I PURI­TA­NI

En la pri­me­ra trans­mi­sión del nue­vo año del Metro­po­li­tan Ópe­ra (Met) de New York, los aman­tes del arte líri­co ten­drán la opor­tu­ni­dad de juz­gar I Puri­ta­ni, la últi­ma obra de Vin­cen­so Bellini(1801 – 1835) que murió poco des­pués de estre­na­da en París en enero de 1835.

Liset­te Oro­pe­sa y Law­ren­ce Brown­lee (Foto: Ken Howard, MET)

El com­po­si­tor con­tó con el libre­to de Car­lo Pepo­li (1796 – 1881) basa­do en la pie­za Têtes rones et cava­liers, de Jac­ques-Fra­nçois Ance­lot y X. Boni­fa­ce Sain­ti­ne que trans­cu­rre duran­te la gue­rra civil ingle­sa (1642 – 1651) entre los puri­ta­nos par­ti­da­rios del líder del Par­la­men­to Oli­ver Crom­well y los monár­qui­cos que apo­ya­ban al rey Car­los I y pos­te­rior­men­te a Car­los II.

Artur Rucińs­ki y Liset­te Oro­pe­sa (Foto: Ken Howard, MET)

Una melo­día des­lum­bran­te, una colo­ra­tu­ra hechi­zan­te y fue­gos arti­fi­cia­les voca­les de vir­tuo­sis­mo carac­te­ri­zan a esta obra maes­tra. La nue­va e impac­tan­te pro­duc­ción del Met está a car­go de Char­les Edwards, quien debu­ta como direc­tor de esta ins­ti­tu­ción tras haber obte­ni­do nume­ro­sos éxi­tos obte­ni­dos como remar­ca­ble escenógrafo.

Para su repre­sen­ta­ción, el Met ha reu­ni­do un cuar­te­to de estre­llas de talla mun­dial, para los exi­gen­tes pape­les prin­ci­pa­les La soprano Liset­te Oro­pe­sa y el tenor Law­ren­ce Brown­lee inter­pre­tan a Elvi­ra Wal­ton y al Lord Artu­ro Tal­bo, uni­dos por el amor y sepa­ra­dos por las divi­sio­nes polí­ti­cas de la Gue­rra Civil Ingle­sa, el barí­tono Artur Rucińs­ki asu­me el rol de Ric­car­do Forth, pro­me­ti­do con Elvi­ra en con­tra de su volun­tad, y el bajo-barí­tono Chris­tian Van Horn es Gior­gio Wal­ton, el com­pren­si­vo tío de Elvi­ra. El maes­tro Mar­co Armi­lla­to diri­ge la orques­ta del Met.

La ópe­ra can­ta­da en su ver­sión ori­gi­nal ita­lia­na con sub­tí­tu­los en inglés será trans­mi­ti­da en direc­to y alta fide­li­dad a los cines de Cana­dá del cir­cui­to Cine­plex el 10 de enero y nue­va­men­te difun­di­da el 28 de febre­ro y el 2 y 4 de mar­zo.

THE MAGIC FLUTE

El Metro­po­li­tan Ope­ra (Met) repon­drá la ópe­ra mozar­tia­na The Magic Flu­te en la pro­duc­ción inau­gu­ral de la serie Live from the Met que fue trans­mi­ti­da en vivo y en alta defi­ni­ción, el 30 de diciem­bre de 2006.

(Foto: MET)

Esta es una ver­sión abre­via­da y dia­lo­ga­da en inglés con­ce­bi­da por Julie Tay­mor, la galar­do­na­da direc­to­ra de tea­tro, ópe­ra y cine. La direc­to­ra man­tie­ne fiel este cuen­to de hadas al tiem­po que reve­la lo que ella deno­mi­na su “cara más oscu­ra”, la que se ocul­ta en la ino­cen­te envol­tu­ra del ingo­ber­na­ble libre­to, pero que se hace evi­den­te en la exqui­si­ta suti­le­za de la músi­ca”. Para desa­rro­llar el colo­ri­do esti­lo visual de su pro­duc­ción, se ins­pi­ró en la ima­gen del calei­dos­co­pio, que con­si­de­ra una for­ma ideal de expre­sar “tan­to el pai­sa­je exte­rior como el inte­rior de La flau­ta mágica”.

La jugue­to­na pro­duc­ción de Tay­mor mag­ni­fi­ca los hilos emo­cio­na­les de la ópe­ra, resal­ta su humor y cap­ta la natu­ra­le­za eté­rea de la músi­ca de Mozart. La mis­ma tie­ne como obje­ti­vo ayu­dar a los estu­dian­tes que se ini­cian en la ópe­ra a apre­ciar el con­tex­to de la polí­ti­ca, la filo­so­fía y el esti­lo musi­cal del siglo XVIII. Al estu­diar los temas de la tra­ma rela­cio­na­dos con la Ilus­tra­ción y el Siglo de la Razón, los alum­nos des­cu­bri­rán algu­nos de los ele­men­tos que hacen de La flau­ta mági­ca no solo un pro­duc­to de su épo­ca, sino tam­bién una obra maes­tra impe­re­ce­de­ra del canon operístico.

