MOTHERHOU­SE. Autor: David Fen­na­rio – Direc­ción: Jeremy Tay­lor con la cola­bo­ra­ción de David Fen­na­rio — . Elen­co: Holly Gauthier-Fran­kel, Delphi­ne Bien­ve­nu, Ber­na­det­te For­tin, Stepha­nie McKen­na — Deco­ra­dos y Ves­tua­rio: Lau­ren­ce Mon­geauAn­ne-Séguin Poi­rier – Ilu­mi­na­ción: Peter Spi­ke Lyne – Dura­ción: 90 minu­tos (sin entre­ac­to) — Repre­sen­ta­cio­nes: has­ta el 23 de mar­zo de 2014. (http://www.centaurtheatre.com/)

Cró­ni­ca de Jor­ge Gutman

A tra­vés de las últi­mas déca­das el dra­ma­tur­go David Fen­na­rio ha man­te­ni­do un exi­to­so víncu­lo con el Tea­tro Cen­taur don­de la mayo­ría de sus pie­zas tea­tra­les han sido allí mun­dial­men­te estre­na­das con con­si­de­ra­ble reper­cu­sión popu­lar. Como un escri­tor preo­cu­pa­do por los pro­ble­mas socia­les, en esta opor­tu­ni­dad pre­sen­ta una obra vin­cu­la­da con los ecos de con­flic­tos béli­cos, que tuvie­ron reper­cu­sión en Ver­dún, uno de los dis­tri­tos de la cla­se pro­le­ta­ria de la ciu­dad de Montreal.

olly Gauthier-Fran­kel

Tenien­do en cuen­ta que este año se cum­ple el cen­te­na­rio de la Pri­me­ra Gue­rra Mun­dial Fen­na­rio se ins­pi­ró para escri­bir su obra en una foto de archi­vo de 1916; en la mis­ma apa­re­cía un con­si­de­ra­ble núme­ro de muje­res emplea­das por la Bri­tish Muni­tions Supply Com­pany, una fábri­ca de muni­cio­nes loca­li­za­da en Ver­dún, reu­ni­das en la cafe­te­ría del lugar duran­te su hora de almuer­zo. Ese hecho le hizo recor­dar a su pro­pia madre quien años des­pués duran­te la Segun­da Gue­rra, fue una de las tra­ba­ja­do­ras del mis­mo esta­ble­ci­mien­to. Así, el autor deseó ren­dir tri­bu­to a las abne­ga­das madres, espo­sas, her­ma­nas y otras muje­res que debie­ron tra­ba­jar dura­men­te mien­tras que sus mari­dos, hijos y fami­lia­res varo­nes se encon­tra­ban luchan­do en los cam­pos de bata­lla de la con­vul­sio­na­da Europa.

La pie­za que no está estruc­tu­ra­da lineal­men­te se vale de un per­so­na­je pro­ta­gó­ni­co feme­nino (Holly Gauthier-Fran­kel) que con más de 100 años de edad va rela­tan­do en for­ma de monó­lo­go las expe­rien­cias por ella vivi­das en esa épo­ca que de algún modo repre­sen­ta a todas aque­llas muje­res tra­ba­ja­do­ras que atra­ve­sa­ron por situa­cio­nes simi­la­res. El rela­to se com­ple­men­ta con la par­ti­ci­pa­ción de tres otros per­so­na­jes (Delphi­ne Bien­ve­nu, Ber­na­det­te For­tin, Stepha­nie McKen­na) como si se tra­ta­ra de un coro griego.

Estric­ta­men­te con­si­de­ra­da, la obra tie­ne una natu­ra­le­za erran­te, frag­men­ta­ria y no muy defi­ni­da que, aun­que noble en sus inten­cio­nes por su men­sa­je anti­bé­li­co, más se ase­me­ja a un ensa­yo sobre refle­xio­nes per­so­na­les del autor des­en­te­rran­do ves­ti­gios de la gue­rra que a un tra­ba­jo estric­ta­men­te ela­bo­ra­do para un públi­co deseo­so de apre­ciar en una vela­da tea­tral algo de mayor gra­vi­ta­ción. Ni la músi­ca fol­cló­ri­ca de acom­pa­ña­mien­to eje­cu­ta­da en vio­lín por For­tin ni tam­po­co las imá­ge­nes foto­grá­fi­cas refle­ja­das como telón de fon­do con­tri­bu­yen a com­pen­sar las obser­va­cio­nes señaladas.

A nivel inter­pre­ta­ti­vo Gauthier-Fran­kel ofre­ce sufi­cien­tes mati­ces expre­si­vos en su rela­to, aun­que suje­ta a las limi­ta­cio­nes impues­tas por el tex­to. Algo pare­ci­do pue­de seña­lar­se de la pues­ta en esce­na de Jeremy Tay­lor quien ha logra­do brin­dar la sufi­cien­te flui­dez como para que este monó­lo­go no resul­te monótono.