CLO­SET MONS­TER. Cana­dá, 2015. Un film escri­to y diri­gi­do por Stephen Dunn

Tenien­do como impor­tan­te ante­ce­den­te la dis­tin­ción de haber sido el mejor film cana­dien­se pre­sen­ta­do el año pasa­do en el fes­ti­val de Toron­to, el novel direc­tor Stephen Dunn demues­tra con­si­de­ra­ble sen­si­bi­li­dad abor­dan­do el pro­ce­so de madu­rez de un joven que debe­rá admi­tir abier­ta­men­te su dife­ren­te orien­ta­ción sexual.

El guión de Dunn pre­sen­ta a Oscar Madly (Jack Ful­ton) en sus años de infan­cia don­de dos epi­so­dios impor­tan­tes habrán de mar­car­le su futu­ra exis­ten­cia. En pri­mer lugar, el niño se sien­te afec­ta­do por ver a su que­ri­da madre (Joan­ne Kelly) hacer aban­dono del hogar a pesar de sus rue­gos para que no lo deje; esa dolo­ro­sa esce­na es en cier­ta par­te ate­nua­da por su padre (Aaron Abrams) quien hacién­do­se car­go del mis­mo tra­ta de con­for­tar­lo. El otro epi­so­dio, de dife­ren­te natu­ra­le­za, acon­te­ce cuan­do cir­cuns­tan­cial­men­te es tes­ti­go de un acto de vio­len­cia al obser­var a un com­pa­ñe­ro esco­lar ser bru­tal­men­te ata­ca­do por el hecho de ser gay; es allí don­de el tími­do e intro­ver­ti­do Oscar se sien­te con­fun­di­do por­que en su nacien­te des­per­tar sexual per­ci­be que él tam­bién es homo­se­xual, hecho que tra­ta­rá celo­sa­men­te de ocul­tar. Como úni­co solaz encuen­tra empa­tía con su háms­ter que tie­ne la “dis­tin­ción” de ser par­lan­te (Isa­be­lla Ros­se­lli­ni) y que obvia­men­te se tra­ta de una voz que su men­te imagina.

Con­nor Jessup

Diez años des­pués se ve a Oscar (Con­nor Jes­sup) como un ado­les­cen­te en vís­pe­ras de adqui­rir la adul­tez como per­so­na; en tal carác­ter, su vida social está limi­ta­da por la pre­sen­cia de Gem­ma (Sofia Banzhaf), una ami­ga que le brin­da su incon­di­cio­nal apo­yo, y su háms­ter que sue­le impar­tir­le algu­nos con­se­jos apro­pia­dos tenien­do en cuen­ta su repri­mi­da sexua­li­dad. A todo ello, la acti­tud homo­fó­bi­ca de su errá­ti­co pro­ge­ni­tor alcohó­li­co con quien cada vez más va guar­dan­do dis­tan­cia y cier­tas visio­nes lúgu­bres que le reve­lan las con­se­cuen­cias que pue­de aca­rrear­le si reve­la su homo­se­xua­li­dad, son otros aspec­tos que lo afec­tan emo­cio­nal­men­te. Cuan­do en la ferre­te­ría don­de está tra­ba­jan­do el mucha­cho cono­ce a su cole­ga Wil­der (Alio­cha Sch­nei­der), un joven por el cual se sien­te sexual­men­te atraí­do aun­que sin demos­trar­lo, será éste quien lo obli­ga­rá a con­fron­tar y acep­tar su iden­ti­dad sexual por más que tra­te de soslayarla.

Lo que dis­tin­gue a este film de otros sobre el mis­mo tópi­co es la for­ma ori­gi­nal en que el rea­li­za­dor cons­tru­ye su rela­to entre­mez­clan­do ele­men­tos reales e ima­gi­na­rios para trans­mi­tir la sole­dad y angus­tia inte­rior del ado­les­cen­te; no menos impor­tan­te es que Dunn haya acer­ta­do en haber ele­gi­do a Jes­sup para el papel pro­ta­gó­ni­co quien cap­tó cabal­men­te la dimen­sión del sen­si­ble per­so­na­je. Sin duda, este dra­ma psi­co­ló­gi­co de carác­ter auto­bio­grá­fi­co cons­ti­tu­ye una impor­tan­te car­ta de pre­sen­ta­ción para futu­ros pro­yec­tos que empren­da su pro­mi­so­rio rea­li­za­dor. Jor­ge Gutman