foto­gra­fía en blan­co y negro de Niko­laus Sommerer.

En con­clu­sión, For­tu­ne ha logra­do una bella come­dia dra­má­ti­ca que cala hon­da­men­te en el áni­mo del espec­ta­dor.  Jor­ge Gutman

El Auge de las Telenovelas

MIS­TE­RIO. Méxi­co, 1980. Un film de Mar­ce­la Fer­nán­dez Vio­lan­te. 83 minutos

Den­tro del mar­co del Fes­ti­val Fan­ta­sía que tie­ne lugar en Mon­treal, está pro­gra­ma­do el film Mis­te­rio, que habien­do sido pro­du­ci­do en Méxi­co en 1980, ha sido res­tau­ra­do en 4K emplean­do los nega­ti­vos ori­gi­na­les que fue­ron con­ser­va­dos por el Ins­ti­tu­to Mexi­cano de Cine­ma­to­gra­fía. La pelí­cu­la diri­gi­da y escri­ta por Mar­ce­la Fer­nán­dez Vio­lan­te está basa­da en la nove­la Estu­dio Q de Vicen­te Leñe­ro quien igual­men­te coes­cri­bió la adaptación.

Esta atrac­ti­va come­dia des­pier­ta en la actua­li­dad un dejo nos­tál­gi­co dado que la temá­ti­ca abor­da­da en las tele­no­ve­las cons­ti­tu­ye­ron en su épo­ca un moti­vo de gran atrac­ción de la audien­cia televidente.

Juan Ferra­ra y Hele­na Rojo

La acción trans­cu­rre pre­ci­sa­men­te en el Estu­dio Q en don­de está pla­nea­do el roda­je de una tele­no­ve­la; allí el direc­tor (Víc­tor Jun­co) soli­ci­ta al popu­lar actor Alex (Juan Ferra­ra) para que pro­ta­go­ni­ce la mis­ma, a pesar de que él había pla­nea­do un via­je de vaca­cio­nes con su espo­sa Sil­via (Hele­na Rojo); cuan­do lle­ga­do a su hogar le comu­ni­ca a ella su deci­sión de pos­po­ner ese via­je para cuan­do fina­li­ce la fil­ma­ción, Sil­via que­da frus­tra­da y obvia­men­te eno­ja­da a tal pun­to que le dice que ya no lo quie­re más. En ese ins­tan­te se obser­va a Alex quien se sor­pren­de al ver que no está en su casa sino que lo vivi­do has­ta el pre­sen­te inte­gra la tele­no­ve­la que se está fil­man­do de acuer­do al libre­to pre­pa­ra­do por la guio­nis­ta Gladys (Bea­triz She­ri­dan). De allí en más ese hecho des­pier­ta la intri­ga del espec­ta­dor al no poder dis­cer­nir entre lo que acon­te­ce con los per­so­na­jes del film de Fer­nán­dez Volan­te y la his­to­ria que está sien­do roda­da por el direc­tor de la tele­no­ve­la. Curio­sa­men­te, esa difi­cul­tad de sepa­rar lo real de lo fic­cio­nal embar­ga asi­mis­mo a Alex quien con­si­de­ra que su vida está sien­do con­tro­la­da por un rea­li­za­dor auto­ri­ta­rio y una ines­cru­pu­lo­sa tele­vi­sión por lo que que­da des­pro­vis­to de su iden­ti­dad para ser una mario­ne­ta den­tro de un mun­do de simu­la­da reali­dad. En tal sen­ti­do es en la impre­vi­si­ble y bien logra­da secuen­cia final en la que Alex adquie­re viven­cia propia.

Como una muy acer­ta­da pre­de­ce­so­ra de lo que en 1998 Peter Weir brin­da­ra en la remar­ca­ble come­dia ame­ri­ca­na The Tru­man Show, Mis­te­rio cons­ti­tu­yó en su épo­ca una inno­va­do­ra expre­sión cine­ma­to­grá­fi­ca logran­do que en la actua­li­dad man­ten­ga su radian­te fres­cu­ra. Jor­ge Gutman

Una Nue­va Edi­ción de MISQA

Para la gran satis­fac­ción del públi­co meló­mano nue­va­men­te retor­na McGill String Quar­tet Aca­demy (MIS­QA) que se vie­ne rea­li­zan­do des­de 2010.

