Un Exi­to­so Musical

THE LION KING

La com­pa­ñía Even­ko pre­sen­ta­rá en Mon­treal la bri­llan­te come­dia musi­cal The Lion King.

A pun­to de cum­plir 30 años en Broad­way, El Rey León con­ti­núa en la cima como uno de los musi­ca­les más popu­la­res de todos los tiem­pos. Des­de su estreno el 13 de noviem­bre de 1997, se han pre­sen­ta­do 30 pro­duc­cio­nes en todo el mun­do, vis­tas por más de 120 millo­nes de per­so­nas. Pro­du­ci­do por Dis­ney Thea­tri­cal Group, bajo la direc­ción de Andrew Flatt y Anne Quart, este musi­cal ha hecho his­to­ria en el tea­tro con dos pro­duc­cio­nes que han per­ma­ne­ci­do en car­te­le­ra duran­te dos déca­das y otras tres que han supe­ra­do los 25 años de funciones.

(Foto: Even­ko)

Gana­dor de seis Pre­mios Tony, inclui­do el de Mejor Musi­cal, la obra reúne a uno de los equi­pos crea­ti­vos más ima­gi­na­ti­vos de Broad­way. La direc­to­ra Julie Tay­mor, gana­do­ra del Pre­mio Tony, da vida a una his­to­ria lle­na de espe­ran­za y aven­tu­ra, ambien­ta­da en un esce­na­rio de impac­tan­te belle­za visual. El espec­tácu­lo tam­bién cuen­ta con la extra­or­di­na­ria coreo­gra­fía del gana­dor del Pre­mio Tony Garth Fagan y con algu­nas de las can­cio­nes más emble­má­ti­cas de Broad­way, crea­das por los tam­bién gana­do­res del Pre­mio Tony Elton John y Tim Rice.

(Foto: Matthew Murphy)

En esta opor­tu­ni­dad se inclu­yen tres can­cio­nes nue­vas com­pues­tas por John y Rice y ade­más musi­ca adi­cio­nal de Lebo M, Mark Man­ci­na, Jay Rif­kin, Julie Tay­mor y Hans Zim­mer. El resul­ta­do es un soni­do que fusio­na la músi­ca popu­lar occi­den­tal con los rit­mos y sono­ri­da­des dis­tin­ti­vos de Áfri­ca, des­de la galar­do­na­da con el Pre­mio de la Aca­de­mia “Can You Feel the Love Tonight” has­ta las pode­ro­sas com­po­si­cio­nes cora­les de Lebo M.

En los roles cen­tra­les actúan Peter Har­gra­ve , David D’Lancy Wil­son, Zama Magu­du­le­la, Nick Cor­di­leo­ne, Nick LaMe­di­ca, Danny Gru­mich, Gil­bert Domally y Them­be­lih­le Cele.

Este gran espec­tácu­lo será repre­sen­ta­do des­de el 19 de Agos­to has­ta el 6 de Sep­tiem­bre en la sala Wil­frid-Pelle­tier de la Pla­ce des Arts. Para infor­ma­ción adi­cio­nal pre­sio­ne aquí

Un musi­cal de Broadway

HADES­TOWN: THE MUSICAL

Los aman­tes del tea­tro y del gene­ro musi­cal ten­drán la opor­tu­ni­dad de juz­gar el film que ha sido gra­ba­do en vivo de la obra Hades­town: The Musi­cal. Este espec­tácu­lo obtu­vo ocho pre­mios Tony en 2019, inclui­do el de Mejor Musi­cal y del Pre­mio Grammy 2020 al Mejor Álbum de Tea­tro Musical.

