COSI FAN TUTTE

La pri­me­ra de las ópe­ras a trans­mi­tir­se en la tem­po­ra­da 2026 – 2027 des­de el Metro­po­li­tan Ope­ra de New York (Met) en direc­to y alta defi­ni­ción a los cines del mun­do, será Cosi Fan Tut­te del inmor­tal Mozart.

Duke Kim„ Andrey Zhi­likhovsky, Fede­ri­ca Lom­bar­di y Samantha Han­key. (Foto: Marty Sohl-Met)

Esta colo­ri­da y diná­mi­ca pues­ta escé­ni­ca de Phe­lim McDer­mott tras­la­da la píca­ra his­to­ria de amor, enre­dos e inter­cam­bios de pare­ja al ani­ma­do entorno de un par­que de atrac­cio­nes ins­pi­ra­do en Coney Island en los años 50.

Más allá del cam­bio de ambien­ta­ción, la glo­rio­sa músi­ca de Mozart se man­tie­ne inal­te­ra­da y el espí­ri­tu de la his­to­ria basa­da en el libre­to de Loren­zo da Pon­te sigue pre­sen­te. Con­ce­bi­da como una far­sa cómi­ca, el hilo argu­men­tal pre­sen­ta a Don Alfon­so, un cíni­co sol­te­ro, quien can­sa­do de oír a sus ami­gos Ferran­do y Gugliel­mo jac­tar­se de la fide­li­dad de sus res­pec­ti­vas novias Dora­be­lla y Fior­di­li­gi que son her­ma­nas entre sí, les desa­fía a que pon­gan a prue­ba has­ta dón­de ellas les son real­men­te fie­les. Los jóve­nes, acep­tan­do el desa­fío cam­bian de iden­ti­dad dis­fra­zan­do sus ros­tros de mane­ra tal que cada uno de ellos tra­ta­rá de sedu­cir a la novia del otro. Este inter­cam­bio de pare­jas gene­ra una serie de inci­den­tes gra­cio­sos ponien­do en jue­go la volu­bi­li­dad del amor feme­nino; en todo caso, más allá de las com­pli­ca­cio­nes gene­ra­das por las iden­ti­da­des dife­ren­tes adop­ta­das por los aman­tes gala­nes todo cul­mi­na con un final feliz jus­ti­fi­can­do de este modo la razón de ser de esta agra­da­ble far­sa a la italiana.

Samantha Han­keyy Fede­ri­ca Lom­bar­di. (Foto: Marty Sohl-Met)

El elen­co vocal de pri­mer nivel está enca­be­za­do por la soprano Fede­ri­ca Lom­bar­di en el papel de la inge­nio­sa Fior­di­li­gi y la mez­zo soprano Samantha Han­key como su her­ma­na Dora­be­lla. Están acom­pa­ña­das por el tenor Duke Kim ani­man­do a Ferrando,el novio de Dora­be­lla y el barí­tono Andrey Zhi­likhovsky como Guglie­mo, el novio de Fior­di­li­gi. El repar­to se com­ple­ta con el vete­rano bajo barí­tono Gerald Fin­ley ani­man­do al cíni­co mani­pu­la­dor y maes­tro de cere­mo­nias Don Alfon­so y la soprano Ana María Mar­tí­nez como la pers­pi­caz muca­ma Despina.

La direc­ción orques­tal del Met está a car­go del maes­tro Nim­rod David Pfef­fer. El res­pon­sa­ble del dise­ño esce­no­grá­fi­co es Tom Pye, el ves­tua­rio es de Lau­ra Hop­kins y la ilu­mi­na­ción per­te­ne­ce a Pau­le Constable.

La ópe­ra es can­ta­da en ita­liano con sub­tí­tu­los en inglés y la trans­mi­sión en direc­to y alta defi­ni­ción ten­drá lugar en Cana­dá en las salas per­te­ne­cien­tes al cir­cui­to de exhi­bi­ción Cine­plex el 3 de octu­bre para ser nue­va­men­te difun­di­da aun­que no en direc­to el 31 de octu­bre.

THE MISANTH­RO­PE.

