Ros­si­ni y su Cuen­to de Hadas

LA CENE­REN­TO­LA

Con­ti­nuan­do con la difu­sión de ópe­ras que fue­ron trans­mi­ti­das des­de el Metro­po­li­tan Ope­ra Hou­se de Nue­va York (MET) en tem­po­ra­das ante­rio­res, se verá La Cene­ren­to­la, crea­ción líri­ca de Ros­si­ni, repre­sen­ta­da el 2 de mayo de 2014..

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Esta ópe­ra cómi­ca, cuyo estreno mun­dial tuvo lugar en el Tea­tro Valle de Roma en enero de 1817, se basa en el cuen­to de hadas de Char­les Perrault escri­to en 1697. El libre­to de Jaco­bo Ferret­ti intro­du­ce algu­nos cam­bios que se apar­tan del rela­to ori­gi­nal aun­que sin alte­rar su espí­ri­tu; así la odia­da madras­tra está reem­pla­za­da por un pér­fi­do padras­tro, el hada madri­na es sus­ti­tui­da por un tutor del prín­ci­pe y final­men­te la Ceni­cien­ta en lugar de ser des­cu­bier­ta por su zapa­ti­to de cris­tal lo es por su brazalete.

En esta crea­ción líri­ca ple­na de humor y de bellas arias para voz solo y de con­jun­to, la cele­bra­da mez­zo soprano Joy­ce DiDo­na­to ani­ma a Ange­li­na, la encan­ta­do­ra heroí­na, des­pués de haber­lo exi­to­sa­men­te efec­tua­do en otros impor­tan­tes tea­tros líri­cos como La Sca­la de Milán, el Liceu en Bar­ce­lo­na y el de la Ope­ra del Esta­do de Bava­ria, entre otros. El rol de Don Rami­ro, el Prín­ci­pe de Salerno, es can­ta­do por el gran tenor peruano Juan Die­go Fló­rez quien como espe­cia­lis­ta en el bel can­to es asi­mis­mo uno de los intér­pre­tes inter­na­cio­na­les más des­ta­ca­dos de las ópe­ras de Ros­si­ni. El elen­co tam­bién inclu­ye al barí­tono Ales­san­dro Cor­be­lli carac­te­ri­zan­do a Don Mag­ní­fi­co, el padras­tro de Cin­de­re­lla, el bajo barí­tono Luca Pisa­ro­ni en su debut para el Met asu­me el papel del filó­so­fo Ali­do­ro quien for­ja el roman­ce del prín­ci­pe con Ange­li­na, el barí­tono Pie­tro Spag­no­li es Dan­di­ni, el valet del prín­ci­pe en tan­to que Patri­cia Ris­ley y Rache­lle Dur­kin carac­te­ri­zan a las her­ma­nas­tras inter­pre­tan a las malé­vo­las her­ma­nas­tras de Angelina.

La pro­duc­ción del espec­tácu­lo es de Cesa­re Lie­vi en tan­to que la direc­ción musi­cal está a car­go del maes­tro Fabio Lui­si.

La Cene­ren­to­la vol­ve­rá a difun­dir­se en su ver­sión ori­gi­nal ita­lia­na con sub­tí­tu­los en inglés el 31 de julio de 2024 en Cana­dá a tra­vés de los las salas par­ti­ci­pan­tes del cir­cui­to Cine­plex. Para infor­ma­ción adi­cio­nal pre­sio­ne aquí 

Un Cáli­do Dra­ma Humano

TOUCH. Islan­dia-Gran Bre­ta­ña, 2024. Un film de Bal­ta­sar Kor­má­kur. 121 minutos.

Como alter­na­ti­va a los fil­mes livia­nos y sin mayor sus­ten­to que abun­dan duran­te el verano, resul­ta bien­ve­ni­do Touch del direc­tor islan­dés Bal­ta­sar Kor­má­kur por su apre­cia­ble nivel de calidad. .

Lo que aquí se con­tem­pla a tra­vés del guión del rea­li­za­dor y Óla­fur Jóhann Ólafs­son es un dra­ma román­ti­co tra­ta­do con gran sen­si­bi­li­dad. La his­to­ria que trans­cu­rre duran­te el ini­cio de la pan­de­mia se cen­tra en Kris­to­fer (Egill Ólafs­son) , un sep­tua­ge­na­rio viu­do que vive en Reikia­vik cuyo esta­do de salud men­tal comien­za a dete­rio­rar­se, según el diag­nós­ti­co de su médi­co. Es así que este hom­bre desea sal­dar una deu­da pen­dien­te con­si­go mis­mo antes de que sea dema­sia­do tarde.

