Una His­to­ria Inédita

NEVER FOR­GET TIBET

Dalai Lama es el nom­bre asig­na­do a la máxi­ma auto­ri­dad del budis­mo tibe­tano que en la actua­li­dad es ejer­ci­da por Ten­zin Gyatso.

Debi­do a la ocu­pa­ción chi­na, este gran líder espi­ri­tual del lamais­mo se ha vis­to obli­ga­do a tener que exi­lar­se en 1959 a los 23 años de edad.. Es así que el direc­tor bri­tá­ni­co Jean-Paul Mer­ti­nez abor­da en el docu­men­tal Never For­get Tibet -The Dalai Lama’s Untold Story el his­tó­ri­co esca­pe del Tíbet de esta rele­van­te per­so­na­li­dad, ins­pi­ra­do en el libro. An Offi­cer and His Holi­ness de Rani Singh.

Según se anti­ci­pa en las notas de pren­sa, en el film narra­do por el actor Hugh Bon­ne­vi­lle tie­ne acti­va par­ti­ci­pa­ción el Dalai Lama quien rela­ta la his­to­ria de su dra­má­ti­ca hui­da como tam­bién inter­vie­ne Har Man­der Singh quien ha sido el polí­ti­co ofi­cial indio que lo guió para que en for­ma segu­ra lle­ga­rá a la India.

Dalai Lama con Har Man­der Singh

El docu­men­tal inclu­ye car­tas secre­tas escri­tas entre el Dalai Lama, Neh­ru ‑el enton­ces Pri­mer Minis­tro de la India- y Mac Millan ‑a la sazón Pri­mer Minis­tro de Gran Bre­ta­ña-. Asi­mis­mo la pelí­cu­la expo­ne foto­gra­fías de archi­vo cap­ta­das por el explo­ra­dor aus­tría­co Hein­rich Harrer quien ha sido con­fi­den­te y tutor infor­mal del ado­les­cen­te Gyatso. La músi­ca de Anoush­ka Shan­kar quien es la hija del renom­bra­do músi­co indio Sri Ravi Shan­kar, acom­pa­ña el desa­rro­llo del relato.

Según mani­fes­ta­cio­nes del rea­li­za­dor, el film ilus­tra la belle­za y rique­za de la cul­tu­ra del Tíbet como asi­mis­mo trans­mi­te el men­sa­je de amor y com­pa­sión de unos a otros del res­pe­ta­do Dalai Lama.

Este docu­men­tal de 94 minu­tos de dura­ción será exhi­bi­do como pri­mi­cia mun­dial en más de 800 cines de Nor­te­amé­ri­ca, y en Cana­dá será pre­sen­ta­do en selec­tas salas de Cine­plex, el 31 de mar­zo de 2022.

Dos Con­cier­tos de FiLMharmonique

HOLST, BER­LIOZRAVEL

Si bien la Orques­ta FILMhar­mo­ni­que es la pri­me­ra agru­pa­ción musi­cal de Cana­dá en ofre­cer con­cier­tos con­for­ma­dos por músi­cas de films, igual­men­te su reper­to­rio está inte­gra­do por obras clá­si­cas acce­si­bles a un gran públi­co, como lo demues­tra en sus pró­xi­mos dos conciertos.

El pri­me­ro de los mis­mos se efec­tua­rá el 27 de mar­zo de 2022 (14h) con Los Pla­ne­tas, la obra más popu­lar del com­po­si­tor bri­tá­ni­co Gus­tav Holst.