Amber Gray y Patrick Page. (Foto: Matthew Murphy)

La pie­za cuya músi­ca y tex­to es de Anaïs Mit­chell desa­fía las con­ven­cio­nes del géne­ro, com­bi­nan­do la músi­ca folk esta­dou­ni­den­se con­tem­po­rá­nea con el jazz ins­pi­ra­do en New Orleans para rein­ven­tar una majes­tuo­sa his­to­ria de la anti­güe­dad. A tra­vés de dos rela­tos entre­la­za­dos de la mito­lo­gía grie­ga se sigue el roman­ce de los jóve­nes soña­do­res Orfeo y Urí­di­ce y el del rey Hades y su espo­sa Perséfone.

La obra ambien­ta­da en la épo­ca de la depre­sión, explo­ra la coli­sión entre el idea­lis­mo y la super­vi­ven­cia median­te un apa­sio­nan­te via­je al infra­mun­do y su regreso.

Reeve Car­ney y Eva Noble­za­da. (Foto: Matthew Murphy)

Bajo la direc­ción de Brett Sulli­van, se podrá apre­ciar la actua­ción del elen­co ori­gi­nal inte­gra­do en los roles cen­tra­les por Reeve Car­ney (Orfeo), Eva Noble­za­da (Eurí­di­ce), Patrick Page (Hades), André De Shields (Her­mes) y Amber Gray (Per­sé­fo­ne).

Esta pie­za que ha sido uná­ni­me­men­te acla­ma­da por su músi­ca úni­ca, su pues­ta en esce­na diná­mi­ca y su bri­llan­te adap­ta­ción de la mito­lo­gía grie­ga, será exhi­bi­da en selec­tas salas de Cine­plex el 24, 25 y 31 de julio y 1, 2, 3 y 5 de agos­to de 2026.

.

Echo

Cró­ni­ca de Jor­ge Gutman

CIR­QUE DU SOLEIL

Nue­va­men­te el Cir­que du Soleil regre­sa a Mon­treal para seguir des­lum­bran­do al espec­ta­dor con Echo que fue pre­sen­ta­do en 2023. Una vez más esta pro­duc­ción pone en evi­den­cia el poder excep­cio­nal de comu­ni­ca­ción que carac­te­ri­za a esta com­pa­ñía al lograr una vibran­te expe­rien­cia comu­nal que sola­men­te un espec­tácu­lo en vivo es capaz de ofrecer.

(Foto: Jean-Fra­nçois Savaria)

Si bien el espec­tácu­lo fue con­ce­bi­do por la direc­to­ra y esce­nó­gra­fa bri­tá­ni­ca Es Devlin, el mis­mo ha sido refor­mu­la­do por el autor y direc­tor Mukh­tar Omar Sha­rif Mukh­tar.

En su comien­zo se obser­va en el esce­na­rio un gigan­tes­co cubo que fue dise­ña­do por Es Devlin. El mis­mo pue­de ser des­man­te­la­do en dife­ren­tes momen­tos y ser recons­trui­do, per­mi­tien­do que a tra­vés de sus dife­ren­tes fases los intér­pre­tes se sumer­jan fue­ra y den­tro del mismo.

(Foto: Jean-Fra­nçois Savaria)

Median­te un men­sa­je ins­pi­ra­dor, la narra­ti­va pre­sen­ta a la joven Futu­re (Loua­na Seclet) quien acom­pa­ña­da de su perro Ewai (Phi­lip­pe Dupuis) reúne a seres huma­nos y ani­ma­les a fin de tra­ba­jar en con­jun­to para poder recons­truír nues­tro pla­ne­ta. El pro­pó­si­to del direc­tor artís­ti­co es el de resal­tar la cone­xión huma­na a fin de gene­rar la soli­da­ri­dad y el amor nece­sa­rio para lograr un mun­do mejor.

Con un elen­co de 53 artis­tas de Cana­dá e inter­na­cio­na­les, se tie­ne opor­tu­ni­dad de juz­gar y aplau­dir calu­ro­sa­men­te la proeza efec­tua­da a tra­vés de los varia­dos núme­ros que nutren a Echo.

