THE SHAWSHANK REDEMPTION

Den­tro del mar­co de la serie Clas­sic Films de Cine­plex se repon­drá el film The Shawshank Redem­ption, una nota­ble pelí­cu­la que se desa­rro­lla den­tro de una pri­sión de máxi­ma seguridad.

Tim Rob­bins y Mor­gan Freen

Cuan­do este dra­ma diri­gi­do por Frank Dara­bout se dio a cono­cer en 1994, el cine ya había dado remar­ca­bles mues­tras del géne­ro como lo fue­ron Sta­lag 17 (1953) de Billy Wil­der, Bird­man of Alca­traz (1962) de John Fran­kenhei­mer, Papi­llon (1973) de Fran­klin J. Schaff­ner y la gran joya de Robert Bres­son Un con­dam­né a mort s’est echap­pé (1956). Con todo, el film del rea­li­za­dor es igual­men­te nota­ble por la for­ma en que es tra­ta­do, y en espe­cial por las excep­cio­na­les actua­cio­nes de Tim Rob­bins y Mor­gan Freeman.

El exce­len­te guión de Stephen King basa­do en su nove­la Rita Hay­worth and The Shawshank Redep­tion enfo­ca la rela­ción esta­ble­ci­da entre Red (Free­man) que está reclui­do en el cen­tro penin­te­cia­rio de Shawshank pur­gan­do una pri­sión de por vida, y Andrew Dufres­ne (Rob­bins) un rico y afa­ble ban­que­ro quien es con­de­na­do dos veces a cade­na per­pe­tua por haber mata­do a su mujer y su aman­te. Entre ambos se for­ja una gran amis­tad que se pro­lon­ga­rá por espa­cio de vein­te años en don­de Red le brin­da con­se­jos a su ami­go para ate­nuar el encie­rro y la angus­tia gene­ra­da de tener que vivir eter­na­men­te entre rejas.

Dara­bout adop­ta un tra­ta­mien­to narra­ti­vo clá­si­co que se vale en gran medi­da de la narra­ción en off rea­li­za­da por Red hacien­do cono­cer los deta­lles y por­me­no­res de la vida car­ce­la­ria en las cel­das, come­do­res y en los patios de recreo; todo ello que­da regis­tra­do en impe­ca­bles imá­ge­nes agra­cia­das por la muy bue­na foto­gra­fía de Roger Deakins.

Si bien la pelí­cu­la es cier­ta­men­te dura en su des­crip­ción del horror y sufri­mien­to de los con­vic­tos y de las injus­ti­cias a las que están suje­tos, eso no la inhi­be de ser pro­fun­da­men­te con­mo­ve­do­ra resal­tan­do el espí­ri­tu humano fren­te a situa­cio­nes límites.

La nota­ble pues­ta escé­ni­ca, el remar­ca­ble guión dota­do de jugo­sos diá­lo­gos y la actua­ción inme­jo­ra­ble de Rob­bins y Free­man jus­ti­fi­can ple­na­men­te la repo­si­ción de este valio­so film pro­yec­ta­do en la pan­ta­lla grande.

La exhi­bi­ción de The Shawshank Redem­ption se efec­tua­rá en el com­ple­jo Cine­plex  Quar­tier Latin de Mon­treal a par­tir del 25 de mar­zo de 2022.

PER­MIS­SION TO DANCE

En otro de los impor­tan­tes even­tos de Cine­plex en pocos días más se podrá apre­ciar el espec­tácu­lo BTS Per­mis­sion To Dan­ce On Sta­ge ‑SEOUL: Live Vie­wing.

La sigla BTS res­pon­de al con­jun­to musi­cal crea­do en Corea del Sur en 2010 por 7 ado­les­cen­tes, debu­tan­do en 2013 en los regis­tros rea­li­za­dos por el sello dis­co­grá­fi­co por Bi9g Hit Entertainment.

El juve­nil gru­po inte­gra­do por Jin, Suga, J‑Hope, RM, Jimin, V y Jung­kook a tra­vés de los años evo­lu­cio­nó su esti­lo musi­cal abor­dan­do hoy día una varia­da gama de géne­ros y se dis­tin­gue por la letra de sus can­cio­nes apor­tan­do comen­ta­rios de carác­ter social.