Des­pués de haber­se repre­sen­ta­do en el Tea­tro Lyt­tel­ton de Lon­dres has­ta el 1 de agos­to pasa­do, el públi­co cana­dien­se aman­te del tea­tro ten­drá la oca­sión de juz­gar The Misanth­ro­pe en una pro­duc­ción de Natio­nal Thea­tre Live.

San­dra Oh y Paul Chahi­di. (Foto: Marc Brenner)

Como es bien sabi­do Le Misanth­ro­pe de Moliê­re escri­ta en 1669 ha sido des­de enton­ces repre­sen­ta­da en múl­ti­ples opor­tu­ni­da­des en dife­ren­tes esce­na­rios del mun­do. Pero en esta opor­tu­ni­dad la céle­bre pie­za ha sido reima­gi­na­da por el dra­ma­tur­go Mar­tin Crip en don­de en esta moder­na ver­sión el per­so­na­je pro­ta­gó­ni­co de Alces­tes es reem­pla­za­do por la misán­tro­pa Ali­ce en la nota­ble carac­te­ri­za­ción efec­tua­da por la remar­ca­ble actriz San­dra Oh.

Paul Chi­di, Rina Fata­nia, San­dra Oh y Fred­die McBru­ce. (Foto: Marc Brenner)

En esta clá­si­ca come­dia oscu­ra Ali­ce es una nove­lis­ta que no teme en pro­nun­ciar­se dicien­do la ver­dad de lo que acon­te­ce; es así que se vuel­ve cada vez más des­pre­cia­ti­va hacia lo que con­si­de­ra las cui­da­do­sas men­ti­ras cons­trui­das por la moder­na socie­dad. A medi­da que se expre­sa con más auda­cia en el círcu­lo social de su entorno, sus rela­cio­nes pro­fe­sio­na­les se ero­sio­nan y su vida per­so­nal comien­za a frac­tu­rar­se. 

La obra está diri­gi­da por Indhu Ruba­singham, la actual direc­to­ra del Natio­nal Thea­tre, en don­de San­dra Oh está rodea­da de un sóli­do elen­co, inte­gra­do entre otros por Paul Chahi­di, Rina Fata­nia, Imo­gen Elliott y Fred­die McBru­ce.

La pie­za cap­ta­da en una de las repre­sen­ta­cio­nes del tea­tro lon­di­nen­se será exhi­bi­da en las salas del cir­cui­to Cine­plex el 24 y 26 de sep­tiem­bre de 2026.

LA PIE­DRA FILOSOFAL

Den­tro de la serie de Clas­sic Films, Cine­plex vol­ve­rá a pre­sen­tar en la pan­ta­lla gran­de Harry Pot­ter and the Sor­ce­re­r’s Sto­ne cele­bran­do el vigé­si­mo quin­to ani­ver­sa­rio de su estreno. Como es bien sabi­do, la pelí­cu­la es la pri­me­ra de los varios libros infan­ti­les que escri­tos por la ima­gi­na­ti­va escri­to­ra J.K. Row­ling han sido tras­la­da­dos al cine. Al encan­to pro­du­ci­do por chi­cos y adul­tos con su lec­tu­ra, estas nove­las de fan­ta­sía han deja­do una remar­ca­ble impre­sión en la cul­tu­ra popu­lar, al igual que los suce­si­vos fil­mes rea­li­za­dos anual­men­te des­de 2001 has­ta 2011.

La his­to­ria de este capí­tu­lo diri­gi­do por Chris Colom­bus se cen­tra en Harry Pot­ter (Daniel Rad­clif­fe), quien es un huér­fano de padres hechi­ce­ros que fue­ron ase­si­na­dos por el dia­bó­li­co Lord Vol­de­mort. Habien­do sido cria­do por sus tíos sin afec­to alguno, al cum­plir los 11 años mági­ca­men­te es embar­ca­do en un increí­ble via­je que lo tras­la­da a la céle­bre escue­la de hechi­ce­ría Hog­warts don­de segui­rá los estu­dios para poder lle­gar a ser un exce­len­te mago. En esta pro­di­gio­sa aven­tu­ra Harry encon­tra­rá el ver­da­de­ro hogar y la fami­lia que nun­ca ha teni­do, enta­blan­do inse­pa­ra­ble amis­tad con Her­mio­ne Gran­ger (Emma Watson) y Ron Weas­ley (Rupert Grint), dos com­pa­ñe­ros de cla­se; ade­más pron­to habrá de des­cu­brir que un oscu­ro hechi­ce­ro inten­ta­rá destruirle.

