TURAN­DOT

La Ope­ra de Mon­treal (ODM) ini­cia la tem­po­ra­da 2026 – 2027 con Turan­dot, la céle­bre crea­ción de Gia­co­mo Puc­ci­ni. Esta ha sido su últi­ma obra que no pudo ser con­clui­da debi­do a su muer­te acae­ci­da en 1924 pero que afor­tu­na­da­men­te ha sido com­ple­ta­da por el joven com­po­si­tor Fran­co Alfano.

La pro­duc­ción que será ofre­ci­da por la ODM es de carác­ter espec­ta­cu­lar reu­nien­do masi­vos coros, con más de 150 artis­tas en el esce­na­rio y en la fosa orques­tal y una des­lum­bran­te esce­no­gra­fía. Esta ver­sión adop­ta una esté­ti­ca retro-futu­ris­ta ins­pi­ra­da en un Orien­te indus­trial de la déca­da del 50, aun­que res­pe­tan­do la esen­cia de su con­te­ni­do original.

El rela­to trans­cu­rre en un rei­no don­de pre­do­mi­na el mie­do, en el que la gla­cial prin­ce­sa Turan­dot acep­ta­rá casar­se con quien pue­da resol­ver tres acer­ti­jos; cual­quier res­pues­ta erró­nea pro­vo­ca­rá la deca­pi­ta­ción del cor­te­jan­te. El prín­ci­pe Calaf, ena­mo­ra­do de la prin­ce­sa, acep­ta el desa­fío arries­gan­do su vida; no obs­tan­te que logra exi­to­sa­men­te pasar la prue­ba, ella rehú­sa casar­se con él. Con­se­cuen­te­men­te, al obser­var su resis­ten­cia Calaf le ofre­ce una sali­da ele­gan­te median­te un nue­vo acertijo.

FRAN­CES­CA ZAM­BE­LLO (Foto: ODM)

A dife­ren­cia de las ver­sio­nes tra­di­cio­na­les, en las que un sim­ple beso trans­for­ma mági­ca­men­te a Turan­dot, la visión de la direc­to­ra escé­ni­ca Fran­ces­ca Zam­be­llo pro­po­ne un final con músi­ca del com­po­si­tor Chris­topher Tin sobre un libre­to de Susan Soon He Stan­ton.

Esta con­clu­sión rein­ven­ta­da reve­la los orí­ge­nes de la frial­dad de Turan­dot, vin­cu­la­dos al ase­si­na­to de su ante­pa­sa­do, pero tam­bién a las vio­len­cias que ella mis­ma sufrió duran­te un ata­que al pala­cio. Per­sua­di­da por Calaf de renun­ciar a la ven­gan­za, la sobe­ra­na abre su cora­zón dejan­do atrás el arque­ti­po de la fría prin­ce­sa median­te una ver­da­de­ra rela­ción de pare­ja. En esen­cia, este epí­lo­go con­fi­gu­ra un himno al amor que cul­mi­na con el míti­co y vibran­te área “Nes­sun Dor­ma” ento­na­do por Calaf.

MAI­DA HUN­DE­LING (Foto: Facebook)

En los roles prin­ci­pa­les, par­ti­ci­pan la soprano ger­ma­na Mai­da Hun­de­ling (Turan­dot) y el tenor coreano Andrea Shin (Calaf). El elen­co se com­ple­ta con Joy­ce El-Khoury (Liu), Ray­mond Ace­to (Timur), Nathan Keoughan (Ping), Roc­co Rupo­lo (mayor­do­mo), Ange­lo Moret­ti (Pong), Richard Mar­gi­son (Altoum), Tho­mas Macleay (prín­ci­pe de Per­sia) y Colin Mac­key (Man­da­rin).

PAO­LO ARRI­VA­BE­NI (Foto: Facebook)

El maes­tro Pao­lo Arri­va­re­ni diri­ge la Orques­ta Metro­po­li­ta­na en tan­to que Clau­de Webs­ter está a car­go del Coro de la ODM. La esce­no­gra­fía está a car­go de Wil­son Chin, la ilu­mi­na­ción es de Amith Chan­drasha­ker, Lin­da Cho es res­pon­sa­ble del ves­tua­rio y la coreo­gra­fía es de Jes­si­ca Lang y Kan­ji Sega­wa.