En el elen­co par­ti­ci­pan los siguien­tes artis­tas: Ying Huang, Eri­ka Mikló­sa, Jen­ni­fer Ayl­mer, Matthew Polen­za­ni, Greg Fed­derly Monos­ta­tos, Nathan Gunn, David Pit­tsin­ger y René Pape, sien­do el des­apa­re­ci­do maes­tro James Levi­ne el direc­tor de la Orquesta.

The Magic Flu­te será exhi­bi­da en las salas de Cine­plex el 20 de diciem­bre de 2025.

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ANDREA CHÉ­NIER

En la cuar­ta trans­mi­sión en vivo de la pre­sen­te tem­po­ra­da de las ópe­ras repre­sen­ta­das en el Metro­po­li­tan Ope­ra (Met), se podrá apre­ciar Andrea Ché­nier, la crea­ción líri­ca de ambien­te his­tó­ri­co del com­po­si­tor Umber­to Gior­dano y libre­to en ita­liano de Lui­gi Illi­ca que tuvo su estreno mun­dial en la Sca­la de Milán en mar­zo de 1896.

La ópe­ra nutri­da de vigo­ro­sa car­ga emo­cio­nal y de remar­ca­ble veris­mo está basa­da libre­men­te en la vida de André Ché­nier (1762 – 1794); en la mis­ma se narra la tra­ge­dia del emi­nen­te poe­ta fran­cés al haber sido víc­ti­ma de la intri­ga y vio­len­cia des­ata­da duran­te el lla­ma­do “Régi­men del Terror” duran­te la Revo­lu­ción Fran­ce­sa, un perío­do en el que dece­na de miles de per­so­nas fue­ron ejecutadas.

Piotr Bec­za­la y Son­ya Yon­che­va. (Foto: Karen Almond)

Esta pro­duc­ción de Nicho­las Joël reúne en su elen­co pro­ta­gó­ni­co a tres vir­tuo­sos can­tan­tes. El exce­len­te tenor Piotr Bec­za­la es el míti­co poe­ta Ché­nier, la nota­ble soprano Son­ya Yon­che­va quien es reco­no­ci­da por su remar­ca­ble des­plie­gue vocal ani­ma a Mad­da­len di Coigny, la aris­to­crá­ti­ca aman­te del poe­ta, en tan­to que el renom­bra­do barí­tono Igor Golo­va­ten­ko ani­ma al cria­do revo­lu­cio­na­rio Car­lo Gérard. En otros roles par­ti­ci­pan Sipho­ka­zi Mol­teno, Oles­ya Petro­va, Guriy Gurev, Bren­ton Ryan y Mau­ri­zio Muraro.

La esplén­di­da músi­ca líri­co-dra­má­ti­ca inclu­ye mag­ní­fi­cas arias, entre las cua­les figu­ran “Un dì all’azzurro spa­zio” “Come un bel dì di mag­gio”, “Ecco l alta­re,” y “Nemi­co della patria”. La direc­ción musi­cal está a car­go del maes­tro Danie­le Rus­tio­ni.

La ópe­ra será trans­mi­ti­da en direc­to y en alta defi­ni­ción a los cines cana­dien­ses del cir­cui­to Cine­plex el 13 de diciem­bre de 2025 y se redi­fun­di­rá el 7, 9 y 11 de febre­ro de 2026.

ARA­BE­LLA

Los aman­tes del géne­ro líri­co ten­drán la opor­tu­ni­dad de juz­gar Ara­be­lla, la ópe­ra de Richard Strauss que será trans­mi­ti­da des­de el Metro­po­li­tan Ope­ra (Met) de New York a nume­ro­sos paí­ses, inclu­yen­do Canadá.

Esta ópe­ra que tuvo su estreno mun­dial en 1933 en la ciu­dad de Dres­den ha sido la últi­ma cola­bo­ra­ción de Richard Strauss con el gran libre­tis­ta Hugo von Hofmannsthal.

