Des­de su ini­cio en diciem­bre de 2006 has­ta la fecha, los aman­tes de ópe­ras han teni­do opor­tu­ni­dad de asis­tir a las trans­mi­sio­nes en vivo y en HD rea­li­za­das des­de el Metro­po­li­tan Ope­ra (Met) a las salas de cine de 70 países.

Nue­va­men­te, Cana­dá podrá dis­fru­tar de este impor­tan­te even­to cul­tu­ral en la tem­po­ra­da 2025 – 2026 don­de se podrán apre­ciar 8 ópe­ras y 2 reposiciones.

El ciclo se ini­cia el 18 de octu­bre con la difu­sión de La Son­nam­bu­la, la mag­ní­fi­ca crea­ción líri­ca de Vin­cen­zo Belli­ni nutri­da de her­mo­sas arias meló­di­cas que con­ta­rá con la actua­ción de la vir­tuo­sa soprano Nadi­ne Sie­rra en el rol pro­ta­gó­ni­co. Su redi­fu­sión será efec­tua­da a par­tir del 1 de noviem­bre.

La pró­xi­ma ópe­ra es La Bohè­me, la crea­ción más popu­lar de Gia­co­mo Puc­ci­ni que será trans­mi­ti­da en direc­to el 8 de noviem­bre y vuel­ta a difun­dir des­de el 6 de diciem­bre. La pro­duc­ción per­te­ne­ce al emble­má­ti­co direc­tor y cineas­ta Fran­co Zeffirelli.

La siguien­te trans­mi­sión en direc­to es Ara­be­lla de Richard Strauss es el 22 de noviem­bre con enco­res a par­tir del 17 de enero de 2026. Esta come­dia román­ti­ca ambien­ta­da en la vibran­te Vie­na del siglo 19 es una pro­duc­ción del direc­tor vie­nes Otto Schenk, estan­do pro­ta­go­ni­za­da por la soprano esta­dou­ni­den­se Rachel Willis-Seren­sen en su debut para el Met.

El 13 de diciem­bre se trans­mi­ti­rá en vivo el dra­ma his­tó­ri­co Andrea Ché­nier del com­po­si­tor Umber­to Giur­dano rela­tan­do la vida bre­ve y trá­gi­ca del poe­ta fran­cés Andrea Ché­nier. La pro­duc­ción per­te­ne­ce a Nico­las Joël y en los roles pro­ta­gó­ni­cos actúan el repu­tado tenor pola­co Piotr Bec­za­la y la nota­ble soprano búl­ga­ra Son­ya Yon­che­va. Esta ópe­ra será retrans­mi­ti­da a par­tir del 7 de febre­ro de 2026.

Para fina­li­zar el año en cur­so y aso­cián­do­se a las fies­tas navi­de­ñas, el Met repon­drá el 20 de diciembre La Flau­ta Mági­ca de Mozart en su ver­sión abre­via­da en inglés cuya pro­duc­ción de 2006 es de la estu­pen­da direc­to­ra Julie Tay­mor. Sin duda, se tra­ta de un mag­ní­fi­co espec­tácu­lo musi­cal y visual para que la fami­lia en con­jun­to la disfrute.

Nue­va­men­te se podrá apre­ciar a Belli­ni en su últi­ma ope­ra I Puri­ta­ni que se trans­mi­ti­rá en direc­to el 10 de enero de 2025 y pos­te­rior­men­te como enco­re a par­tir del 26 de febre­ro de 2026 Esta ópe­ra nutri­da de her­mo­sas melo­días es pre­sen­ta­da en una nue­va pro­duc­ción diri­gi­da por Char­les Edwards. En su elen­co par­ti­ci­pan Liset­te Oro­pe­sa, Law­ren­ce Brown­lee, Artur Rucińs­ki y Chris­tian van Horn. Las retrans­mi­sio­nes comien­zan el 28 de febre­ro de 2026.