Turan­dot será repre­sen­ta­da con sobre­tí­tu­los en fran­cés e inglés, el 26 de sep­tiem­bre (19h30), 29 de sep­tiem­bre (19h30), 1 de octu­bre (19h30) y 4 de octu­bre (14h) en la sala Wil­frid-Pelle­tier de la Pla­ce des Arts.

Como es habi­tual, una hora antes de cada repre­sen­ta­ción el musi­có­lo­go Pie­rre Vachon se refe­ri­rá a esta ópe­ra en el Piano Nobi­le de la Pla­ce des Arts.

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El 30 de diciem­bre de 2006 el Metro­po­li­tan Ope­ra Hou­se (Met) por pri­me­ra vez efec­tuó en direc­to y en alta defi­ni­ción la trans­mi­sión de la ópe­ra La Flau­ta Mági­ca de Mozart a los cines del mun­do. Des­de enton­ces a tra­vés de 20 años, el Met con­ti­nuó esa trans­mi­sión per­mi­tien­do que una mul­ti­tud de espec­ta­do­res aman­te del géne­ro líri­co pudie­ra asis­tir la repre­sen­ta­ción de ópe­ras en las salas de cine.

Con­se­cuen­te­men­te, las dos déca­das de difu­sio­nes direc­tas es moti­vo de cele­bra­ción en un espec­tácu­lo deno­mi­na­do en inglés Twenty Years of the Met in Cine­mas: An Anni­ver­sary Celebration.

Dmi­tri Hvo­ros­tovsky y Renée Fle­ming en la ópe­ra Euge­ne One­gin. (Foto: Ken Howard)

Tenien­do como anfi­trio­na a la remar­ca­ble soprano Renée Fle­ming, esta espe­cial pre­sen­ta­ción ofre­ce­rá momen­tos inol­vi­da­bles de las actua­cio­nes de gran­des can­tan­tes en más de 185 ópe­ras repre­sen­ta­das, obte­ni­das a tra­vés de la colec­ción de la compañía.

Ade­más de Renée Fle­ming, se podrá asi­mis­mo dis­fru­tar de las subli­mes voces de Lise David­sen, Nata­lie Des­say, Joy­ce DiDo­na­to, Juan Die­go Fló­rez, Elī­na Gara­nča, Dmi­tri Hvo­ros­tovsky, Jonas Kauf­mann, Peter Mat­tei, Matthew Polen­za­ni, Son­dra Rad­va­novsky y Nadi­ne Sierra.

Este espec­tácu­lo trans­mi­ti­do en direc­to des­de el Met se podrá ver el 19 de sep­tiem­bre de 2026 en las salas de cine de Cine­plex.

OCHO OPE­RAS EN DIREC­TO Y EN ALTA DEFI­NI­CIÓN 

Nue­va­men­te el públi­co aman­te del géne­ro líri­co ten­drá la opor­tu­ni­dad de asis­tir a las trans­mi­sio­nes efec­tua­das en direc­to y alta defi­ni­ción des­de el Metro­po­li­tan Ope­ra (Met) de New York a nume­ro­sas ciu­da­des del mun­do. En Cana­dá la difu­sión ten­drá lugar en las salas de Cine­plex.

Cosi fan tut­te. (Foto: Richard Termine-Met)

Para la nue­va tem­po­ra­da están con­tem­pla­das ocho ópe­ras don­de el ciclo será pre­ce­di­do por una cele­bra­ción espe­cial titu­la­da “Vein­te Años del Met en los Cines”, a raíz de cum­plir­se dos déca­das de dichas trans­mi­sio­nes; este acon­te­ci­mien­to que se efec­tua­rá el 19 de sep­tiem­bre de 2026 adqui­ri­rá la for­ma de un con­cier­to en el que par­ti­ci­pa­rá la céle­bre soprano René Fle­ming como anfi­trio­na del even­to a la vez que a tra­vés de la colec­ción del Met inclui­rá un reco­rri­do reme­mo­ran­do los momen­tos más remar­ca­bles acon­te­ci­dos duran­te ese lapso.

