Crónica de Jorge Gutman
Aunque generalmente la gran atención es dispensada para los filmes de largometraje nominados en sus diferentes categorías, los cortometrajes merecen también ser destacados en la medida que su selección por la Academia de Hollywood se efectúa habiendo tenido en cuenta su participación en los festivales más prestigiosos del mundo. A continuación se efectuará una breve evaluación de los 5 cortos que competirán este año en la categoría de ficción y de animación.
Cortometrajes de Ficción
AYA (Israel) de Oded Binnun y Mihal Brezis
En 39 minutos los realizadores ofrecen un fascinante relato que bien podría dar lugar a un largometraje. La historia gira en torno de Aya (Sarah Adler), quien en el aeropuerto de Tel Aviv acepta hacer un favor a un desconocido quien aguarda el arribo de un crítico musical procedente de Dinamarca que participará como jurado en un concurso que se realizará en Jerusalén. Cuando el crítico (Ulrich Thomsen) llega y supone que Aya es la persona que fue encomendada para aguardarlo y efectuar su traslado al lugar de destino, ella oculta su identidad mientras que lo conduce a lo largo de la autopista desde el aeropuerto a la ciudad santa, hasta que finalmente el equívoco termina aclarándose. El recorrido automovilístico permite entablar una comunicación interesante entre la conductora y su acompañante e incluso cierto erotismo sexual queda establecido entre ellos. Lo interesante es su original conclusión y lo más importante es ver cómo es posible captar la atención del espectador a través de una narración sencilla y cautivante.
BOOGALOO AND GRAHAM (Gran Bretaña) de Michael Lennox
Gran simpatía y ternura despiertan dos hermanitos quienes se sienten felices cuando su padre les ofrece unos pollitos como mascotas para que se ocupen de los mismos. Cuando tiempo después la mamá queda embarazada esperando el tercer hijo, los chicos que se han encariñado con las aves quedan azorados al saber que sus padres quieren deshacerse de las mismas. No es necesario anticipar la conclusión de este relato ameno y muy bien narrado.
PARVANEH (Suiza) de Talkhon Hamzavi
Parvaneh (Nissa Kashani) es una joven refugiada de Afganistán (Nissa Kashani) viviendo cerca de Zurich, que desea efectuar una transferencia de dinero que ha ahorrado para que su padre enfermo pueda ser operado en su país de origen; pero como ella carece de un pasaporte válido se encuentra imposibilitada de realizar el trámite. Todo cambia cuando sale al encuentro de Emily, una avispada joven suiza (Brigitte Beyeler) quien decide solucionar su problema a cambio de que Parvaneh le entregue un porcentaje de la suma a ser remitida. A través de la inusual amistad que surge entre ambas, el relato expone los problemas de ambientarse a un marco cultural diferente como así también la solidaridad que puede manifestarse frente a necesidades emergentes.
THE BUTTER LAMP (Francia-China) de Wei Hu
Un fotógrafo itinerante decide fotografiar en Tibet a diversas personas utilizando como telón de fondo diferentes escenarios; entre los mismos se encuentran una pareja de novios, el alcalde del lugar, un viejo hombre y su familia, niños de la calle que simulan haber obtenido medallas en las olimpíadas de Beijing, una abuela que nunca ha sido fotografiada y un joven que se niega a cambiar su atuendo tradicional por una vestimenta moderna. Con una simple anécdota , el realizador Wei Hu ha logrado brindar un ligero pantallazo de la cultura tibetana a través de un relato atrayente, sonriente y cálido.
THE PHONE CALL (Gran Bretaña) de Mat Kirkby
Este film de Mat Kirkby se centra en una mujer (Sally Hawkins) solitaria y tímida que trabaja respondiendo llamadas en un centro de urgencia. En oportunidad de recibir el llamado de ayuda de un hombre viudo (Jim Broadbent) en estado de total depresión, ese vínculo telefónico gravitará emocionalmente en ella cambiando su existencia. La importancia de este relato pone de relieve la relevancia que tiene una buena interpretación en un cortometraje si se considera la excelente forma en que Hawkins y Broadbent ‑a quien solamente se escucha su voz sin verlo‑, transmiten emocionalmente sus respectivos problemas. Un muy buen relato.
Cortometrajes de Animación
A SINGLE LIFE (Holanda) de Marieke Blaauw, Joris Oprins y Job Roggeveen
El corto gira en torno de una chica que al poner un disco de vinilo en su tocadiscos experimenta un singular viaje a través de su propia existencia con algunos resultados inesperados. Aunque su brevísima duración de 3 minutos no permite desarrollar una historia de mayor envergadura, el film se deja ver aunque sin llegar a maravillar.
FEAST (Estados Unidos) de Patrick Osborne
Con la impronta inconfundible de los estudios Disney, la historia se centra en un encantador perrito que observa la vida de su amo soltero, sus hábitos de comida destacados por su glotonería y qué es lo que le acontece cuando un romance acecha y cambia su dieta acoplándose a la comida vegetariana. Este simpático relato además de ser muy expresivo cuenta con una buena dosis de graciosas ocurrencias. Visualmente resulta esplendoroso a través de una maravillosa animación lograda combinando el empleo de la computación y el tradicional dibujo artesanal.
ME AND MY MOULTON (Canadá) de Torill Love
Con gran originalidad y pleno humor este corto narra la historia de una pequeña de 7 años que junto con sus hermanitas requieren que sus padres arquitectos y poco convencionales les regalen una bicicleta. Grande es la sorpresa cuando sus padres encargan una moulton de Gran Bretaña y que tiene la originalidad de ser diferente porque posee ruedas más pequeñas y un sistema de suspensión delantera y trasera independientes, además de ser plegable y fácilmente desmontable. Aunque no era precisamente la bicicleta convencional que ellas habían querido sino la que sus padres decidieron que fuera, finalmente terminan siendo felices con la misma. En un relato cálido y sensible donde se muestra el temor que asalta a los niños cuando se diferencian de los otros, el film adopta un tono risueño permitiendo que el espectador se involucre fácilmente con sus personajes. Formalmente el cortometraje se destaca por su logrado estilo de animación y brillantes colores.
THE DAM KEEPER (Estados Unidos) de Robert Kondo y Daisuke “Dice” Tsutsumi
Narrado por el actor danés Lars Mikkelsen, la historia relata las vicisitudes atravesadas por un cerdito que manejando un molino de viento que actúa a modo de ventilador aleja a las nubes venenosas que amenazan al pueblo en que vive. A pesar de la benefactora tarea que cumple, él es objeto de burla e insultos de sus compañeros de clase. Todo cambiará con la llegada de un nuevo compañero de clase que le ofrece su amistad. Este corto se destaca visualmente al entremezclar satisfactoriamente el estilo tradicional de la animación con el uso de la acuarela.
THE BIGGER PICTURE (Gran Bretaña) de Daisy Jacobs
En The Bigger Picture el público se encuentra con uno de los más inventivos y sorprendentes filmes de animación, empleando una técnica de dibujos en la pared para ilustrar a personajes pintados a dos metros de altura. El relato se refiere a la dinámica familiar que se establece cuando dos hermanos deben lidiar con la responsabilidad de cuidar a su anciana madre enferma. En esencia, he aquí un film que se distingue por un trabajo artístico de excepcional nivel de calidad.