El 14 de febre­ro de 2026 se repon­drá Cin­de­re­lla en la logra­da adap­ta­ción de Jules Mas­se­net basa­da en el cuen­to de hadas de Char­les Perrault. La ópe­ra fue trans­mi­ti­da en direc­to en abril de 2018 con la actua­ción pro­ta­gó­ni­ca de Joy­ce DiDo­na­to y la pues­ta escé­ni­ca de Lau­rent Pelly.

La pró­xi­ma emi­sión en direc­to que se rea­li­za­rá el 21 de mar­zo de 2026 es Tris­tan und Isol­de, una de las obras cum­bres de Richard Wag­ner cuya tra­ma gira en torno al amor prohi­bi­do de los dos pro­ta­go­nis­tas. La mag­né­ti­ca can­tan­te norue­ga Lise Davidd­son inter­pre­ta­rá a la prin­ce­sa irlan­de­sa Isol­de en tan­to que el tenor esta­dou­ni­den­se Michael Spy­res ani­ma­rá a Tris­tan. La pues­ta escé­ni­ca es de Yuval Sha­ron en tan­to que la direc­ción musi­cal será ejer­ci­da por el maes­tro y direc­tor musi­cal del Met Yan­nick Nézet-Séguin. La ópe­ra será nue­va­men­te difun­di­da como enco­re a par­tir del 11 de abril de 2026.

La penúl­ti­ma de las ópe­ras trans­mi­ti­das des­de el Met es Euge­ne One­gin de Tchai­kovsy quien se basó en la nove­la homó­ni­ma de Ale­xan­der Push­kin publi­ca­da en 1831. Su tra­ma ambien­ta­da en Rusia hacia fina­les del siglo 19 gira en torno de Tatia­na, una joven intros­pec­ti­va quien es atraí­da román­ti­ca­men­te por One­gin, sien­do éste inca­paz de corres­pon­der­le. La pues­ta escé­ni­ca es de Debo­rah War­ner y en los roles prin­ci­pa­les la soprano litua­na Asmik Gri­go­rian per­so­ni­fi­ca a Tatia­na y el barí­tono ruso Igor Golo­van­ten­ko inter­pre­ta­rá el rol titu­lar. La trans­mi­sión en direc­to se efec­tua­rá el 2 de mayo de 2026 y su retrans­mi­sión a par­tir del 16 de mayo de 2026.

La tem­po­ra­da de trans­mi­sio­nes en direc­to cul­mi­na el 30 de mayo de 2026 con el estreno del Met de la ópe­ra El Últi­mo Sue­ño de Fri­da y Die­go de la com­po­si­to­ra Gabrie­la Lena Frank con libre­to de Nilo Cruz. Su tra­ma cen­tra la aten­ción en la pare­ja de artis­tas mexi­ca­nos inte­gra­da por Fri­da Kah­lo y Die­go Rive­ra. Fri­da será can­ta­da por la mez­zo soprano esta­dou­ni­den­se Isa­bel Leo­nard y Die­go por el barí­tono espa­ñol Car­los Álva­rez. Esta nue­va pro­duc­ción es diri­gi­da por la con­sa­gra­da direc­to­ra bra­si­le­ña Debo­rah Col­ker en tan­to que el maes­tro Yan­nick Nézet-Séguin será el direc­tor musi­cal. Los enco­res comen­za­rán el 20 de junio de 2026.

Las trans­mi­sio­nes serán rea­li­za­das en selec­tas salas del cir­cui­to Cine­plex, en don­de ya se encuen­tra dis­po­ni­ble la adqui­si­ción de entra­das. Para infor­ma­ción adi­cio­nal pre­sio­ne aquí

RIGO­LET­TO

En la últi­ma de las repo­si­cio­nes de ópe­ras del Metro­po­li­tan Ope­ra vol­ve­rá a difun­dir­se Rigo­let­to de Giu­sep­pe Ver­di, en la ver­sión que fue trans­mi­ti­da en direc­to en febre­ro de 2013.