Kōki Kimu­ra y Pál­mi Kormakur

Con­se­cuen­te­men­te y no obe­de­cien­do los con­se­jos de su hija, a quien se la escu­cha tele­fó­ni­ca­men­te, deci­de empren­der un via­je a Lon­dres a pesar de la ame­na­za del Covid que comien­za a hacer estruen­dos en el mun­do. Al lle­gar a des­tino y ubi­car­se en un hotel soli­ta­rio su men­te comien­za a recor­dar su viven­cia acae­ci­da 50 años atrás cuan­do en 1969 el joven Kris­to­fer (Pál­mi Kor­ma­kur) estu­dia­ba eco­no­mía en una pres­ti­gio­sa uni­ver­si­dad lon­di­nen­se; sin embar­go debi­do a sus con­vic­cio­nes mar­xis­tas, aban­do­na sus estu­dios y deci­de encon­trar empleo en el pri­mer lugar que encuen­tre. Es así que es con­cha­ba­do como lava­pla­tos en un res­tau­ran­te japo­nés a car­go de su due­ño Takahashi-san (Msahi­ro Moto­ki). Inmer­so en la cul­tu­ra de Japón, pron­ta­men­te cono­ce a Miko (Kōki Kimu­ra), la joven hija de su patrón, con quien ini­cia un pro­fun­do víncu­lo sen­ti­men­tal; en las con­fi­den­cias ínti­mas enta­bla­das entre ellos, Kris­to­fer se impo­ne de que la madre de Miko esta­ba emba­ra­za­da de ella cuan­do se pro­du­jo el bom­bar­deo de Hiroshi­ma; por esa razón su fami­lia se tras­la­dó a Tokio y pos­te­rior­men­te des­pués de la muer­te de su madre, ella y su padre inmi­gra­ron a Lon­dres. Lamen­ta­ble­men­te el roman­ce se inte­rrum­pe cuan­do un buen día al lle­gar a su tra­ba­jo, Kris­to­fer des­cu­bre que el res­tau­ran­te está cerra­do e igno­ran­do el para­de­ro de su amada.

Cuan­do vol­vien­do a la épo­ca pre­sen­te, el anciano Kris­to­fer des­pla­zán­do­se por las calles soli­ta­rias de Lon­dres tra­ta de ubi­car a Miko, por una pis­ta que encuen­tra se ente­ra que vive en Japón y es así que des­oyen­do a su hija que le implo­ra que retor­ne a Islan­dia, des­de Lon­dres él deci­de empren­der vue­lo al país nipón. Cuan­do final­men­te Kris­to­fer reen­cuen­tra en Hiroshi­ma a su entra­ña­ble ena­mo­ra­da (Yoko Narahashi), se ente­ra de reve­la­do­res deta­lles que moti­va­ron la dra­má­ti­ca sepa­ra­ción y las con­se­cuen­cias de la misma.

En esta esme­ra­da pro­duc­ción islan­de­sa el cineas­ta logra una narra­ción de bajo per­fil evi­tan­do que su his­to­ria des­bor­de en un lacri­mó­geno melo­dra­ma, lo que no impi­de que legí­ti­ma­men­te con­mue­va. Las inter­pre­ta­cio­nes son estu­pen­das en don­de exis­te una ínti­ma quí­mi­ca entre los acto­res que dan vida a los juve­ni­les aman­tes; asi­mis­mo es Olafs­son quien carac­te­ri­zan­do al anciano Kris­to­fer per­mi­te gene­rar una com­ple­ta empa­tía con un hom­bre que ya poco le impor­ta la dis­mi­nu­ción de su capa­ci­dad men­tal al haber­se reu­ni­do con el gran amor de su vida. Jor­ge Gutman

Perío­do de Caza

CHAS­SE GAR­DÉE. Fran­cia, 2023. Un film de Fré­dé­ric Fores­tier y Anto­nin Four­lon. 91 minutos

Par­tien­do de una intere­san­te pre­mi­sa, esta come­dia fran­ce­sa diri­gi­da por Fré­dé­ric Fores­tier y Anto­nin Four­lon se des­ca­rri­la prontamente.