Daniel Rad­clif­fe, Rup­per Grint y Emma Watson

Ade­más de Rad­clif­fe, Watson y Grint ‑a la sazón con 11 años de edad- el elen­co de per­so­na­jes adul­tos está inte­gra­do por renom­bra­dos acto­res del cine bri­tá­ni­co, inclu­yen­do a Mag­gie Smith, Richard Harris, Alan Rick­man, Rob­bie Col­cra­ne y Mag­gie Smith, ente otros.

Esta encan­ta­do­ra fan­ta­sía real­za­da por un mag­ní­fi­co dise­ño de pro­duc­ción cau­ti­va­rá a la nue­va gene­ra­ción de niños y ado­les­cen­tes como asi­mis­mo a los mayo­res duran­te 162 minu­tos de agra­da­ble entre­te­ni­mien­to. La exhi­bi­ción ten­drá lugar en selec­cio­na­das salas de Cine­plex el 28 29 de agos­to, 1 y 2 de sep­tiem­bre de 2026.

VIVA MAAS­TRICHT!

Como sue­le hacer­lo anual­men­te en la épo­ca esti­val, el “Rey del Vals”, tal como es mun­dial­men­te cono­ci­do, retor­na al podio con los 60 músi­cos de su orques­ta Johann Strauss así como con sopra­nos, teno­res e invi­ta­dos espe­cia­les en Vrijthof, la icó­ni­ca pla­za prin­ci­pal de Maas­tricht. Es allí que ofre­ce un bello espec­tácu­lo inti­tu­la­do Viva Maas­tricht! cele­bran­do el vigé­si­mo ani­ver­sa­rio de los con­cier­tos esti­va­les rea­li­za­dos en su ciu­dad natal que inclu­ye músi­ca clá­si­ca, músi­ca pop, can­cio­nes de icó­ni­cas ban­das sono­ras, tier­nas bala­das, román­ti­cos val­ses y danzas.

Como es usual este con­cier­to con­vo­ca a una gran mul­ti­tud que aplau­de al maes­tro holan­dés y su orques­ta como reco­no­ci­mien­to a la con­tri­bu­ción cul­tu­ral ofre­ci­da a tra­vés de su músi­ca como así tam­bién al humor y jubi­lo­sa ale­gría impri­mi­da por su seduc­to­ra per­so­na­li­dad. Es así que una vez más André Rieu trae con­si­go el espí­ri­tu, la cul­tu­ra y la cali­dez de Maas­tricht en un con­cier­to nutri­do de gran emoción.

Espe­cial­men­te fil­ma­do por el direc­tor Michel Fiz­zano para su exhi­bi­ción en la gran pan­ta­lla de las salas de cine, este even­to musi­cal está des­ti­na­do al públi­co cual­quie­ra sea su edad.

El con­cier­to será exhi­bi­do el 29 y 30 de agos­to de 2026 y en fechas pos­te­rio­res en las salas de Cine­plex.

LA LA LAND

Cele­bran­do el déci­mo ani­ver­sa­rio de su estreno Cine­plex repon­drá La La Land. Esta pro­duc­ción ame­ri­ca­na (2016). escri­ta y diri­gi­da por Damien Cha­ze­lle evo­ca las come­dias musi­ca­les de la épo­ca de oro de Holly­wood, obte­nien­do como resul­ta­do una refres­can­te pelí­cu­la impreg­na­da de bue­nos sen­ti­mien­tos capaz de satis­fa­cer al gran público.