Piotr Bec­za­la. (Foto: Ken Howard)

Para com­po­ner la músi­ca de esta his­to­ria de pasión, enga­ño, amor filial y ven­gan­za, Ver­di con­tó con el libre­to escri­to por Fran­ces­co Maria Pia­ve basa­do en la obra Le roi s’a­mu­se de Vic­tor Hugo. Su pro­ta­go­nis­ta es Rigo­let­to, el bufón joro­ba­do de la cor­te del liber­tino Duque de Man­tua y abne­ga­do padre de Gil­da. Cuan­do el duque man­da secues­trar a su hija y la sedu­ce, el afli­gi­do padre, obse­sio­na­do por una mal­di­ción reci­bi­da, cree que la mis­ma comien­za a tener efec­to; a par­tir de ese momen­to el desa­rro­llo de los acon­te­ci­mien­tos adquie­re un giro dra­má­ti­co has­ta lle­gar a un devas­ta­dor desenlace.

Želj­ko Lučić y Dia­na Dam­rau. (Foto: Ken Howard)

La mara­vi­llo­sa músi­ca del com­po­si­tor ita­liano supo expri­mir con subli­me elo­cuen­cia su con­mo­ve­do­ra tra­ma inte­gra­da por céle­bres arias, a todas luces excep­cio­na­les. Bas­ta­ría tener en cuen­ta que prác­ti­ca­men­te el mun­do ente­ro cono­ce y tara­rea con gran faci­li­dad “La Don­na é mobi­le” can­ta­da por el villano duque mani­fes­tan­do su des­pre­cio por la volu­bi­li­dad feme­ni­na; igual­men­te es remar­ca­ble la sen­si­bi­li­dad del com­po­si­tor en el bello aria “Cor­ti­gia­ni, vil raz­za don­na­ta” don­de el que­ri­do anti­hé­roe de esta his­to­ria da rien­da suel­ta a su rabia has­ta lle­gar a la implo­ra­ción; a todo ello habrá que con­si­de­rar algu­nos mag­ní­fi­cos due­tos de Gil­da y Rigoletto.

En esta pro­duc­ción del Met el direc­tor Michael Mayer, tras­la­dó el desa­rro­llo de la acción a la ciu­dad de Las Vegas en la déca­da del 60, El direc­tor cuen­ta con un enco­mia­ble elen­co enca­be­za­do por el remar­ca­ble barí­tono mon­te­ne­grino Želj­ko Lučić en el rol titu­lar; con su pene­tran­te voz y remar­ca­ble pre­sen­cia escé­ni­ca trans­mi­te el pate­tis­mo del bufón con sus face­tas gro­tes­cas, mons­truo­sas y subli­mes a la vez que la de un hom­bre final­men­te des­ga­rra­do por los capri­chos del des­tino. La soprano ale­ma­na Dia­na Dam­rau ani­ma a Gil­da, quien con su mara­vi­llo­sa voz logra expre­sar las dife­ren­tes emo­cio­nes de la joven ino­cen­te sobre­pro­te­gi­da por su padre. Com­ple­men­tan­do a este dúo de intér­pre­tes de alto nivel se encuen­tra el tenor pola­co Piotr Bec­za­la ani­man­do al ines­cru­pu­lo­so y licen­cio­so Duque de Man­tua; el bajo eslo­va­co Ste­fan Kocán es el omi­no­so ase­sino a suel­do Spa­ra­fu­ci­le, en tan­to que su her­ma­na Mad­da­le­na es inter­pre­ta­da por la mez­zo soprano Oksa­na Vol­ko­va.

El maes­tro ita­liano Miche­le Mariot­ti diri­ge la Orques­ta y Coro del Met. La esce­no­gra­fía es de Chris­ti­ne Jones, el dise­ño de ves­tua­rio es de Susan Hil­ferty, la ilu­mi­na­ción de Kevin Adams y la coreo­gra­fía de Ste­ven Hog­gett.