Ade­más de ser la ban­da más popu­lar del país asiá­ti­co, su músi­ca tie­ne un impac­to mun­dial con­si­de­ra­ble, don­de cuen­ta con una innu­me­ra­ble can­ti­dad de segui­do­res en las redes socia­les quie­nes se hacen lla­mar ARMY (Ado­ra­ble Repre­sen­ta­ti­ve MC for Youth). El nivel de cali­dad de los álbu­mes de BTS le ha vali­do nume­ro­sas dis­tin­cio­nes inter­na­cio­na­les. Simi­lar éxi­to ha obte­ni­do en su gira esta­dou­ni­den­se don­de los 4 shows rea­li­za­dos en 2021 en la ciu­dad de Los Ánge­les, con­vo­ca­ron una audien­cia de 813.000 personas.

La actua­ción de BTS y ARMY con sus más des­ta­ca­das can­cio­nes y dan­zas será trans­mi­ti­da en 60 regio­nes del mun­do, exhi­bién­do­se en Cana­dá en las salas de Cine­plex el 12 de mar­zo de 2022 (4:30pm EST / 1:30pm PST 8:30pm EST / 5:30pm PST).

DAWN, HER DAD & THE TRACTOR

Pro­du­ci­do por Terry Green­law y fil­ma­do en Nova Sco­tia duran­te el verano de 2020, la actriz cana­dien­se She­lley Thom­pson que como direc­to­ra ha efec­tua­do varios cor­tos, aquí ofre­ce su pri­mer lar­go­me­tra­je con Dawn, Her Dad & The Trac­tor, un dra­ma fami­liar que abor­da la recon­ci­lia­ción de un padre con su hija.

Robb Wells y Maya V. Henry

El guión de la rea­li­za­do­ra ubi­ca la acción en una zona rural de Nova Sco­tia y el rela­to se ini­cia con el retorno de Dawn a la gran­ja de su fami­lia. El moti­vo de su regre­so es asis­tir a los fune­ra­les de su madre y cum­plir la pro­me­sa que le hizo en tra­tar de repa­rar las rela­cio­nes con su dis­tan­cia­do padre John Andrew. El hecho se debe a que Dawn nació con los geni­ta­les mas­cu­li­nos pero su iden­ti­dad sexual con­flic­ti­va la lle­vó a cam­biar de géne­ro; eso creó un pro­fun­do resen­ti­mien­to de John hacia su hija. El fac­tor que per­mi­te estre­char el víncu­lo paterno-filial es la repa­ra­ción que efec­túa Dawn de un anti­guo trac­tor; vién­do­la tra­ba­jar empe­ño­sa­men­te, John com­pren­de que de aho­ra en más debe­rá apo­yar públi­ca­men­te a su hija y supe­rar la trans­fo­bia exis­ten­te en la peque­ña ciu­dad en que habita.

La rea­li­za­do­ra abor­da deli­ca­da­men­te el tema de la tran­se­xua­li­dad den­tro del mar­co de un rela­to humano bien narra­do y con­vin­cen­te­men­te carac­te­ri­za­do por Maya V. Henry en el rol de Dawn y Rob Wells como su padre. En el elen­co tam­bién par­ti­ci­pan Amy Groe­ning, Reid Pri­ce, Oli­ver Boy­le y Tay­lor Olson.

El film será exhi­bi­do en el com­ple­jo Cine­plex Quar­ter Latin de Mon­treal, el 4, 5 y 6 de Marzo.

SING A BIT OF HARMONY

Una vez más la cine­ma­to­gra­fía japo­ne­sa demues­tra su maes­tría en la con­cep­ción de cau­ti­van­tes films de ani­ma­ción. Ese es el caso de Sing A Bit of Har­mony del cineas­ta Yasuhi­ro Yoshiu­ra quien con la cola­bo­ra­ción del guio­nis­ta Ichi­ro Okou­chi ha con­ce­bi­do una his­to­ria ori­gi­nal y muy bien estructurada.

Sin espe­ci­fi­car la épo­ca en que trans­cu­rre podría con­ce­bir­se que es en un futu­ro no muy dis­tan­te en don­de la inte­li­gen­cia arti­fi­cial lle­ga a impo­ner­se en muchos aspec­tos de la vida dia­ria de Japón. El rela­to intro­du­ce a Satom, una chi­ca soli­ta­ria que es mar­gi­na­da por sus com­pa­ñe­ros de la escue­la secun­da­ria a la que asis­te. Todo cam­bia para ella cuan­do su madre que tra­ba­ja como pro­gra­ma­do­ra crea a Shion un robot feme­nino y para poner a prue­ba su expe­ri­men­to el mis­mo apa­re­ce en la escue­la de mane­ra encu­bier­ta como una nue­va estu­dian­te trans­fe­ri­da. La robot de inme­dia­to reco­no­ce a Sato­mi, sur­gien­do un víncu­lo afec­ti­vo entre ambos has­ta el momen­to en que Shion comien­za a can­tar lla­man­do la aten­ción de los otros alum­nos. Sin entrar en deta­lles adi­cio­na­les, se pue­de anti­ci­par que sus can­tos logran la feli­ci­dad del alum­na­do como así tam­bién Satom for­ja­rá lazos de amis­tad con los estu­dian­tes de clase.