El even­to diri­gi­do por el direc­tor artís­ti­co André J. Roy cons­ti­tu­ye una mag­ní­fi­ca cele­bra­ción de la músi­ca de cáma­ra a tra­vés de cuar­te­tos de cuer­da inte­gra­dos por jóve­nes entu­sias­tas ins­tru­men­tis­tas pro­ve­nien­tes de dife­ren­tes países.

Para esta déci­mo quin­ta edi­ción que se efec­tua­rá entre el 2 y el 15 de Agos­to se habrán de pre­sen­tar 7 pro­gra­mas inter­pre­ta­dos por renom­bra­dos con­jun­tos de Cuar­te­tos de Cuerdas.

2 de Agos­to (19h)

En el con­cier­to inau­gu­ral del 2 de agos­to se pre­sen­ta­rá el Cuar­te­to Miró (Esta­dos Uni­dos) que está inte­gra­do por Daniel Ching (pri­mer vio­lín), William Fed­kenheuer (segun­do vio­lín), John Lar­gess (vio­la) y Joshua Gin­de­le (vio­lon­che­lo).

MIRÓ QUAR­TET (Foto: Misqa)

Los músi­cos inter­pre­ta­rán el Cuar­te­to de Cuer­das N° 1, Op. 20 de Alber­to Ginas­te­ra y el Cuar­te­to de Cuer­das en Sol mayor, D887 de Schu­bert.

5 de Agos­to (19h)

En el pró­xi­mo con­cier­to par­ti­ci­pa­rá el Cuar­te­to Cali­do­re (Esta­dos Uni­dos) con­for­ma­do por Jef­frey Myers (vio­lín), Ryan Meehan, Jeremy Berry (vio­la) y Este­lle Choi (vio­lon­che­lo). Para la pre­sen­te oca­sión par­ti­ci­pa­rá el vio­lis­ta John Lar­guess del Cuar­te­to Miró.

CALI­DO­RE QUAR­TET (Foto: Misqa)

El pro­gra­ma inclu­ye el Cuar­te­to de Cuer­das N° 12 op. 127 de Beetho­ven y el Quin­te­to de Cuer­das N° 2 op. 111 de Brahms.

6 de Agos­to (19h)

En la pri­me­ra par­te del con­cier­to actua­rá el Cuar­te­to Elmo­re (Gran Bre­ta­ña) cuyos miem­bros son Xan­der Croft (vio­lín), Miles Ames (vio­lín), Inis Oírr Asano (vio­la) y Gabriel Fran­cis-Deh­qa­ni (vio­lon­che­lo). Los músi­cos inter­pre­ta­rán el Cuar­te­to de Cuer­das op.76 no. 5 de Haydn y el Cuar­te­to de Cuer­das no. 3  SZ 85 de Bar­tók.

ELMO­RE QUAR­TET (Foto: Misqa)

Des­pués del entre­ac­to el públi­co ten­drá la opor­tu­ni­dad de apre­ciar al Cuar­te­to Ama­ru (Corea del Sur-Aus­tra­lia-Esta­dos Uni­dos), inte­gra­do por Jeeihn Kim (vio­lín), Licheng Chen (vio­lin), Eri­ka Cho (vio­la) y Lind­say McKen­na (vio­lon­che­lo). Los músi­cos eje­cu­ta­rán el Cuar­te­to de Cuer­das no.14 op. 105 de Dvořák.

7 de Agos­to (19h)

En el comien­zo de este con­cier­to la audien­cia apre­cia­rá al Cuar­te­to Kai­ri (Japón-Chi­na) cons­ti­tui­do por Tai­ga Sasa­ki (vio­lín), Yu Mita (vio­lín), Jiliang Shi (vio­la) y Hota­ka Sakai (vio­lon­che­lo) quie­nes Los ins­tru­men­tis­tas inter­pre­ta­rán Quar­tet­tsatz D.703 de Schu­bert y el Cuar­te­to de Cuer­das no. 4 de P. Vasks.

KAI­RI QUAR­TET (Foto: Misqa)

La vela­da con­clui­rá con la par­ti­ci­pa­ción del Cuar­te­to Hana (Ale­ma­nia) inte­gra­do por Gyu­rim Kwak (vio­lín), Fuga Miwa­tashi (vio­lín), Simon Rosier (vio­la) y Tzu-Shao Chao (vio­lon­che­lo), quie­nes inter­pre­ta­rán el Cuar­te­to de Cuer­das no.13 op.106 de Dvořák.