La ópe­ra can­ta­da en su ver­sión ori­gi­nal ita­lia­na con sub­tí­tu­los en inglés será retrans­mi­ti­da el 13 y 16 de agos­to de 2025 en las salas de CINE­PLEX

LUCIA DI LAM­MER­MOOR 

La ópe­raa Lucia di Lam­mer­moor, que fue­ra trans­mi­ti­da en direc­to des­de el Metro­po­li­tan Ope­ra a los cines de Cana­dá en mayo de 2022 será difun­di­da nue­va­men­te en pocos días más. Esta ópe­ra es una de las más impor­tan­tes crea­cio­nes líri­cos de Gae­tano Doni­zet­ti cuyo libre­to en ita­liano de Sal­va­to­re Cam­ma­rano está basa­do en la nove­la The Bri­de of Lam­mer­moor de Sir Wal­ter Scott. La ópe­ra fue estre­na­da en el Tea­tro de San Car­los de Nápo­les en sep­tiem­bre de 1835.

Javier Cama­re­na y Nadi­ne Sie­rra (Foto: Marty Sohl)

La his­to­ria que ori­gi­nal­men­te trans­cu­rre en las coli­nas de Lam­me­moor de la Esco­cia del siglo XVI ha sido tras­la­da­da por el direc­tor escé­ni­co Simon Sto­ne a la épo­ca actual. El rela­to se cen­tra en Lucia Ash­ton, una joven men­tal­men­te frá­gil que vive un apa­sio­na­do roman­ce con Edgar­do de Ravens­wood, jurán­do­se amor eterno; sin embar­go la ene­mis­tad entre la fami­lia de Lucia y la de los Ravens­wood moti­va­rá que la joven sea la prin­ci­pal víc­ti­ma de ese fuer­te víncu­lo amo­ro­so. Así su mali­cio­so her­mano Enri­co Ash­ton a tra­vés de fal­sas prue­bas con­ven­ce a Lucia que su ena­mo­ra­do la trai­cio­na y ade­mas la fuer­za a casar­se con Artu­ro Buc­klaw, el hom­bre por él ele­gi­do. Con­ven­ci­da de la des­leal­tad de su aman­te, ella acep­ta a Artu­ro en tan­to que el ino­cen­te Edgar­do, igno­ran­do lo suce­di­do, acu­sa a Lucia de haber fal­ta­do a su pro­me­sa. El cli­max de esta his­to­ria se pro­du­ce en la noche de bodas cuan­do Lucía sal­va­je­men­te acu­chi­lla a su espo­so; ese hecho con­du­ci­rá a su locu­ra desem­bo­can­do en un des­en­la­ce trágico.

Nadi­ne Sie­rra y Arthur Rucinsky ( Foto: Marty Sohol)

En esta ópe­ra Doni­zet­ti logra una exce­len­te cons­truc­ción dra­má­ti­ca que se armo­ni­za per­fec­ta­men­te con la sun­tuo­sa rique­za meló­di­ca. Duran­te déca­das, esta obra se con­si­de­ró como una pie­za de luci­mien­to para sopra­nos de colo­ra­tu­ra y no era muy cono­ci­da en el reper­to­rio ope­rís­ti­co. Por la gran inten­si­dad vocal y tea­tral reque­ri­da para el per­so­na­je prin­ci­pal, ha sido des­pués de la Segun­da Gue­rra Mun­dial, cuan­do un núme­ro de exce­len­tes sopra­nos la hicie­ron tras­cen­der. En tal sen­ti­do cabe men­cio­nar la impre­sio­nan­te actua­ción de María Callas tan­to en La Sca­la (1952) como en Ber­lín (1954 – 55), pos­te­rior­men­te Joan Suther­land en la Royal Ope­ra Hou­se del Covent Gar­den (1959,1960) y ya más recien­te­men­te Nata­lie Des­say en el MET (2007, 2011) y la extra­or­di­na­ria carac­te­ri­za­ción rea­li­za­da por Anna Netreb­ko igual­men­te en el MET (2009).