A tra­vés de todos los tiem­pos, el cie­lo y sus enig­mas han ins­pi­ra­do la fan­ta­sía de diver­sos crea­do­res artís­ti­cos. Es así que Holst fue uno de ellos en la con­cep­ción de este remar­ca­ble poe­ma sin­fó­ni­co escri­to duran­te la pri­me­ra gue­rra mun­dial, entre 1914 y 1917. Esta com­po­si­ción espec­ta­cu­lar y magis­tral­men­te orques­ta­da, que fue estre­na­da mun­dial­men­te por la Real Filar­mó­ni­ca de Lon­dres en febre­ro de 1919, .cons­ta de sie­te movi­mien­tos. Cada uno de los mis­mos está dedi­ca­do a un pla­ne­ta: Mar­te, por­ta­dor de la gue­rra; Venus, por­ta­dor de la paz; Mer­cu­rio, el men­sa­je­ro ala­do de los dio­ses, Júpi­ter, por­ta­dor de la ale­gría, Saturno, que trae con­si­go la vejez, Urano, el mago y final­men­te el mís­ti­co Nep­tuno. A tra­vés de estos pla­ne­tas, la músi­ca de Holst des­cri­be las mis­te­rio­sas vin­cu­la­cio­nes con la exis­ten­cia humana.

El pro­gra­ma se com­ple­ta con com­po­si­cio­nes de Hans Zim­mer y John Williams, inclu­yen­do los temas musi­ca­les de Inters­te­llar, E.T. y Star Wars.

Resal­tan­do su músi­ca la Orques­ta y Coro FILMhar­mo­ni­que reu­ni­rá 90 músi­cos en esce­na bajo la direc­ción del joven y talen­to­so maes­tro Fran­cis Choinière.

Fran­cis Choi­niè­re (Foto McGill University)

El direc­tor musi­cal retor­na­rá al podio el 9 de abril de 2022 (19h30) con un pro­gra­ma con­for­ma­do por dos obras maes­tras en el que par­ti­ci­pa­rán 78 músi­cos. La pri­me­ra de ellas es la mag­ní­fi­ca Sin­fo­nía Fan­tás­ti­ca, opus 14 del com­po­si­tor fran­cés Hec­tor Ber­lioz, una obra auto­bio­grá­fi­ca en la que des­cri­be su pri­mer amor diri­gi­do a la famo­sa actriz ingle­sa Harriet Smithson.

Com­pues­ta en 1829 y dada a cono­cer en París en diciem­bre de 1830, la sin­fo­nía cau­só inme­dia­ta sen­sa­ción habien­do sido admi­ra­da por pres­ti­gio­sos com­po­si­to­res tales como Robert Schu­mann y des­de enton­ces se difun­dió rápi­da­men­te en Euro­pa y pos­te­rior­men­te ha sido una de las pie­zas impor­tan­tes del reper­to­rio musi­cal del siglo 19.

Esta her­mo­sa sin­fo­nía cons­ta de cin­co movi­mien­tos: Sue­ños y Pasio­nes, Un Bai­le, Esce­na en el Cam­po, Mar­cha al Supli­cio y Sue­ños de una Noche de Aque­la­rre. Con­si­de­ra­da como la com­po­si­ción más repre­sen­ta­ti­va de Ber­lioz, com­bi­na una bue­na dosis de roman­ti­cis­mo a tra­vés de una cau­ti­van­te y embria­ga­do­ra sonoridad.

(Foto: filmharmonique.ca)

El pro­gra­ma con­clu­ye con el Bole­ro de Mau­ri­ce Ravel, com­pues­to en 1928. A todas luces esta popu­la­rí­si­ma obra ins­pi­ra­da en una dan­za espa­ño­la es fru­to de un com­po­si­tor que ha sido un maes­tro supre­mo en el arte de la orques­ta­ción. Esta pie­za, arre­ba­ta­do­ra en su rit­mo sos­te­ni­do y en su esplen­do­ro­so cres­cen­do con­ce­bi­do con inusi­ta­da auda­cia, se carac­te­ri­za por el increí­ble refi­na­mien­to con que Ravel tra­ta a cada uno de los ins­tru­men­tos de su orques­ta hacién­do­los ren­dir a un máxi­mo nivel. Sin duda algu­na, Bole­ro es uno de los supre­mos expo­nen­tes de la músi­ca del pasa­do siglo.

Ambos con­cier­tos se rea­li­za­rán en la Mai­son Symphonique

Infor­ma­ción adi­cio­nal pue­de obte­ner­se pre­sio­nan­do aquí y aquí.