Yoshiu­ra ha logra­do un encan­ta­dor film ani­ma­do, pleno de bellas can­cio­nes den­tro del mar­co de una peque­ña y sen­ci­lla his­to­ria sen­ti­men­tal impreg­na­da de huma­ni­dad y con­si­de­ra­ble ternura.

Entre los acto­res que han faci­li­ta­do las voces a los dife­ren­tes per­so­na­jes se encuen­tran Tao Tsu­chi­ya, Haru­ka Fukuha­ra, Asu­ka Kudo, Satoshi Hino, Mika­ko Komatsu, Ken­ji Hama­da, Kazu­no­ri Kane­ko y Yuki­yo Fujuii.

El film será exhi­bi­do en selec­tas salas de Cine­plex el 20 y 23 de febre­ro de 2022

INSI­DE MAN 

No obs­tan­te haber trans­cu­rri­do más de una déca­da y media de su estreno, la repo­si­ción de Insi­de Man que Spi­ke Lee reali­zó en 2006 es más que bien­ve­ni­da. El excep­cio­nal cineas­ta ame­ri­cano abor­dó por pri­me­ra vez un film de con­si­de­ra­ble sus­pen­so gra­cias a su minu­cio­sa direc­ción, a un libro cine­ma­to­grá­fi­co de sor­pren­den­te cali­dad escri­to por Rus­sell Gewirtz y la par­ti­ci­pa­ción de un vas­to elen­co lide­ra­do por seis acto­res de exce­len­te nivel.

Den­zel Washing­ton en INSI­DE MAN

La his­to­ria gira en torno de un espec­ta­cu­lar asal­to ban­ca­rio. Dal­ton Rus­sell (Cli­ve Owen) es el líder de una pan­di­lla de delin­cuen­tes enmas­ca­ra­dos que se intro­du­cen a la sucur­sal de un impor­tan­te ban­co ubi­ca­do en el cora­zón de Wall Street y en for­ma inme­dia­ta y efec­ti­va con­tro­la la situa­ción ame­na­zan­do matar a los 50 clien­tes y emplea­dos de la ins­ti­tu­ción finan­cie­ra si no cum­plen con las órde­nes impar­ti­das. A los pocos minu­tos Keith Fra­zier (Den­zel Washing­ton), detec­ti­ve poli­cial de Nue­va York, se hace car­go del asun­to secun­da­do por su cole­ga Bill Mit­chell (Chi­we­tel Ejio­for) y el jefe de la uni­dad de ser­vi­cios de emer­gen­cia (Willem Dafoe). Pero los acon­te­ci­mien­tos cobran un giro ines­pe­ra­do cuan­do el pre­si­den­te del ban­co Arthur Case (Chris­topher Plum­mer) al impo­ner­se des­de la casa matriz lo que está ocu­rrien­do requie­re los ser­vi­cios de Made­li­ne Whi­te (Jodie Fos­ter); ella es una nego­cia­do­ra con impor­tan­tes polí­ti­cos que tie­ne como misión solu­cio­nar la volá­til situa­ción y para ello tie­ne que tra­tar sepa­ra­da­men­te con Rus­sell y Frazier.

Con la pro­gre­sión del rela­to, el film va ganan­do inten­si­dad y sus­pen­so en la medi­da que el móvil del asal­to demo­ra en escla­re­cer­se y sólo en los minu­tos fina­les se detec­ta el ver­da­de­ro moti­vo. El impre­de­ci­ble des­en­la­ce que es a todas luces ori­gi­nal y pla­cen­te­ro sor­pren­de gra­ta­men­te al espec­ta­dor. Glo­bal­men­te con­si­de­ra­do, este dra­ma poli­cial es cine de entre­te­ni­mien­to de pri­mer nivel rea­li­za­do con inge­nio y talen­to con el méri­to mayor de apar­tar­se de lo con­ven­cio­nal en este tipo de género.

Cine­plex repon­drá Insi­de Man a par­tir del 11 de febre­ro en el com­ple­jo Quar­tier Latin de Montreal.