LES CHO­SES QU’ON DIT, LES CHO­SES QU’ON FAIT. Fran­cia, 2020. Un film escri­to y diri­gi­do por Emma­nuel Mou­ret. 120 minutos.

Este román­ti­co film de Emma­nuel Mou­ret pro­po­ne una visión dife­ren­te sobre el amor expo­nien­do la invo­lun­ta­ria incons­tan­cia de los sentimientos.

En una cam­pi­ña fran­ce­sa situa­da al nor­te de la Pro­ven­za, lle­ga Maxi­me (Niels Sch­nei­der) pro­ce­den­te de París para visi­tar a su pri­mo Fra­nçois (Vin­cent Magaig­ne) quien al estar ausen­te por razo­nes de tra­ba­jo es reci­bi­do por su com­pa­ñe­ra Daph­né (Camé­lia Jor­da­na), emba­ra­za­da de 3 meses.

Con remi­nis­cen­cia de los bellos rela­tos de Eric Roh­mer, el rea­li­za­dor uti­li­za como fac­tor movi­li­za­dor de su his­to­ria la for­ma en que Daph­né y Maxi­me pasean­do por la región van cono­cién­do­se median­te mutuas con­fi­den­cias vin­cu­la­das con los aven­tu­ras y des­ven­tu­ras sen­ti­men­ta­les que ambos man­tu­vie­ron en el pasa­do. De este modo ella le rela­ta sobre la atrac­ción amo­ro­sa que sin­tió hacia un rea­li­za­dor docu­men­ta­lis­ta (Louis-Do de Lenc­que­saing) cuan­do tra­ba­ja­ba como su mon­ta­jis­ta sin que haya sido capaz de expre­sar­le sus sen­ti­mien­tos; pos­te­rior­men­te lle­ga a con­vi­vir con Fra­nçois (Vin­cent Macaig­ne) quien a su vez por ella él aban­do­nó a su mujer Loui­se (Émi­lie Dequen­ne). Por su par­te Maxi­me le cuen­ta a su anfi­trio­na cómo que­dó des­co­ra­zo­na­do cuan­do su bien ama­da San­dra (Jen­na Thiam) lo dejó para rela­cio­nar­se con su mejor ami­go Gas­pard (Gui­llau­me Gouix). Suce­si­va­men­te la made­ja sigue des­en­re­dán­do­se has­ta el momen­to en que las ínti­mas reve­la­cio­nes efec­tua­das moti­van a que Daph­ne y Maxi­me ter­mi­nen vin­cu­la­dos románticamente.

Son varios los ele­men­tos con­cu­rren­tes para que este fres­co sen­ti­men­tal tras­cien­da. En pri­mer lugar a tra­vés de un mag­ní­fi­co guión nutri­do de esti­li­za­dos diá­lo­gos Mou­ret ha entre­la­za­do las dife­ren­tes his­to­rias logran­do una mag­ní­fi­ca cohe­sión. Adop­tan­do un tono que tran­si­ta entre la livian­dad y la gra­ve­dad, el rea­li­za­dor ade­más de ubi­car­se como obser­va­dor igual­men­te pene­tra en el mun­do inte­rior de sus per­so­na­jes cap­tan­do sus con­tra­dic­cio­nes, capri­chos, con­fu­sio­nes así como la vul­ne­ra­bi­li­dad e incons­tan­cia refle­ja­da en el len­gua­je del amor; es en ese terreno que demues­tra la com­ple­ji­dad del com­por­ta­mien­to humano para poder dis­tin­guir como asi­mis­mo con­ci­liar el amor con el deseo gene­ra­do por una fuer­te atrac­ción sexual. La inter­pre­ta­ción es otro de los fac­to­res posi­ti­vos tenien­do en cuen­ta que Mou­ret se ha vali­do de un homo­gé­neo elen­co, con men­ción espe­cial de Jor­da­na, Sch­nei­der, Macaig­ne y Duquen­ne quie­nes en sus res­pec­ti­vos roles per­mi­ten que se esta­blez­ca una inme­dia­ta empa­tía con el espectador.

Si bien la ban­da sono­ra de un film no siem­pre se ajus­ta ade­cua­da­men­te a la narra­ción, en este caso se con­vier­te en un pro­ta­go­nis­ta más de esta his­to­ria; así, los extrac­tos musi­ca­les de Haydn, Mozart, Cho­pin, Schu­bert, Tchai­kovsky, Debussy, Pur­cell, Puc­ci­ni y Enri­que Gra­na­dos, entre otros gran­des com­po­si­to­res, con­tri­bu­yen a expre­sar cabal­men­te la varie­dad de emo­cio­nes que alber­gan los per­so­na­jes de esta historia.

El melan­có­li­co epí­lo­go del film, que en cier­to modo recuer­da al de Les para­pluies de Cher­bourg (1964) de Jac­ques Demy, coro­na mag­ní­fi­ca­men­te este impe­ca­ble tra­ba­jo de Mou­ret, indu­da­ble­men­te el mejor de su fil­mo­gra­fía. Jor­ge Gutman