12 de Agos­to /19h)

Los meló­ma­nos podrán asis­tir a un con­cier­to eje­cu­ta­do por el Cuar­te­to Schu­mann (ale­ma­nia) inte­gra­do por los her­ma­nos Erik Schu­mann (vio­lín), Ken (vio­lín) y Mark (vio­lon­che­lo) con­jun­ta­men­te con Veit Her­tens­tein (vio­la). Los músi­cos eje­cu­ta­rán dos obras de inmor­ta­les com­po­si­to­res: el Cuar­te­to de Cuer­das no.20 K.499 de Mozart y con­clu­ye con el Cuar­te­to no.15 op.132 de Beethoven.

SHU­MANN QUAR­TET (Foto:Misqa)

13 de Agos­to (19h)

El Cuar­te­to Ama­ru efec­tua­rá una nue­va pre­sen­ta­ción tocan­do el Cuar­te­to de Cuer­das no. 18 op. 1 de Beetho­ven. Des­pués del inter­va­lo retor­na el Cuar­te­to Elmo­re eje­cu­tan­do Unfur­ling del com­po­si­tor L. Geyer y el Cuar­te­to de Cuer­das M.35 de Ravel.

AMA­RU QUAR­TET (Foto: Misqa)

14 de Agos­to (19h)

Una vez más el públi­co juz­ga­rá al Cuar­te­to Hana en la inter­pre­ta­ción del Cuar­te­to de Cuer­das op. 20 no. 2 de Haydn y el Cuar­te­to de Cuer­das “Ain­si la nuit” de H. Duti­lleux. Des­pués del entre­ac­to retor­na el Cuar­te­to Kai­ri eje­cu­tan­do el Cuar­te­to de Cuer­das op.59 no.3 de Beethoven.

HANA QUAR­TET (Foto: Misqa)

15 de agos­to (19h)

El con­cier­to final del pre­sen­te ciclo esta­rá a car­go del Cuar­te­to Leon­ko­ro (Ale­ma­nia). Este acla­ma­do con­jun­to está inte­gra­do por los her­ma­nos Jonathan (vio­lín) y Lukas Sch­warz (vio­lon­che­lo) jun­to con Emi­ri Kakiu­chi (vio­lín) y Mayu Konoe (vio­la).

LEON­KO­RO QUAR­TET (Foto: Misqa)

Los músi­cos inter­pre­ta­ránSelec­ción de Fan­ta­sías de H. Pucell, el Cuar­te­to de Cuer­das no.6op.80de Men­dels­sohn y el Cuar­te­to de Cuer­das no.14 op. 131 de Beetho­ven.

Nota Adi­cio­nal

Como es sabi­do la Escue­la de Músi­ca Schu­lich de la Uni­ver­si­dad McGill es obje­to de impor­tan­tes tra­ba­jos de reno­va­ción por lo que la sala Pollack no esta­rá aún acce­si­ble duran­te este verano. Por esa razón los con­cier­tos de MIS­QA serán rea­li­za­dos nue­va­men­te en el audi­to­rio Music Mul­ti­me­dia Room (MMR) que es de menor capa­ci­dad pero que ofre­ce con­di­cio­nes acús­ti­cas de excep­cio­nal calidad.

Los bille­tes esta­rán dis­po­ni­bles a par­tir del 21 de julio acu­dien­do al siio https://misqa.com.

Infor­ma­ción adi­cio­nal de la pro­gra­ma­ción de los con­cier­tos y de acti­vi­da­des alu­si­vas  pre­sio­ne aquí

La Tem­po­ra­da 2026 – 2027 des­de el Met

OCHO OPE­RAS EN DIREC­TO Y EN ALTA DEFI­NI­CIÓN 

Nue­va­men­te el públi­co aman­te del géne­ro líri­co ten­drá la opor­tu­ni­dad de asis­tir a las trans­mi­sio­nes efec­tua­das en direc­to y alta defi­ni­ción des­de el Metro­po­li­tan Ope­ra (Met) de New York a nume­ro­sas ciu­da­des del mun­do. En Cana­dá la difu­sión ten­drá lugar en las salas de Cine­plex.

