Cró­ni­ca de Jor­ge Gutman

A CEN­TURY SONG­BOOK. Tex­to: Edit Kuper. Direc­ción Escé­ni­ca: Audrey Fin­kels­tein. Direc­ción Musi­cal: Nick Bur­gess. Coreo­gra­fía: Holly Gre­co. Esce­no­gra­fía: Sabri­na Miller. Dise­ño del Ves­tua­rio: Loui­se Bou­rret. Ilu­mi­na­ción: Emily Sous­sa­na. Dise­ño del Soni­do: Peter Balov. Dise­ño de Pro­yec­ción: Video Com­pany. Elen­co por orden alfa­bé­ti­co: Salo­mé Assor, Armias Aza­ri­ya, Arle­ne Berg, Madi­son Ber­nard, Danie­lle Buch, Maia Cooper, Alon Dotan, Jonathan Eidel­man, Samuel Eiley, Billy Fin­kels­tein, Kei­la Fin­kels­tein, Stepha­nie Fin­kels­tein, Cynthia Fish, Ange­la Her­nán­dez, Omar Jar­man, Adi­na Katz, Betty Kis-Marer, Jes­se Kro­lik, Bram Lack­man-Min­coff, Jodi Lack­man, Bur­ney Lie­ber­man, Richard Martz, Cha­na Orens­tein, David Peter­man, Vero­ni­ca Sch­nitzer, Daisy Sigal, Sarah Sina­co­re y, Sam Stein. Acto­res de la Pró­xi­ma Gene­ra­ción: Abi­gail Ben­mer­gui, Leah Ben­mer­gui, Shi­reen Cale, Mia Cooper­man, Kin­ne­ret Kohl Fine­gold, Elia­ne Golds­tein, Carly Miche­lle Gross, Hyllah Hollan­der, Kla­ra Rose Hoff­man-Arring­ton y Ale­xan­dra Uro­vitch. Músi­cos: Nick Bur­guess, Jes­si­ca Gal, Beth McKen­na, Simon Legault, Mike De Masi y Par­ker Bert. Dura­ción: 1 hora 25 minu­tos sin inter­me­dio. Repre­sen­ta­cio­nes: Has­ta el 30 de junio de 2019 en la sala prin­ci­pal del Segal Cen­tre (www.segalcentre.org)

(Foto: Segal Centre)

La com­pa­ñía del Cen­tro Segal con­clu­ye su tem­po­ra­da 2018 – 2019 con la repo­si­ción de la cabal­ga­ta musi­cal A Cen­tury Song­book que fue obje­to de 5 úni­cas fun­cio­nes entre el 26 y 29 de noviem­bre de 2017. Esta pro­duc­ción del Tea­tro Idish de Dora Was­ser­man, ade­más de ser un cáli­do tri­bu­to a su memo­ria por la pasión y alma vol­ca­da des­de su fun­da­ción en 1958 con 70 obras mon­ta­das duran­te 4 déca­das, es tam­bién un home­na­je a la comu­ni­dad judía de Mon­treal que apor­tó duran­te más de un siglo su cul­tu­ra y rique­za a esta ciudad.

Tenien­do en cuen­ta lo que ante­ce­de, la escri­to­ra Edit Kuper con­ci­bió un tex­to al ser­vi­cio de núme­ros musi­ca­les don­de las can­cio­nes, dan­zas, bai­les e his­to­rias per­so­na­les de sus per­so­na­jes van recor­dan­do y cele­bran­do esa inigua­la­ble con­tri­bu­ción de la comu­ni­dad. Para ello con­tó con la excep­cio­nal pues­ta escé­ni­ca de Audrey Fin­kels­tein y de un elen­co no pro­fe­sio­nal de 38 per­so­nas de dife­ren­tes gene­ra­cio­nes que cau­san admi­ra­ción por la auten­ti­ci­dad brin­da­da en las diver­sas carac­te­ri­za­cio­nes que les toca representar.

(Foto: Segal Centre)

El espec­tácu­lo comien­za con todo el elen­co can­tan­do y bai­lan­do la nos­tál­gi­ca y román­ti­ca can­ción Tho­se Were the Days (Aqué­llos fue­ron los días) que mar­ca el tono de lo que sigue a con­ti­nua­ción. Así vemos a los inmi­gran­tes que con sus vali­jas y con una mano delan­te y otra detrás lle­gan a Mon­treal en pro­cu­ra de un por­ve­nir mejor que lo que Euro­pa podía brin­dar­les. El agi­ta­do mun­do de la déca­da de los vein­te y el movi­mien­to sin­di­cal cons­ti­tu­yen algu­nos de los hitos ilus­tra­dos al igual que la gran depre­sión sufrida.

