Cró­ni­ca de Jor­ge Gutman

MAC­BETH. Autor: William Sha­kes­pea­re. Tra­duc­ción: Michel Gar­neau. Direc­ción Escé­ni­ca: Robert Lepa­ge Elen­co: David Bou­tin, Vio­let­te Chau­veau, Richard Fré­chet­te, Ale­xan­dre Goyet­te, Reda Gue­ri­nik, Gui­llau­me Lau­rin, Oli­vier Nor­mand, Rod­ley Pitt, Mar­co Pou­lin, Domi­ni­que Ques­nel, Mathieu Ques­nel, Phi­lip­pe Raci­ne, Fabri­ce Yva­noff Sénat, Gabriel Simard. Asis­ten­te de Direc­ción: Félix Dan­ge­nais. Direc­ción de Crea­ción: Ste­ve Blan­chet. Esce­no­gra­fía y Acce­so­rios: Aria­ne Sau­vé. Ves­tua­rio: Michael Gian­fran­ces­co. Ilu­mi­na­ción: Kim­ber­ley Pur­tell. Músi­ca Ori­gi­nal y Con­cep­ción Sono­ra: John Gzowsky. Coreo­gra­fía de los Com­ba­tes: Oli­vier Lunar­di. Dura­ción: 2h 50 minu­tos inclu­yen­do un enreac­to. Repre­sen­ta­cio­nes: Has­ta el 1 de mar­zo en el Théā­tre du Nou­veau Mon­de (TNM)

Esta céle­bre obra de Sha­kes­pea­re cono­ci­da como La Tra­ge­dia de Mac­beth que fue dada a cono­cer en 1606 ha sido repre­sen­ta­da mun­dial­men­te no solo en su ori­gi­nal ver­sión tea­tral, sino que ade­más fue tras­la­da­da en varia­das oca­sio­nes al cine como asi­mis­mo a la ópe­ra. Su gran popu­la­ri­dad radi­ca en la vir­tuo­si­dad con que el inmor­tal dra­ma­tur­go bri­tá­ni­co expre­só las nega­ti­vas con­se­cuen­cias que con­lle­van la des­me­su­ra­da ambi­ción polí­ti­ca en quie­nes cie­ga­men­te bus­can el poder como ins­tru­men­to de dominio.

ALE­XAN­DRE GOYET­TE (Foto: Yves Renaud)

Aho­ra el emble­má­ti­co direc­tor Robert Lepa­ge que exce­len­te­men­te ha teni­do a su car­go la adap­ta­ción de varias obras sha­kes­pe­ria­nas inclu­yen­do Corio­lano y Ham­let, entre otras, se ha embar­ca­do con Mac­beth des­pués de haber­la pre­sen­ta­do en inglés en el Fes­ti­val de Strat­ford en 2025.

VIO­LET­TE-CHA­VEAU (Foto: Yves Renaud)

Lepa­ge sus­ti­tu­ye la ambien­ta­ción de la Esco­cia del siglo XVI para ubi­car la acción en la gue­rra de los moto­ci­clis­tas que tuvo lugar en Que­bec por espa­cio de una déca­da; ese epi­so­dio se carac­te­ri­zó por el con­flic­to sus­ci­ta­do por el con­trol del trá­fi­co de estu­pe­fa­cien­tes sur­gi­do entre dos ban­das de inten­sa riva­li­dad y una ani­mo­si­dad pro­fun­da­men­te entro­ni­za­da entre sus cri­mi­na­les inte­gran­tes. A fin de lograr máxi­ma auten­ti­ci­dad el direc­tor reem­pla­za el ori­gi­nal tex­to inglés eli­sa­be­tiano de Sha­kes­pea­re por el fran­cés que­be­quen­se valién­do­se de la tra­duc­ción efec­tua­da por Michel Gar­neau.

ALE­XAN­DRE GOYET­TE, VIO­LET­TE-CHA­VEAU (Foto:Yves Renaud)

El cli­ma del vio­len­to gru­po que­da esta­ble­ci­do en las pri­me­ras esce­nas que tie­nen lugar en un motel ubi­ca­do en las afue­ras de Montreal,donde lle­gan los delin­cuen­tes mato­nes bien arma­dos y ata­via­dos con sus ves­ti­men­tas de cue­ro. Ahí Dun­can (Richard Fré­chet­te), el líder de una de las ban­das está a pun­to de renun­ciar tenien­do en vis­ta que su hijo Mal­colm (Gui­llau­me Lau­rin) lo reem­pla­ce. Cla­ro está que el vio­len­to Mac­beth (Ale­xan­dre Goyet­te), acom­pa­ña­do de su fiel ami­go Ban­quo (Rada Gue­ri­nik) ambi­cio­na ser el nue­vo jefe que de mane­ra surrea­lis­ta se lo pre­di­ce un trío de bru­jos dro­ga­dic­tos (Oli­vier Nor­mand, Phi­lip­pe Raci­ne, Fabri­ce Yva­noff Sénat). Fren­te a tal situa­ción la maquia­vé­li­ca Lady Mac­beth (Vio­let­te Cha­veau) indu­ce a su espo­so ase­si­nar a Dun­can y ocu­par su puesto.

Entre los aspec­tos favo­ra­bles de esta ver­sión se encuen­tra la remar­ca­ble pues­ta escé­ni­ca de Lepa­ge que con su inigua­la­ble ima­gi­na­ción impri­me una visión cine­ma­to­grá­fi­ca a tra­vés de las imá­ge­nes que se van suce­dien­do; en tal sen­ti­do, ese aspec­to es logra­do mer­ced a la extra­or­di­na­ria esce­no­gra­fía de Aria­ne Sau­vé emplean­do módu­los acce­so­rios que se van des­pla­zan­do como si se estu­vie­se vien­do una pelí­cu­la don­de se va obser­van­do lo que acon­te­ce en cada uno de los dos pisos del motel.

DES­LUM­BRAN­TE ESCE­NO­GRA­FÍA (Foto: Yves Renaud)

A nivel de inter­pre­ta­ción, Ale­xan­dre Goyet­te ofre­ce una bue­na carac­te­ri­za­ción del codi­cio­so, des­pó­ti­co y san­grien­to pro­ta­go­nis­ta cuyo sen­ti­mien­to de cul­pa por los crí­me­nes come­ti­dos se mani­fies­ta median­te un pro­ce­so de degra­da­ción psí­qui­ca que lo con­du­ce a un ineluc­ta­ble final. Dis­tin­ción espe­cial mere­ce Vio­let­te Cha­veau quien mag­ní­fi­ca­men­te trans­mi­te la vehe­men­cia y mani­pu­la­ción de la dia­bó­li­ca ins­ti­ga­do­ra cón­yu­ge de Mac­beth. En los roles secun­da­rios, el homo­gé­neo elen­co rati­fi­ca una vez más la soli­dez de los artis­tas de esta provincia.

La obje­ción que mere­ce esta pro­duc­ción es que el afran­ce­sa­mien­to que­be­quen­se emplea­do moti­va que cier­tos diá­lo­gos resul­ten incom­pren­si­bles con el efec­to de dis­mi­nuir el impac­to emo­cio­nal de su contenido.

Sin alcan­zar un nivel excep­cio­nal, es meri­to­ria la audaz y ambi­cio­sa visión de Lepa­ge al haber impre­so en Mac­beth el espí­ri­tu de la tra­ge­dia sha­kes­pe­ria­na a la reali­dad de la épo­ca actual, don­de la incon­tro­la­ble avi­dez del poder con­du­ce a esta­lli­dos de vio­len­cia en dife­ren­tes regio­nes de nues­tro planeta.