Nadi­ne Sie­rra (Foto: Marty Sohl)

Para esta pro­duc­ción de Sto­ne es la soprano ame­ri­ca­na Nadi­ne Sie­rra quien inter­pre­ta el rol titu­lar; la artis­ta que ya ha demos­tra­do poseer una remar­ca­ble fuer­za vocal y tea­tral asu­me el desa­fío impues­to por el aria más difi­cul­to­so de esta ópe­ra como lo es “Oh, gius­to cielo!…Il dol­ce suono”  que Lucia can­ta en el ter­cer acto. A su lado actúa el pres­ti­gio­so tenor mexi­cano Javier Cama­re­na en el rol de su aman­te Edgar­do. Igual­men­te par­ti­ci­pan el barí­tono pola­co Artur Rucinsky como Enri­co y el bajo bri­tá­ni­co Matthew Rose can­tan­do el rol del Pas­tor Raimondo.

En roles de apo­yo com­ple­tan el elen­co el tenor Alok Kumar como Nor­manno, la mez­zo soprano Debo­rah Nans­teel como Ali­sa y el tenor Eric Ferring como Arturo.

El maes­tro ita­liano Ric­car­do Friz­za tuvo a su car­go la direc­ción de la orques­ta del MET. La coreo­gra­fía per­te­ne­ce a Sara Erde;  Ali­ce Babid­ge y Blan­ca Añón dise­ña­ron el ves­tua­rio en tan­to que James Farn­com­be dise­ñó la iluminación.

Esta ópe­ra estruc­tu­ra­da en 3 actos es can­ta­da en el idio­ma ori­gi­nal ita­liano con sub­tí­tu­los en inglés y en Cana­dá será nue­va­men­te trans­mi­ti­da en las salas de Cine­plex el 6 y 9 de agos­to de 2025.

ROMÉO ET JULIET­TE 

Des­pués de haber sido trans­mi­ti­do en direc­to des­de el Metro­po­li­tan Ope­ra (Met) a los cines cana­dien­ses, los aman­tes de la ópe­ra ten­drán una nue­va opor­tu­ni­dad de juz­gar Roméo et Juliet­te del com­po­si­tor fran­cés Char­les Gou­nod y libre­to de Jules Bar­bier y Michel Carré.

(Foto: Marty Sohl/Met)

Basa­do en la tra­ge­dia homó­ni­ma de William Sha­kes­pea­re, don­de dos jóve­nes aman­tes son mor­tal­men­te con­de­na­dos debi­do a los enfren­ta­mien­tos de fami­lias riva­les, esta ópe­ra fue repre­sen­ta­da por pri­me­ra vez en el Théâ­tre-Lyri­que Impé­rial du Châ­te­let de París, en abril de 1867. Su éxi­to resul­tó inme­dia­to y en ese mis­mo año logró atraer a la audien­cia de los prin­ci­pa­les audi­to­rios de Europa.

Nadi­ne Sie­rra y Beja­min Bernheim. (Foto: Marty Sohl/Met)

Esta pro­duc­ción del Met cuya pues­ta en esce­na per­te­ne­ce al pres­ti­gio­so direc­tor Bartlett  Sher corres­pon­de a la de La Sca­la de Milán que pre­via­men­te se pre­sen­tó por pri­me­ra vez en el Fes­ti­val de Salz­bur­go en 2008 y fue repre­sen­ta­da en el Met en 2017; en esta ver­sión su acción trans­cu­rre en la ciu­dad de Vero­na del siglo XVIII.