Rachel Willis- Søren­sen y Tomasz Konieczny. (Foto: Marty Sohl / Met)

La román­ti­ca come­dia de exqui­si­ta ele­gan­cia que posee cier­tos ele­men­tos de la far­sa ope­rís­ti­ca, está ambien­ta­da en la ciu­dad de Vie­na del siglo XIX. La sun­tuo­sa pro­duc­ción del legen­da­rio direc­tor Otto Schenk reúne un cali­fi­ca­do elen­co, lide­ra­do por la vir­tuo­sa soprano Rachel Willis- Søren­sen quien efec­túa su debut en el Met inter­pre­tan­do a Ara­be­lla, una joven dama de la noble­za en pro­cu­ra de un amor en sus pro­pios tér­mi­nos; la soprano Loui­se Alder carac­te­ri­za a su her­ma­na Zden­ka, en tan­to que el barí­tono bajo Tomasz Konieczny ani­ma al apues­to Mandry­ka, ansio­so de encon­trar a Ara­be­lla. El elen­co se com­ple­ta con las sopra­nos Julie Roset y Karen Car­gill, los teno­res Pavol Bres­lik y Evan LeRoy John­son y el bajo Brind­ley She­rratt. El maes­tro aus­tra­liano Nicho­las Car­ter diri­ge la Orques­ta del Met.

Rachel Willis- Søren­sen, Loui­se Alder y Pavol Bres­lik. (Foto: Marty Sohl / Met)

La esce­no­gra­fía es de Günther Sch­nei­der-Siems­sen, el ves­tua­rio es de Mile­na Cano­ne­ro, en tan­to que Gil Wechs­ler es res­pon­sa­ble de la iluminación.

La ópe­ra será trans­mi­ti­da en direc­to y en alta defi­ni­ción en la ver­sión ori­gi­nal ale­ma­na con sub­tí­tu­los en inglés el 22 de noviem­bre de 2025 y redi­fun­di­da el 17 y 19 de enero de 2026 en las salas de cine de Cine­plex

Jenů­fa

En su segun­da pro­duc­ción de la actual tem­po­ra­da la Opé­ra de Mon­treal (ODM) pre­sen­ta­rá la emble­má­ti­ca ópe­ra Jenů­fa del emi­nen­te com­po­si­tor che­co Leoš Janáček que com­pues­ta entre 1896 y 1902 y estre­na­da en enero de 1904 es una de las pri­me­ras del reper­to­rio líri­co escri­ta en prosa.

El autor que se ins­pi­ró en la pie­za tea­tral Její pas­tork­yňa de Gabrie­la Pre­is­so­vá se carac­te­ri­za por su cru­do rea­lis­mo en don­de el expre­sio­nis­mo está armo­nio­sa­men­te liga­do con la acción dra­má­ti­ca y la música.

La his­to­ria trans­cu­rre en una aldea de Mora­via sumi­da a tra­di­cio­nes rígi­das. Es allí don­de la joven Jenů­fa debe enfren­tar­se a las pre­sio­nes socia­les y fami­lia­res al haber que­da­do emba­ra­za­da fue­ra del lazo matri­mo­nial. Para evi­tar la ver­güen­za y el des­ho­nor inmi­nen­te, su madras­tra Kos­tel­nič­ka, que es la mujer que garan­ti­za la mora­li­dad del pue­blo, come­te el ase­si­na­to del bebé en un inten­to de pro­te­ger a Jenů­fa y ase­gu­rar su futu­ro. Sin embar­go, esa acción con­du­ci­rá a que el cri­men sea des­cu­bier­to y su pos­te­rior confesión.

Atom Ego­yan (Foto: Mon­te­cris­to Magazine)

Para la repre­sen­ta­ción de este dra­ma atem­po­ral el exi­mio cineas­ta cana­dien­se Atom Ego­yan ten­drá a su car­go la direc­ción escé­ni­ca, en tan­to la exi­mia direc­to­ra Nico­le Paie­ment diri­gi­rá la Orches­tre Métro­po­li­tain.

Nico­le Paie­ment (Foto: dallasopera.com)

El elen­co está inte­gra­do por 13 artis­tas resi­den­tes o diplo­ma­dos del Ate­lier Lyri­que de la ODM, a saber: Marie-Ade­li­ne Henry, Kata­ri­na Kar­néus, Edga­ras Mont­vi­das, Isaiah Bell, Mike­lis Rogers, Ste­fa­nia Bury­ja, Colin Mac­key, Cami­la Mon­te­fus­co, Tes­sa Fac­kel­mann, Jus­ti­ne Ledoux, Odi­le Por­tu­gais, Brid­get Esler y Elli­ta Gag­ner.

Marie-Ade­li­ne Henry (Foto: agendaculturel.fr)

La ópe­ra será repre­sen­ta­da el 22 y el 27 de noviem­bre a las 19h30 y el 30 de noviem­bre a las 14h. en la Salle Wil­frid-Pelle­tier.

Una hora antes de cada repre­sen­ta­ción ten­drá lugar en el Piano Nobi­le de la Pla­ce des Arts, una pre­sen­ta­ción gra­tui­ta a car­go del pres­ti­gio­so musi­có­lo­go Pie­rre Vachon.

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