Algo impo­nen­te es obser­var a dos acró­ba­tas eje­cu­tan­do en dúo un jue­go de ica­rios en el que uno de ellos se encuen­tra acos­ta­do de espal­da en la super­fi­cie y levan­tan­do sus pier­nas median­te la plan­ta de sus pies sos­te­nien­do en la altu­ra a su compañero.

No menos sor­pren­den­te es con­tem­plar a Almar Damiia Quin­ta­nar y Pené­lo­pe Ele­na Shei­der eje­cu­tan­do el núme­ro Fire­flies en el que ellas sus­pen­di­das en el aire man­tie­nen uni­das sus cabe­llos a tra­vés de ganchos.

(Foto: Jean-Fra­nçois Savaria)

Asi­mis­mo en el inte­rior del cubo rodea­dos de fue­go se ve a un par de nota­bles artis­tas efec­tuan­do el doble slack­wi­re, en el que ambos logran un nota­ble equi­li­brio movién­do­se a lo lar­go de un cable del­ga­do y fle­xi­ble sus­pen­di­do en el aire.

Remar­ca­ble es la habi­li­dad de un artis­ta que en el núme­ro Fos­so­rial dis­lo­ca y con­tor­sio­na su cuer­po. La nota cómi­ca del espec­tácu­lo la ofre­cen Cle­ment Malin y Tho­mas Gas­kin quie­nes a lo lar­go del show carac­te­ri­zan a un dúo de paya­sos trans­por­tan­do cajas de car­tón para lue­go api­lar­las des­de la super­fi­cie has­ta lle­gar al pará­me­tro supe­rior de la carpa.

La remar­ca­ble tra­pe­cis­ta Loua­na Seclet des­te­lla en Tra­pe­cio Washing­ton, en tan­to que, Phi­lip­pe Dupuis efec­túa una remar­ca­ble proeza de mala­ba­ris­mo. No menos emo­cioa­na­te es la par­ti­ci­pa­ción de varios artis­tas de Etio­pía que en Mar­co Humano se valen de sus cuer­pos que al bai­lar efec­túan sor­pren­den­tes actos de acrobacia.

Esta nota no pue­de dejar de lado el mag­ní­fi­co equi­po reu­ni­do para esta pro­duc­ción don­de ade­más de la exce­len­te pues­ta escé­ni­ca de Mukh­tar se des­ta­ca la con­tri­bu­ción de Chan­tal Trem­blay como la direc­to­ra de crea­ción y Nico­las Vau­de­let quien como res­pon­sa­ble del dise­ño del ves­tua­rio uti­li­za el color para crear un con­tras­te entre los ani­ma­les y los humanos.

Este mag­ní­fi­co espec­tácu­lo segui­rá repre­sen­tán­do­se en la Car­pa del Vie­jo Puer­to de Mon­treal has­ta el 16 de agos­to.

Para infor­ma­ción adi­cio­nal pre­sio­ne aquí  _

Un Clá­si­co del Cine Mexicano

AMO­RES PERROS

Con­si­de­ra­da inter­na­cio­nal­men­te como una de las más rele­van­tes pelí­cu­las del cine de Méxi­co, Amo­res Perros será repues­ta en varias exhi­bi­cio­nes espe­cia­les en pocos días más, cele­bran­do los 25 años de su estreno.

El film es una pelí­cu­la coral mexi­ca­na del año 2000 diri­gi­da por el novel rea­li­za­dor Ale­jan­dro Gon­zá­lez Iñá­rri­tu quien con el correr de los años se habría de con­ver­tir en uno de los cineas­tas más renom­bra­dos de la cine­ma­to­gra­fía mun­dial habien­do obte­ni­do el Oscar al mejor direc­tor en dos años con­se­cu­ti­vos con Bird­man en 2015 y The Rele­vant en 2016.