El rela­to que se desa­rro­lla a lo lar­go de un año tie­ne como pro­ta­go­nis­tas a Emma Sto­ne y Ryan Gos­ling ani­man­do a Mía y Sebas­tián. Ella tra­ba­ja en un bar pero su voca­ción de actriz la lle­va a pre­sen­tar­se a dis­tin­tas prue­bas para demos­trar su talen­to aun­que fra­ca­sa en el inten­to. Por su par­te Sebas­tián es un músi­co afi­cio­na­do al jazz a quien la suer­te no le acom­pa­ña mucho; así en la pri­me­ra esce­na en que se lo con­tem­pla en un res­tau­ran­te tocan­do en el piano can­cio­nes de Navi­dad, lle­ga a ser des­pe­di­do por su due­ño (JK Sim­mons) debi­do al poco éxi­to logrado.

Des­pués de dos inten­tos en que ambos jóve­nes se cru­zan en el camino sin lograr comu­ni­ca­ción, un ter­cer encuen­tro per­mi­te en que lle­guen a cono­cer­se, se sien­tan mutua­men­te atraí­dos y que al poco tiem­po lle­guen a amarse.

Esa es la excu­sa argu­men­tal para que reme­mo­ran­do nos­tál­gi­ca­men­te al Holly­wood de anta­ño, el espec­ta­dor con­tem­ple a los tor­to­li­tos can­tan­do y bai­lan­do por las calles noc­tur­nas de Los Ánge­les a la luz de la luna; en otra secuen­cia poé­ti­ca, efec­túan una visi­ta al Pla­ne­ta­rio del Obser­va­to­rio Grif­fith don­de des­car­tan­do la ley de gra­ve­dad ambos dan­zan al con­ju­ro del cie­lo estrellado.

Si bien las esce­nas men­cio­na­das tie­nen un tono deci­di­da­men­te román­ti­co, lo que se obser­va es abso­lu­ta­men­te fan­ta­sio­so comen­zan­do por la gran metró­po­li de las estre­llas de cine don­de aquí apa­re­ce como si fue­se una ciu­dad ima­gi­na­ria. Es pre­ci­sa­men­te ahí don­de el film se bifur­ca en dos cami­nos dife­ren­tes: por una par­te los temas musi­ca­les que no están sufi­cien­te­men­te injer­ta­dos en el libre­to, brin­dan al film un cli­ma de ensue­ño, pero cuan­do la músi­ca se ausen­ta el argu­men­to no tie­ne fuer­za dra­má­ti­ca. El úni­co con­flic­to del rela­to se pro­du­ce en su últi­ma par­te y radi­ca en la elec­ción que ambos jóve­nes debe­rán rea­li­zar, ya sea seguir por cami­nos sepa­ra­dos para con­so­li­dar sus carre­ras pro­fe­sio­na­les, o en cam­bio con­si­de­rar prio­ri­ta­ria­men­te el amor que los une.

Las actua­cio­nes de Sto­ne y Gos­ling son irre­pro­cha­bles y la exce­len­te quí­mi­ca exis­ten­te entre ellos ade­más de gene­rar cali­dez per­mi­te que sean con­si­de­ra­dos como una autén­ti­ca pare­ja román­ti­ca. En cuan­to a las can­cio­nes con­ce­bi­das por Jus­tin Hur­witz con letra de Benj Pasek y Jus­tin Paul, las mis­mas son acep­ta­bles pero de nin­gu­na mane­ra memo­ra­bles, con la sola excep­ción de “City of Stars”, una muy agra­da­ble bala­da que se repi­te fre­cuen­te­men­te a lo lar­go del relato.

Es loa­ble el inten­to per­se­gui­do por Cha­ze­lle de incur­sio­nar en un géne­ro difí­cil y que según pare­ce no gene­ra dema­sia­do entu­sias­mo en la juven­tud de la pre­sen­te gene­ra­ción; en tal sen­ti­do es posi­ble que esta situa­ción se revier­ta aten­dien­do a la mag­ní­fi­ca coreo­gra­fía del film, la rique­za visual de cier­tas esce­nas con colo­res exu­be­ran­tes, los bue­nos núme­ros de jazz y sobre todo por la gran sim­pa­tía que des­pier­tan sus protagonistas.

La La Land será repues­ta en las salas de Cine­plex el 16, 18 y 19 de Agos­to de 2026