Cosi fan tut­te. (Foto: Richard Termine-Met)

Para la nue­va tem­po­ra­da están con­tem­pla­das ocho ópe­ras don­de el ciclo será pre­ce­di­do por una cele­bra­ción espe­cial titu­la­da “Vein­te Años del Met en los Cines”, a raíz de cum­plir­se dos déca­das de dichas trans­mi­sio­nes; este acon­te­ci­mien­to que se efec­tua­rá el 19 de sep­tiem­bre de 2026 adqui­ri­rá la for­ma de un con­cier­to en el que par­ti­ci­pa­rá la céle­bre soprano René Fle­ming como anfi­trio­na del even­to a la vez que a tra­vés de la colec­ción del Met inclui­rá un reco­rri­do reme­mo­ran­do los momen­tos más remar­ca­bles acon­te­ci­dos duran­te ese lapso.

El ciclo comen­za­rá con Così fan tut­te, de Mozart, el 3 de octu­bre de 2026, y con­ti­nua­rá con Mac­beth, de Ver­di, el 17 de octu­bre de 2026; Sam­son et Dali­la, de Saint-Saëns, el 5 de diciem­bre de 2026; La fan­ciu­lla del West, de Puc­ci­ni, el 23 de enero de 2027; Silent Night, de Kevin Puts, el 20 de mar­zo de 2027; Manon, de Mas­se­net, el 3 de abril de 2027; Ote­llo, de Ver­di, el 24 de abril de 2027; y Par­si­fal, de Wag­ner, el 5 de junio de 2027.

Asi­mis­mo se repon­drán 3 ópe­ras que fue­ron difun­di­das en el trans­cur­so de estas dos déca­das. Las mis­mas inclu­yen Car­men, de Bizet (ori­gi­nal­men­te trans­mi­ti­da el 16 de enero de 2010), el 14 de noviem­bre de 2026; La Flau­ta Mági­ca, de Mozart (en la trans­mi­sión que se efec­tuó el 30 de diciem­bre de 2006), el 12 de diciem­bre de 2026 y Tos­ca, de Puc­ci­ni (en la ver­sión del 23 de noviem­bre de 2024), el 8 de mayo de 2027.

Las entra­das en Cana­dá esta­rán en ven­ta a par­tir del 22 de julio de 2026 en línea así como en las salas de Cine­plex 

Para infor­ma­ción adi­cio­nal pre­sio­ne aquí

Fan­ta­sía 2026

TRI­GÉ­SI­MA EDICIÓN

A par­tir del 16 de julio has­ta el 2 de agos­to el Fes­ti­val Inter­na­cio­nal de Films Fan­ta­sía cele­bra­rá en Mon­treal sus tres déca­das de exis­ten­cia ofre­cien­do un pano­ra­ma del cine mun­dial den­tro del géne­ro fan­tás­ti­co con más de 125 lar­go­me­tra­jes y 200 cor­tos. Des­de su inser­ción en 1996 esta mues­tra ha logra­do el favor de la crí­ti­ca y del públi­co asis­ten­te gra­cias al apor­te y dina­mis­mo de un equi­po cuyo pro­fe­sio­na­lis­mo per­mi­te brin­dar una atrac­ti­va programación.

Film de Apertura

HER PRI­VA­TE HELL

Pre­sen­ta­do en la selec­ción ofi­cial del Fes­ti­val de Can­nes, como pri­mi­cia cana­dien­se se verá Her Pri­va­te Hell, copro­duc­ción de Esta­dos Uni­dos y Dina­mar­ca del direc­tor Nico­las Win­ding Refn e inter­pre­ta­do por Sophie That­cher, Char­les Mel­ton, Hava­na Rose Liu, Kris­ti­ne Forsyth y Die­go Cal­va. Con una con­si­de­ra­ble dosis de surrea­lis­mo y humor mor­daz, su tema gira en torno de una pro­ble­ma­ti­za­da joven que tra­ta de ubi­car a su padre den­tro del mar­co de una mis­te­rio­sa bru­ma que cubre la metrópoli.

Film de Clausura 

La mues­tra con­clui­rá con la pro­yec­ción en pri­mi­cia mun­dial del film cana­dien­se Freaks Part II de los cineas­tas cana­dien­ses Zach Lipovsky y Adam Stein quie­nes tam­bién son los auto­res del guión. La pelí­cu­la gira en torno de una mujer mutan­te dota­da de super pode­res que per­si­gue ven­gar­se de una agen­te poli­cial que ha mata­do a su pri­mer niño. En los roles cen­tra­les actúan Rez­nor Allen, Aman­da Crew, Audrian­na Lico, Lore­lei Oli­via Mote, Lili Tay­lor y Stephen Tobolowsky.