Como un buen ejem­plo del clá­si­co roman­ti­cis­mo fran­cés, Gou­nod cen­tra­li­za su aten­ción en sus dos pro­ta­go­nis­tas crean­do cua­tro gran­des due­tos, don­de entre los mis­mos se des­ta­can uno que es can­ta­do en la esce­na del bal­cón y el otro que tie­ne lugar en el encuen­tro final en la esce­na de la tum­ba. Ade­más de los due­tos, la ópe­ra cuen­ta con mag­ní­fi­cas arias como es el caso de “Je veux vivre”.

Enca­be­zan­do el cali­fi­ca­do elen­co se encuen­tran la gran soprano esta­dou­ni­den­se Nadi­ne Sie­rra y el gran tenor fran­cés Ben­ja­min Bernheim. Según las opi­nio­nes ver­ti­das por los crí­ti­cos neo­yor­ki­nos en opor­tu­ni­dad de su pri­me­ra repre­sen­ta­ción del 7 de mar­zo últi­mo, ambos can­tan­tes sus­ci­ta­ron admi­ra­ción asu­mien­do por com­ple­to las iden­ti­da­des de Julie­ta y Romeo, trans­mi­tien­do inten­sa­men­te el dra­ma de los des­afor­tu­na­dos enamorados.

El elen­co que acom­pa­ña a Sie­rra  y Bernheim está inte­gra­do por el barí­tono Will Liver­man (Mer­cu­tio, el ami­go de Romeo), el tenor Fre­de­rick Ballen­ti­ne (Tybalt, el pri­mo de Julie­ta), el barí­tono bajo Alfred Wal­ker (Lau­rent, el frai­le con­fi­den­te de Romeo), el barí­tono bajo Nathan Berg (Capu­le­to, jefe de fami­lia y padre de Julie­ta), el barí­tono Richard Berns­tein (el Con­de de Vero­na) la mez­zo soprano Eve Gigliot­ti (Ger­tru­de, la nodri­za de Juliet­te) y la mez­zo soprano Samantha Han­key (el paje de Romeo). La orques­ta del Met es diri­gi­da por su direc­tor musi­cal Yan­nick Nézet-Séguin.

La esce­no­gra­fía fue dise­ña­da por Michael Year­gan, el ves­tua­rio por Cathe­ri­ne Zuber y la ilu­mi­na­ción por Jen­ni­fer Tip­ton. 

La ópe­ra será retrans­mi­ti­da a los cines cana­dien­ses per­te­ne­cien­tes a Cine­plex, el 30 de julio y el 2 de agos­to de 2025

LA TRA­VIA­TA

Comen­zan­do las retrans­mi­sio­nes( Met) de la tem­po­ra­da esti­val con ópe­ras repre­sen­ta­das en el Metro­po­li­tan Ope­ra de New York se podrá vol­ver a ver La Tra­via­ta, la más cono­ci­da de todas las ópe­ras de Gui­sep­pe Ver­di y la más repre­sen­ta­da mun­dial­men­te, que fue difun­di­da en direc­to a los cines de Cana­dá en diciem­bre de 2018.

Juan Die­go Fló­rez y Dia­na Dam­rau (Foto: Marty Sohl/Met)

Esta crea­ción líri­ca basa­da en La Dama de las Came­lias (1852), la famo­sa nove­la de Ale­jan­dro Dumas (hijo), en la adap­ta­ción efec­tua­da por Fran­ces­co Maria Pia­ve, fue estre­na­da sin éxi­to alguno en el tea­tro La Feni­ce de Vene­cia en mar­zo de 1853. Des­pués de cier­tas revi­sio­nes efec­tua­das, logró supe­rar el esco­llo ini­cial cuan­do se la repre­sen­tó nue­va­men­te en la ciu­dad de Vene­cia en el tea­tro San Bene­det­to. De allí en más podría afir­mar­se que su pre­sen­ta­ción en dife­ren­tes esce­na­rios del res­to del mun­do fue extra­or­di­na­ria­men­te exi­to­sa pudién­do­se afir­mar que para esta ópe­ra “el cie­lo es el lími­te”.