El rela­to con­ce­bi­do por el nota­ble guio­nis­ta mexi­cano Gui­ller­mo Arria­ga está estruc­tu­ra­do en tres exce­len­tes his­to­rias inde­pen­dien­tes ambien­ta­das en dife­ren­tes par­tes de la ciu­dad de Méxi­co en la que los per­so­na­jes de cada una de las mis­mas no se cono­cen; sin embar­go lle­ga­rán a com­par­tir un mis­mo inci­den­te pro­vo­ca­do por un dra­má­ti­co acci­den­te auto­mo­vi­lís­ti­co. En esen­cia, Amo­res Perros es un vehe­men­te retra­to del caos humano, la cruel­dad y asi­mis­mo de la ter­nu­ra que adquie­re reso­nan­cia actual.

Su estu­pen­da rea­li­za­ción, la rique­za del guión y un mag­ní­fi­co elen­co en don­de se des­ta­ca el debut en el lar­go metra­je de Gael Gar­cía Ber­nal cuya actua­ción lo cata­pul­tó inter­na­cio­nal­men­te en su carre­ra, han con­tri­bui­do a que la pelí­cu­la cons­ti­tu­ye­se un éxi­to crí­ti­co y comercial.

Ade­más de Gar­cía Ber­nal, tam­bién par­ti­ci­pan Emi­lio Eche­va­rría, Goya Tole­do, Vanes­sa Bau­che, Adria­na Barra­za, Rodri­go Prie­to, Alva­ro Gue­rre­ro, Bri­git­te Broch y Jor­ge Sali­nas, entre otros inte­gran­tes del sóli­do elenco.

Para quie­nes no la han vis­to y/o desean vol­ver­la a visio­nar, la pelí­cu­la será exhi­bi­da en selec­tas salas de Cine­plex, los días 12, 14 y 17 de junio.

Famo­so Caba­ret de Paris

MOU­LIN ROU­GE: THE MUSICAL

Den­tro de pocos días la com­pa­ñía Even­ko pre­sen­ta­rá Mou­lin Rou­ge: The Musi­cal, una diná­mi­ca recrea­ción musi­cal del céle­bre caba­ret parisino.

(Foto: Even­ko)

El show basa­do en la icó­ni­ca pelí­cu­la Mou­lin Rou­ge de 2001 del rea­li­za­dor Baz Luhr­mann cobra vida sobre el esce­na­rio, rein­ven­ta­da en una extra­va­gan­te mez­cla musi­cal com­ple­ta­men­te nue­va. Según se anti­ci­pa Mou­lin Rou­ge El Musi­cal es una cele­bra­ción tea­tral de la ver­dad, la belle­za, la liber­tad y espe­cial­men­te el amor. En esen­cia es un musi­cal que refle­ja un vital esta­do anímico.

(Foto: news.unl.edu)

El espec­tácu­lo cele­bra más de 160 años de músi­ca, des­de Offen­bach has­ta Lady Gaga, inclu­yen­do muchas de las remar­ca­bles can­cio­nes del film pero tam­bién incor­po­ra nue­vos éxi­tos de las últi­mas déca­das. En con­se­cuen­cia, este musi­cal per­mi­ti­rá que la audien­cia se aden­tre en un mun­do de esplen­dor y roman­ce, de exce­sos des­lum­bran­tes, de bri­llo, gran­de­za y glo­ria, don­de bohe­mios y aris­tó­cra­tas se mez­clan y dis­fru­tan de un encan­to electrizante.

Con una estu­pen­da esce­no­gra­fía, ves­tua­rios impre­sio­nan­tes, bai­le y gran­des núme­ros musi­ca­les, segu­ra­men­te el públi­co dis­fru­ta­rá de esta crea­ción artística.

Las repre­sen­ta­cio­nes en Mon­treal ten­drán lugar en la sala Wil­frid-Pelle­tier de la Pla­ce des Artes, des­de el 9 has­ta el 14 de junio en el hora­rio de las 19h30, agre­gán­do­se dos fun­cio­nes adi­cio­na­les el 13 y 14 de junio a las 13 horas.

Para infor­ma­ción adi­cio­nal sobre el espec­tácu­lo y la adqui­si­ción de entra­das pre­sio­ne aquí