Hakim Jemi­li y Cami­lle Lou

El guión de Four­lon, pre­sen­ta al matri­mo­nio pari­sino inte­gra­do por Simón (Hakim Jemi­li) y Ade­lai­de (Cami­lle Lou), que son padres de dos niñas. Con el deseo de vivir en pro­xi­mi­dad con la natu­ra­le­za y en don­de sus hiji­tas pue­dan dis­fru­tar de un espa­cio más amplio que el ofre­ci­do por el estre­cho depar­ta­men­to de París, la pare­ja deci­de mudar­se a una peque­ña aldea rural; es así que mer­ced a la habi­li­dad de una agen­te inmo­bi­lia­ria (Chan­tal Lade­sou) con­si­guen com­prar una casa don­de la vivien­da ade­más del espa­cio inte­rior inclu­ye un gran jar­dín así como un exten­di­do terreno bos­co­so. No obs­tan­te del pre­jui­cio que la gen­te local sien­te hacia quie­nes pro­vie­nen de París, la fami­lia es bien reci­bi­da en una reu­nión aus­pi­cia­da por el joven alcal­de (Théo Gross).

Esa feli­ci­dad es de cor­to alcan­ce cuan­do Simon y Ade­lai­de des­cu­bren que su terreno es uti­li­za­do por los veci­nos del pue­blo para cazar ani­ma­les. Si bien los caza­do­res lide­ra­dos por Ber­nard (Didier Pour­don) en prin­ci­pio se mues­tran ami­ga­bles, de nin­gún modo están dis­pues­to a aban­do­nar el terri­to­rio dispu­tado. Dado que la ansia­da tran­qui­li­dad se esfu­ma y con el pro­pó­si­to de pro­te­ger la pro­pie­dad, Ade­lai­de lla­ma a su padre (Thierry Lher­mit­te), quien es un res­pe­ta­ble abo­ga­do, para asu­mir la defen­sa y con­se­guir que se prohi­ba la caza.

De allí en más, el rela­to pier­de soli­dez fren­te a un guión que va acu­mu­lan­do des­me­su­ra­dos exce­sos con tal de pro­vo­car un humor imbui­do de algu­nos tra­zos grue­sos como por ejem­plo la irrup­ción vio­len­ta de un jaba­lí en el hogar de la fami­lia, así como la esce­na de dis­cu­ti­ble gus­to ilus­tran­do las con­se­cuen­cias pro­du­ci­das por la ori­na de un cier­vo circundante.

Si bien la inten­ción de los rea­li­za­do­res es la de con­tras­tar las cos­tum­bres de la vida cam­pe­si­na con las impe­ran­tes en las gran­des ciu­da­des como lo es París, el enfo­que de esta his­to­ria resul­ta irrea­lis­ta por la exa­ge­ra­ción demos­tra­da en el com­por­ta­mien­to de sus personajes.

Fren­te a nume­ro­sas mag­ní­fi­cas come­dias del país galo como lo han sido entre otras, Deli­ca­tes­sen (1991), Un air de fami­lle (1996), Le Diner des Cons (1998), Amé­lie (2001) e Intou­cha­bles (2011), Chas­se Gar­dée con­si­de­ra­ble­men­te decep­cio­na a pesar de con­tar con un buen elen­co y una correc­ta pues­ta escé­ni­ca. Jor­ge Gutman

Un Colo­ri­do Thri­ller Político

KID­NAP­PING INC. Cana­dá-Hai­tí-Fran­cia, 2024. Un film de Bruno Mou­rrai. 107 minutos.

Aun­que el telón de fon­do sea dra­má­ti­co, lo cier­to es que el rea­li­za­dor Bruno Mou­rrai ha logra­do con­ce­bir un colo­ri­do thri­ller polít­co. Si bien se sabe que Hai­tí es un país que atra­vie­sa serias difi­cul­ta­des a nivel polí­ti­co, eco­nó­mi­co y social, los secues­tros efec­tua­dos por per­so­na­jes de la más humil­de con­di­ción a fin de soli­ci­tar dine­ro para su res­ca­te son muy fre­cuen­tes en el país caribeño.