Otros aspec­tos alu­den a la crea­ción de la escue­la públi­ca de ense­ñan­za media Baron Byng asis­ti­da mayo­ri­ta­ria­men­te por estu­dian­tes judíos per­te­ne­cien­tes a fami­lias de cla­se obre­ra; de allí sal­drían futu­ros renom­bra­dos escri­to­res, aca­dé­mi­cos y artis­tas que enri­que­cie­ron el medio cul­tu­ral como ha sido el inol­vi­da­ble hijo de Mon­treal Mor­de­chai Richler. La dis­cri­mi­na­ción de esta comu­ni­dad debi­do al laten­te anti­se­mi­tis­mo exis­ten­te se hizo igual­men­te sen­tir en dife­ren­tes cir­cuns­tan­cias; así por ejem­plo los estu­dian­tes que aspi­ra­ban pro­se­guir una carre­ra uni­ver­si­ta­ria en McGill esta­ban suje­tos a cuo­tas que no se apli­ca­ban a los de otros orí­ge­nes. Pos­te­rior­men­te sobre­ven­drá el dra­má­ti­co perío­do de la Segun­da Gue­rra don­de sol­da­dos judíos par­ti­ci­pa­rían en la con­tien­da y en don­de des­pués de la mis­ma Mon­treal ha sido, des­pués de Tel Aviv y Nue­va York, la ciu­dad que aco­gió el mayor núme­ro de sobre­vi­vien­tes. La enor­me ale­gría de la decla­ra­ción del Esta­do de Israel cons­ti­tu­ye uno de los momen­tos de gran emo­ción acom­pa­ña­dos de las inmor­ta­les can­cio­nes Hava Nagui­la y Tze­na Tzena.

(Foto: Segal Centre)

Igual­men­te impor­tan­tes son los epi­so­dios que se refie­ren a la inmi­gra­ción de la comu­ni­dad sefa­ra­dí en la déca­da del 60 mos­tran­do una colo­ri­da boda de esta colo­nia al esti­lo marro­quí, el inol­vi­da­ble even­to de Expo 67, el movi­mien­to judío sovié­ti­co así como el pro­gra­ma edu­ca­cio­nal cono­ci­do con el nom­bre de March of the Living cuyo pro­pó­si­to es el de pro­mo­ver en jóve­nes estu­dian­tes el desa­rro­llo de la iden­ti­dad judía median­te el cono­ci­mien­to de su historia.

La nota tris­te de esta excep­cio­nal cele­bra­ción musi­cal es la pro­pa­ga­ción del anti­se­mi­tis­mo don­de en el trans­cur­so de 12 meses (Enero 2017 – 2018) a tra­vés de las redes socia­les se regis­tra­ron más de 4 millo­nes de men­sa­jes anti­se­mi­tas; con todo, la obra refle­ja con opti­mis­mo el espí­ri­tu de soli­da­ri­dad y unión de toda la comu­ni­dad para con­tra­rres­tar con estoi­cis­mo y deter­mi­na­ción el mal­di­to cán­cer que enve­ne­na al mun­do entero.

Este mosai­co de memo­ra­bles epi­so­dios está nutri­do de pro­yec­cio­nes de video y de can­cio­nes alu­si­vas can­ta­das en 6 idio­mas ‑la mayo­ría de ellas en inglés-. Entre las mis­mas, se des­ta­can Oifn Pri­pet­chik (En el hogar) ento­na­do por los niños que inte­gran el repar­to, el Halle­luiah (Ale­lu­ya) en home­na­je a Leo­nard Cohen, Unter Day­ne Vay­se Shtern (Deba­jo de tus blan­cas estre­llas) que fue escri­ta por Avraham Sutz­ke­ver en el gue­to de Vil­na y muy bien can­ta­da por Sam Stein, el tema Abe­ba­yehosh inter­pre­ta­do en idio­ma amá­ri­co y con hon­da sen­si­bi­li­dad por Armias Aza­ri­ya repre­sen­tan­do a la comu­ni­dad de judíos que pro­ce­den­tes de Etio­pía encon­tra­ron un hogar en Mon­treal y la vibran­te com­po­si­ción de Nao­mi She­mer Yerusha­la­yim Shel Zahav (Jeru­sa­lén de Oro) que es con­si­de­ra­da como el Segun­do Himno Nacio­nal de Israel.

Las ani­ma­das dan­zas que acom­pa­ñan a las can­cio­nes han sido exce­len­te­men­te coreo­gra­fia­das por Holly Gre­co, al com­pás de la entu­sias­ta ban­da orques­tal diri­gi­da por Nick Bur­gess. Final­men­te el varia­do y fas­tuo­so ves­tua­rio de Loui­se Bou­rret es otro de los ele­men­tos remar­ca­bles de esta valio­sa pro­duc­ción musical

De este modo el Segal Cen­tre con­clu­ye la tem­po­ra­da 2018 – 2019 con un relu­cien­te bro­che de oro, rati­fi­can­do una vez más que es una de las com­pa­ñías tea­tra­les más impor­tan­tes de Montreal.