Cine Cana­dien­se

La cine­ma­to­gra­fía de Cana­dá esta muy bien repre­sen­ta­da por varios títu­los atrac­ti­vos. Ade­más del film de clau­su­ra, se podrá ver en carác­ter de pri­mi­cia mun­dial, Home Bodies de Casey Wal­ker, Insec­tasy de Angus Sil­ver, Jun­ction Row de Ash­lea Wes­sel, Metal Mes­siah de Tibor Takács, Per­ma­nent Dama­ge de Seth A Smith del rea­li­za­dor Simon Harri­son y Unholy Night de Michael Gabriele.

Romin

Como es sabi­do el cine de Que­bec adquie­re rele­van­te impor­tan­cia y en tal sen­ti­do la pro­gra­ma­ción inclu­ye varios títu­los en pri­mi­cia mun­dial. The Galac­tic Ghoul de Simon Harri­son, es una ambi­cio­sa come­dia de cien­cia fic­ción en la que dos hom­bres inten­tan esca­par de la pri­sión de un pla­ne­ta. Les Regards Para­llè­les de Vin­cent Bonin-Are­na se anti­ci­pa como una come­dia absur­da en la que tres jóve­nes adul­tos aspi­ran a deve­nir gángs­ters; en la mis­ma actúan Maxi­me Genois, Mat­tis Savard-Verhoe­ven et Inès Defos­sé. En La Pla­ce (pri­mi­cia nor­te­ame­ri­ca­na) el rea­li­za­dor Louis God­bout rela­ta cómo una sim­ple dispu­ta por un lugar de esta­cio­na­mien­to pro­du­ce con­se­cuen­cias inima­gi­na­bles en la vida de una pare­ja; el elen­co inclu­ye a Maxi­me Gau­det­te, Chris­ti­ne Beau­lieu y Benoît Gouin. Los rea­li­za­do­res Jas­sen Cha­rron y Anthony Dion­ne pre­sen­ta­rán Romin, un film de aven­tu­ra fan­tás­ti­ca en la que un ado­les­cen­te debe par­tir para Las Baha­mas a fin de des­em­ba­ra­zar­se de una mal­di­ción. En Someone’s Daugh­ter la rea­li­za­do­ra ger­mano cana­dien­se Wieb­ke von Carols­feld con­cen­tra su aten­ción en una abo­ga­da que años des­pués de haber defen­di­do vic­to­rio­sa­men­te a un hom­bre acu­sa­do de vio­la­ción, ella jun­to con él son rap­ta­dos por el padre de la víc­ti­ma y aban­do­na­dos en un bos­que; en los per­so­na­jes cen­tra­les actúan Pas­ca­le Bus­siè­res y Fra­nçois Arnaud. Tight Let­tu­ce es la ópe­ra pri­ma del rea­li­za­dor Harri­son Hou­de en la que rela­ta un dra­ma fami­liar con tin­tes de come­dia negra, don­de un joven hom­bre tra­ta de ayu­dar a su padre a des­ha­cer­se de su adic­ción al opioi­de fen­ta­ni­lo; en su elen­co par­ti­ci­pan Emma­nuel Bilo­deau, Chris­tie Bur­ke, Fran­ce Cas­tel, Josh Crud­das, Dako­ta Daulby, Guy Jodoin, Didier Lucien y Maxim Roy.