El ciclo comen­za­rá con Così fan tut­te, de Mozart, el 3 de octu­bre de 2026, y con­ti­nua­rá con Mac­beth, de Ver­di, el 17 de octu­bre de 2026; Sam­son et Dali­la, de Saint-Saëns, el 5 de diciem­bre de 2026; La fan­ciu­lla del West, de Puc­ci­ni, el 23 de enero de 2027; Silent Night, de Kevin Puts, el 20 de mar­zo de 2027; Manon, de Mas­se­net, el 3 de abril de 2027; Ote­llo, de Ver­di, el 24 de abril de 2027; y Par­si­fal, de Wag­ner, el 5 de junio de 2027.

Asi­mis­mo se repon­drán 3 ópe­ras que fue­ron difun­di­das en el trans­cur­so de estas dos déca­das. Las mis­mas inclu­yen Car­men, de Bizet (ori­gi­nal­men­te trans­mi­ti­da el 16 de enero de 2010), el 14 de noviem­bre de 2026; La Flau­ta Mági­ca, de Mozart (en la trans­mi­sión que se efec­tuó el 30 de diciem­bre de 2006), el 12 de diciem­bre de 2026 y Tos­ca, de Puc­ci­ni (en la ver­sión del 23 de noviem­bre de 2024), el 8 de mayo de 2027.

Las entra­das en Cana­dá esta­rán en ven­ta a par­tir del 22 de julio de 2026 en línea así como en las salas de Cine­plex 

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EL ÚLTI­MO SUE­ÑO DE FRI­DA Y DIEGO

Como la últi­ma ope­ra de la pre­sen­te tem­po­ra­da trans­mi­ti­da des­de el Metro­po­li­tan Ope­ra (Met) a los cines del mun­do se apre­cia­rá El Últi­mo Sue­ño de Fri­da y Die­go, la crea­ción líri­ca de Gabrie­la Lena Frank que tuvo su estreno mun­dial en la Ópe­ra de San Die­go en 2022.

El elen­co. (Foto: Marty Sohl, Met Opera)

La com­po­si­to­ra con­tó con el libre­to de Nilo Cruz en don­de como su títu­lo lo indi­ca sus prin­ci­pa­les per­so­na­jes son Fri­da Kha­lo y Die­go Rive­ra, dos de los más impor­tan­tes artis­tas del siglo pasa­do y a su vez una de las pare­jas que han hecho his­to­ria a tra­vés del tumul­tuo­so roman­ce vivi­do a lo lar­go de su existencia.

Isa­bel Leo­nard y Car­los Álva­rez. (Foto: Marty Sohl, Met Opera)

Si bien la ópe­ra hace refe­ren­cia a la vida sen­ti­men­tal de ambos artis­tas, su con­te­ni­do no es nece­sa­ria­men­te bio­grá­fi­co sino que adop­ta un tono mági­co y deci­di­da­men­te poé­ti­co. Ins­pi­ra­da en el mito de Orfeo y Eurí­di­ce, esta crea­ción líri­ca mues­tra a Kah­lo aban­do­nan­do el infra­mun­do duran­te el Día de Muer­tos y reu­nién­do­se de nue­vo con Rive­ra, con quien revi­ve bre­ve­men­te su revol­to­so amor, abra­zan­do tan­to la pasión como el dolor antes de des­pe­dir­se para siem­pre del mun­do de los vivos.

Esta nue­va pro­duc­ción del Met a car­go de la direc­to­ra y coreó­gra­fa Debo­rah Col­ke, quien se ins­pi­ró en las pin­tu­ras de ambos vir­tuo­sos, ha mere­ci­do remar­ca­bles elo­gios en oca­sión de su pri­me­ra repre­sen­ta­ción neo­yor­ki­na que tuvo lugar hace pocos días. Ade­más de una excep­cio­nal pues­ta escé­ni­ca, la crí­ti­ca espe­cia­li­za­da ha des­ta­ca­do la sobre­sa­lien­te carac­te­ri­za­ción logra­da por la mez­zo-soprano Isa­bel Leo­nard cap­tan­do la sen­si­bi­li­dad de Fri­da Kha­lo así como del barí­tono Car­los Álva­rez en su enco­mia­ble pres­ta­ción de Die­go Rive­ra. Rati­fi­can­do una vez más su gran talen­to musi­cal, el maes­tro Yan­nick Nézet-Séguin diri­ge la orques­ta del Met.