Un Encan­ta­dor Musical

ANYTHING GOES

La chis­pean­te come­dia musi­cal Anything Goes que Cole Por­ter con­ci­bió en 1934 y repues­ta en varias oca­sio­nes, vol­vió a cobrar vida en Broad­way y pos­te­rior­men­te tras­la­da­da al West End de Lon­dres don­de en 2021 ha sido exi­to­sa­men­te aplau­di­da en el Tea­tro Bar­bi­can. Habien­do sido fil­ma­da en una de sus repre­sen­ta­cio­nes es aho­ra que el públi­co cana­dien­se ten­drá opor­tu­ni­dad de apreciarla.

(Sut­ton Fos­ter. Foto: Tris­tram Kenton)

Sin entrar a rela­tar su tri­vial argu­men­to, lo impor­tan­te es que la ani­ma­da y humo­rís­ti­ca his­to­ria de amo­res trian­gu­la­res y de iden­ti­da­des equi­vo­ca­das que trans­cu­rre duran­te un via­je trans­atlán­ti­co des­de Nue­va York con des­tino a la capi­tal de Ingla­te­rra, ade­más de estar dota­da de inge­nio­sos diá­lo­gos reúne todos los ele­men­tos nece­sa­rios para poder disfrutarla.

Samuel Edwards, Sut­ton Fos­ter y Robert Lind­say. (Foto: de Tris­tram Kenton)

La direc­to­ra Kath­leen Marshall logró una pues­ta escé­ni­ca diná­mi­ca en la que se resal­ta las her­mo­sas can­cio­nes de Por­ter, tales como Get A Kick Out of You, You’re the Top, Friendship, Bon Voya­ge y la muy aplau­di­da Anything Goes.

El exce­len­te elen­co está lide­ra­do por la actriz ame­ri­ca­na Sut­ton Fos­ter quien en el rol pro­ta­gó­ni­co de Reno Swee­ney obtu­vo un Tony en Broad­way. A su lado par­ti­ci­pan con gran sol­ven­cia Robert Lind­say,  Gary Wil­mot, Feli­city Ken­dal, Nico­le-Lily Bais­den, Samuel Edwards y Carly Mer­ce­des Dyer. En el con­jun­to se des­ta­can Marc Akin­fo­larm y los bai­la­ri­nes Jor­dan Crouch y Jack Wil­cox en la mag­ní­fi­ca coreo­gra­fía de Kath­leen Marshall.

Sin duda Anything goes es el efi­caz antí­do­to para suplir el con­fi­na­mien­to expe­ri­men­ta­do por la des­afor­tu­na­da pan­de­mia. Su exhi­bi­ción ten­drá lugar en selec­tas salas de Cine­plex, el 27 y 30 de mar­zo de 2022

Cade­na Perpetua

THE SHAWSHANK REDEMPTION

Den­tro del mar­co de la serie Clas­sic Films de Cine­plex se repon­drá el film The Shawshank Redem­ption, una nota­ble pelí­cu­la que se desa­rro­lla den­tro de una pri­sión de máxi­ma seguridad.

Tim Rob­bins y Mor­gan Freen

Cuan­do este dra­ma diri­gi­do por Frank Dara­bout se dio a cono­cer en 1994, el cine ya había dado remar­ca­bles mues­tras del géne­ro como lo fue­ron Sta­lag 17 (1953) de Billy Wil­der, Bird­man of Alca­traz (1962) de John Fran­kenhei­mer, Papi­llon (1973) de Fran­klin J. Schaff­ner y la gran joya de Robert Bres­son Un con­dam­né a mort s’est echap­pé (1956). Con todo, el film del rea­li­za­dor es igual­men­te nota­ble por la for­ma en que es tra­ta­do, y en espe­cial por las excep­cio­na­les actua­cio­nes de Tim Rob­bins y Mor­gan Freeman.