Pano­ra­ma Internacional

The Last Footage

El equi­po de pro­gra­ma­ción ha selec­cio­na­do fil­mes pro­ve­nien­tes de casi una trein­te­na de paí­ses. Entre otros títu­los se encuen­tra Blai­se (Fran­cia) de los rea­li­za­do­res Jean-Paul Gui­gue y Dimi­tri Plan­chon; esta áci­da e hila­ran­te come­dia de ani­ma­ción adul­ta que fue pre­sen­ta­da este año en Can­nes, enfo­ca las des­ven­tu­ras de Sau­va­ge, una fami­lia dis­fun­cio­nal que bus­ca ser que­ri­da. El direc­tor sur­co­reano Yeon Sang-ho reto­ma­do el tema de los zom­bis en Colony (Corea del Sur) en el que una con­fe­ren­cia bio­tec­no­ló­gi­ca se trans­for­ma en un baño de san­gre debi­do al terror sem­bra­do por manía­cos caní­ba­les. Drag (Esta­dos Uni­dos) mar­ca el debut de los direc­to­res y guio­nis­tas Raviv Ull­man y Greg Yagol­nitzer ofre­cien­do una come­dia negra de terror que ha sido elo­gia­da por su pre­mi­sa ori­gi­nal: el rela­to pre­sen­ta a dos her­ma­nas (Liz­zi Caplan y Lucy DeVi­to) quie­nes duran­te un asal­to per­pe­tra­do en una remo­ta casa, se encuen­tran atra­pa­das cuan­do una de ellas sufre un dolor de espal­da para­li­zan­te: la situa­ción se com­pli­ca cuan­do ines­pe­ra­da­men­te retor­na el pro­pie­ta­rio (John Sta­most) de la resi­den­cia. En The Fox (Aus­tra­lia) el direc­tor Dario Rus­so brin­da un hila­ran­te y sub­ver­si­vo rela­to en don­de un afa­ble caza­dor de zorros (Jai Court­ney) encuen­tra a una zorra par­lan­te (Oli­via Col­man) quien le ofre­ce la opor­tu­ni­dad de trans­for­mar a su novia (Emily Brow­ning) en una per­fec­ta mujer. El tema de la inte­li­gen­cia arti­fi­cial se refle­ja en Hot Spot (Polo­nia, Gre­cia) de la direc­to­ra Agniesz­ka Smocz­yńs­ka en un ori­gi­nal thri­ller de cien­cia fic­ción; el film nutri­do de remar­ca­ble esté­ti­ca visual está ambien­ta­do en una dis­to­pía gober­na­da por una IA, don­de un detec­ti­ve inves­ti­ga un ase­si­na­to en un cam­po de refu­gia­dos y se topa con una rebel­de “ciber­bru­ja”. Levi­ta­ting (Indo­ne­sia-Sin­ga­pur-Fran­cia-Tai­wán) es una pelí­cu­la que ha sido acla­ma­da en Indo­ne­sia; diri­gi­da por Wre­gas Bha­nu­te­ja, la tra­ma se dis­tin­gue por su armo­nio­sa com­bi­na­ción de dra­ma, músi­ca y fol­clor, resal­tan­do la espi­ri­tua­li­dad, la tra­di­ción y la resis­ten­cia fren­te al capi­ta­lis­mo y la gen­tri­fi­ca­ción. The Last Foo­ta­ge (Myan­mar) diri­gi­da y escri­ta por el rea­li­za­dor bir­mano Arkar Soe Oo, es una inno­va­do­ra pelí­cu­la de terror que se carac­te­ri­za por el esti­lo “found foo­ta­ge” (metra­je encon­tra­do) habien­do sido roda­da ínte­gra­men­te en pri­me­ra per­so­na; el film cons­ti­tu­ye un hito his­tó­ri­co al ser el pri­mer lar­go­me­tra­je de Myan­mar en ser pre­sen­ta­do en un fes­ti­val inter­na­cio­nal en carác­ter de pri­mi­cia mundial.

Acti­vi­da­des Vin­cu­la­das al Festival

Como lo ha veni­do en ante­rio­res edi­cio­nes, esta mues­tra se dis­tin­gue por ofre­cer nume­ro­sas acti­vi­da­des, algu­nas de las mis­mas gra­tui­tas, que com­ple­men­tan la pro­gra­ma­ción de fil­mes. Entre las mis­mas se des­ta­can los pre­mios hono­rí­fi­cos atri­bui­dos a los cineas­tas Nico­las Win­ding Refn, Takashi Shi­mi­zu, Don Her­tz­feldt, Bru­ce McDo­nald, Robert Lepa­ge y la actriz Loui­se Por­tal Habrá asi­mis­mo cla­ses maes­tras de Lepa­ge, Win­ding Refn, Por­tal y del equi­po de Mon­treal Blood Brothers FX, res­pon­sa­ble de efec­tos espe­cia­les de nume­ro­sos fil­mes. El públi­co tam­bién ten­drá la opor­tu­ni­dad de asis­tir a con­ver­sa­cio­nes con las cineas­tas Jane Schoen­brun, Loui­se Weard, Ali­ce Maio Mac­kay, la actriz Han­na Ein­bin­der y el direc­tor Bru­ce McDonald.

Infor­ma­ción Adicional

Para una infor­ma­ción com­ple­ta sobre la pro­gra­ma­ción, hora­rios de pro­yec­ción, luga­res de exhi­bi­ción y acti­vi­da­des vin­cu­la­das con el fes­ti­val pre­sio­ne aquí.