El últi­mo Sue­ño de Fri­da y Die­go será trans­mi­ti­da en vivo y en HD en las salas de cine del cir­cui­to Cine­plex el 30 de mayo, así como será vuel­ta a difun­dir como enco­re el 20 de junio.

EUGE­NE ONEGIN

Para la penúl­ti­ma de las trans­mi­sio­nes direc­tas des­de el Metro­po­li­tan Ope­ra (Met) de la actual tem­po­ra­da, será difun­di­da la céle­bre ópe­ra Euge­ne One­gin. Esta crea­ción líri­ca de Tchai­kovsky está basa­da en la clá­si­ca nove­la homó­ni­ma de Alek­sandr Push­kin de 1831 en la adap­ta­ción rea­li­za­da en ruso por Kons­tan­tin Shi­lovs­ki y Modest Tchai­kovsky, her­mano del compositor.

La ópe­ra se estre­nó en una fun­ción para el Con­ser­va­to­rio de Mos­cú en Mar­zo de 1879 en el Tea­tro Maly de esta ciu­dad y dos años des­pués, en Enero de 1881 fue can­ta­da en el Tea­tro Bolshoi de la capi­tal rusa. La pri­me­ra repre­sen­ta­ción inter­na­cio­nal tuvo lugar en Diciem­bre de 1888 en Pra­ga con la direc­ción del com­po­si­tor; es en Mar­zo de 1920 que se estre­na en Esta­dos Uni­dos en en el Metro­po­li­tan Ope­ra de Nue­va York.

El libre­to se adap­ta muy cer­ca­na­men­te a la obra ori­gi­nal cuya his­to­ria poé­ti­ca está refe­ri­da a un aris­to­crá­ti­co héroe que recha­za el amor de una joven, su inci­ta­ción a un due­lo fatal con su mejor ami­go y su retorno años des­pués para recla­mar el amor de la mujer que había recha­za­do cuan­do ya resul­ta muy tar­de para que ella lo acep­ta­ra al haber­se casado.

Asmik Gri­go­rian y Iurii Samoi­lov. (Foto: Evan Zim­mer­man, Met Opera)

La actual direc­ción escé­ni­ca está a car­go de Debo­rah War­ner y en los roles cen­tra­les efec­tuan­do su debut para el Met par­ti­ci­pan la acla­ma­da soprano de Litua­nia Asmik Gri­go­rian como Tatia­na y el barí­tono Iurii Samoi­lov ani­man­do al per­so­na­je titu­lar. En otros roles actúan la mez­zo soprano Maria Bara­ko­va (Olga, la her­ma­na de Tatia­na), la mez­zo soprano Laris­sa Diad­ko­va (Filipp­yev­na), el tenor Sta­nis­las de Bar­bey­rac (el poe­ta Lens­ki, el mejor ami­go de Euge­ne y pro­me­ti­do de Olga) y el bajo barí­tono Ale­xan­der Tsym­bal­yuk (Gre­min, el mari­do de Tatia­na). El repar­to se com­ple­ta con Ele­na Zarem­ba (Mada­me Lari­ne, la madre de Tatia­na y Olga) Tony Ste­ven­son (Mon­sieur Tri­quet) y Richard Berns­tein (Zarets­ki).

Maria Bara­ko­va y Sta­nis­las de Bar­bey­rac (Foto: Evan Zimmerman,Met Opera)

En su debut para el Met la direc­ción orques­tal está a car­go del maes­tro Timur Zan­giev, la esce­no­gra­fía per­te­ne­ce a Tom Pye, el dise­ño del ves­tua­rio es de Chloe Obo­lens­ki, Jean Kal­man es res­pon­sa­ble de la ilu­mi­na­ción en tan­to que la coreo­gra­fía es de Kim Brands­trup. 

La ópe­ra es can­ta­da en el idio­ma ori­gi­nal ruso con sub­tí­tu­los en inglés y la trans­mi­sión a las salas cana­dien­ses en vivo y en alta defi­ni­ción ten­drá lugar el 2 de mayo de 2026 y  en dife­ri­do el 16 y 18 de mayo de 2026. Para cono­cer los cines de Cine­plex que difun­di­rán este even­to presio­ne aquí