Quinn Kel­sey y Juan Die­go Fló­rez (Foto: Marty Sohl / Met)

Esa popu­la­ri­dad man­te­ni­da a tra­vés del tiem­po se debe a que Ver­di alcan­zó un liris­mo sor­pren­den­te en la músi­ca. Tan­to su mara­vi­llo­so pre­lu­dio como sus melo­dio­sas arias que­dan fácil­men­te regis­tra­das en el oído de la audien­cia; entre las mis­mas se encuen­tra “Sem­pre libe­ra”, “Un di feli­ce ete­rea”, “Dite alla gio­vi­ne”, el famo­so brin­dis cono­ci­do como “Libia­mo” o bien el emo­cio­nan­te aria final “Addio del pas­sa­to”, para men­cio­nar tan solo algu­nos ejem­plos. Pero ade­más de la músi­ca hay aquí un dra­ma psi­co­ló­gi­co e inti­mis­ta con per­so­na­jes muy bien deli­nea­dos; así, resul­ta con­mo­ve­do­ra la his­to­ria de la cor­te­sa­na Vio­let­ta Valé­ri que al haber lle­va­do una vida frí­vo­la encuen­tra final­men­te al gran amor de su vida en el apues­to Alfre­do Ger­mont; sin embar­go, su feli­ci­dad es de cor­to alcan­ce pues­to que hará el sacri­fi­cio de renun­ciar a su ama­do para acce­der al pedi­do de su padre Gior­gio Germont.

Dia­na Dam­rau, Juan Die­go Fló­rez y elen­co (Foto: Marty Sohl / Met)

La nue­va pro­duc­ción del Met dada a cono­cer el 4 de diciem­bre últi­mo cons­ti­tu­ye un acon­te­ci­mien­to espe­cial en la medi­da que Yan­nick Nézet-Séguin asu­mió ese día el car­go de Direc­tor Musi­cal de esta pres­ti­gio­sa ins­ti­tu­ción cul­tu­ral don­de ya había cola­bo­ra­do en más de 70 oca­sio­nes des­de su debut en 2009. Su actua­ción en esta opor­tu­ni­dad ha sido obje­to de elo­gio­sos comen­ta­rios por par­te de los más impor­tan­tes crí­ti­cos musi­ca­les de Esta­dos Unidos.

El papel de la pro­ta­go­nis­ta ha sido can­ta­do por gran­des divas como la glo­rio­sa María Callas, Vic­to­ria de los Ange­les, Joan Suther­land, Rena­ta Scot­to y Anna Netreb­ko. En esta nue­va pro­duc­ción a car­go de Michael Mayer es la nota­ble soprano ale­ma­na Dia­na Dam­rau quien vuel­ve a sumer­gir­se en Vio­let­ta des­pués de su acla­ma­da actua­ción en 2013 bajo la direc­ción musi­cal de Nézet-Séguin. El rol pro­ta­gó­ni­co de Alfre­do Ger­mont está a car­go del renom­bra­do tenor peruano Juan Die­go Fló­rez, en tan­to que el remar­ca­ble barí­tono ame­ri­cano Quinn Kel­sey encar­na a Gior­gio Ger­mont. Entre el elen­co de apo­yo se des­ta­can el bajo barí­tono Kevin Short (Dr. Gren­vil), el barí­tono Dway­ne Croft (Baron Douphol) y las mez­zo-sopra­nos Maria Zif­chak (Anni­na) y Kirs­tin Chá­vez (Flo­ra Bervoix).

La esce­no­gra­fía es de Chris­ti­ne Jones, el ves­tua­rio de Susan Hil­ferty, la ilu­mi­na­ción es de Kevin Adams en tan­to que Lorin Lata­rro es res­pon­sa­ble de la coreografía.

La Tra­via­ta será nue­va­men­te difun­di­da en los cines de Cine­plex  el 23 y el 26 de julio de 2025 en la ver­sión ori­gi­nal ita­lia­na con sub­tí­tu­los en inglés.