El exce­len­te guión de Stephen King basa­do en su nove­la Rita Hay­worth and The Shawshank Redep­tion enfo­ca la rela­ción esta­ble­ci­da entre Red (Free­man) que está reclui­do en el cen­tro penin­te­cia­rio de Shawshank pur­gan­do una pri­sión de por vida, y Andrew Dufres­ne (Rob­bins) un rico y afa­ble ban­que­ro quien es con­de­na­do dos veces a cade­na per­pe­tua por haber mata­do a su mujer y su aman­te. Entre ambos se for­ja una gran amis­tad que se pro­lon­ga­rá por espa­cio de vein­te años en don­de Red le brin­da con­se­jos a su ami­go para ate­nuar el encie­rro y la angus­tia gene­ra­da de tener que vivir eter­na­men­te entre rejas.

Dara­bout adop­ta un tra­ta­mien­to narra­ti­vo clá­si­co que se vale en gran medi­da de la narra­ción en off rea­li­za­da por Red hacien­do cono­cer los deta­lles y por­me­no­res de la vida car­ce­la­ria en las cel­das, come­do­res y en los patios de recreo; todo ello que­da regis­tra­do en impe­ca­bles imá­ge­nes agra­cia­das por la muy bue­na foto­gra­fía de Roger Deakins.

Si bien la pelí­cu­la es cier­ta­men­te dura en su des­crip­ción del horror y sufri­mien­to de los con­vic­tos y de las injus­ti­cias a las que están suje­tos, eso no la inhi­be de ser pro­fun­da­men­te con­mo­ve­do­ra resal­tan­do el espí­ri­tu humano fren­te a situa­cio­nes límites.

La nota­ble pues­ta escé­ni­ca, el remar­ca­ble guión dota­do de jugo­sos diá­lo­gos y la actua­ción inme­jo­ra­ble de Rob­bins y Free­man jus­ti­fi­can ple­na­men­te la repo­si­ción de este valio­so film pro­yec­ta­do en la pan­ta­lla grande.

La exhi­bi­ción de The Shawshank Redem­ption se efec­tua­rá en el com­ple­jo Cine­plex  Quar­tier Latin de Mon­treal a par­tir del 25 de mar­zo de 2022.

Per­mi­so para Bailar

PER­MIS­SION TO DANCE

En otro de los impor­tan­tes even­tos de Cine­plex en pocos días más se podrá apre­ciar el espec­tácu­lo BTS Per­mis­sion To Dan­ce On Sta­ge ‑SEOUL: Live Vie­wing.

La sigla BTS res­pon­de al con­jun­to musi­cal crea­do en Corea del Sur en 2010 por 7 ado­les­cen­tes, debu­tan­do en 2013 en los regis­tros rea­li­za­dos por el sello dis­co­grá­fi­co por Bi9g Hit Entertainment.

El juve­nil gru­po inte­gra­do por Jin, Suga, J‑Hope, RM, Jimin, V y Jung­kook a tra­vés de los años evo­lu­cio­nó su esti­lo musi­cal abor­dan­do hoy día una varia­da gama de géne­ros y se dis­tin­gue por la letra de sus can­cio­nes apor­tan­do comen­ta­rios de carác­ter social.

Ade­más de ser la ban­da más popu­lar del país asiá­ti­co, su músi­ca tie­ne un impac­to mun­dial con­si­de­ra­ble, don­de cuen­ta con una innu­me­ra­ble can­ti­dad de segui­do­res en las redes socia­les quie­nes se hacen lla­mar ARMY (Ado­ra­ble Repre­sen­ta­ti­ve MC for Youth). El nivel de cali­dad de los álbu­mes de BTS le ha vali­do nume­ro­sas dis­tin­cio­nes inter­na­cio­na­les. Simi­lar éxi­to ha obte­ni­do en su gira esta­dou­ni­den­se don­de los 4 shows rea­li­za­dos en 2021 en la ciu­dad de Los Ánge­les, con­vo­ca­ron una audien­cia de 813.000 personas.

La actua­ción de BTS y ARMY con sus más des­ta­ca­das can­cio­nes y dan­zas será trans­mi­ti­da en 60 regio­nes del mun­do, exhi­bién­do­se en Cana­dá en las salas de Cine­plex el 12 de mar­zo de 2022 (4:30pm EST / 1:30pm PST 8:30pm EST / 5:30pm PST).