Jas­muel Andri y Rolaph­ton Mercure

En base a lo que pre­ce­de el inge­nio­so guión del rea­li­za­dor com­par­ti­do con Jas­muel Andri y Gil­bert Miram­beau Jr. que ubi­ca la acción en Port-au-Prin­ce comien­za con el secues­tro rea­li­za­do por Doc (Jas­muel Andri) y su com­pin­che Zoe (Rolaph­ton Mercure).de Ben­ja­min Perral­ta Jr, a quien lo han colo­ca­do en el baúl del coche que uti­li­zan para su tra­ba­jo;; el rap­ta­do es hijo del sena­dor nacio­nal Ben­ja­min Perralt Sr (Ash­ley Lara­que) y can­di­da­to a la pre­si­den­cia de la nación en las pró­xi­mas elec­cio­nes. El obje­ti­vo de este par de pillos es obte­ner una impor­tan­te suma de dine­ro pero sobre la mar­cha el ope­ra­ti­vo no fun­cio­na como esta­ba pla­nea­do, debi­do a que acci­den­tal­men­te el secues­tra­do muere.

Mien­tras que Audrey (Ana­bel López), la espo­sa de Ben­ja­min Jr,. y su aman­te Eddy (Mar­cus Boe­reau) se ocu­pan de pro­cu­rar el dine­ro y entrar en con­tac­to con la poli­cía, los delin­cuen­tes deben reem­pla­zar al hijo del sena­dor, recu­rrien­do a otro que se le ase­me­je. Es así que lo logran secues­tran­do a Patrick (Patrick Joseph), un indi­vi­duo de ros­tro pare­ci­do cuya mujer Lau­ra (Gés­si­ca Généus) esta emba­ra­za­da y pró­xi­ma a dar a luz. Nue­va­men­te nada resul­ta como debie­ra en la medi­da que Lau­ra desea fer­vien­te­men­te lle­gar de inme­dia­to al aero­puer­to a fin de abor­dar un vue­lo a Mia­mi, para que su hiji­to adquie­ra la ciu­da­da­nía americana.

Con un diná­mi­co rit­mo y un apre­cia­ble esti­lo visual, el film está impreg­na­do con una bue­na dosis de dis­lo­ca­do humor, con­si­de­ra­ble acción e inten­sa vio­len­cia; de todos modos a tra­vés de lo expues­to, Mou­rral efec­túa una crí­ti­ca a la corrup­ción de la auto­ri­dad poli­cial invo­lu­cra­da en este tipo de deli­tos. Al pro­pio tiem­po es intere­san­te la for­ma en que sutil­men­te el rea­li­za­dor refle­ja las ten­sio­nes que se sus­ci­tan entre la pobla­ción negra mayo­ri­ta­ria y la mino­ría mula­ta que deten­ta el poder en Haití.

No obs­tan­te el ingra­to papel de los dos gangs­ters pro­ta­go­nis­tas del rela­to, tan­to Andri como Mer­cu­re apor­tan un increí­ble encan­to con el sen­ti­mien­to de amis­tad que los une, per­mi­tien­do ganar la empa­tía de la audien­cia; asi­mis­mo el rela­to no deja de lado la huma­ni­dad de ambos per­so­na­jes en la medi­da que Zoe debe cubrir impor­tan­tes deu­das con­traí­das para poder sub­sis­tir en tan­to que Doc recu­rre a los rap­tos para afron­tar los gas­tos médi­cos de su madre. . Den­tro del sóli­do elen­co amplia­men­te se luce Ges­si­ca Généus como la ansio­sa Lau­ra en el momen­to en que se pro­du­ce el parto.

Si bien no todo resul­ta ópti­mo en la narra­ción, el resul­ta­do deja un sal­do deci­di­da­men­te posi­ti­vo, ade­más de apre­ciar un film hai­tiano que no sue­le suce­der con frecuencia.

Kid­nap­ping Inc. es uno de los títu­los que se exhi­be en Fan­ta­sia; este impor­tan­te even­to de cine fan­tás­ti­co que actual­men­te se desa­rro­lla en Mon­treal pue­de asi­mis­mo apre­ciar­se en línea. Para infor­ma­ción com­ple­ta acer­ca del mis­mo el sitio a con­sul­tar es fantasiafestival.com
Jor­ge Gutman

Un Logra­do Western

THE DEAD DON’T HURT. Méxi­co-Cana­dá-Dina­mar­ca, 2023. Un film escri­to y diri­gi­do por Vig­go Mor­ten­sen. 129 minutos

Des­pués de la favo­ra­ble impre­sión que dejó como novel rea­li­za­dor en Fallen (2020), Vig­go Mor­ten­sen retor­na con The Dead Don’t Hurt, un apre­cia­ble wes­tern femi­nis­ta fil­ma­do con sumo esme­ro en don­de ade­más par­ti­ci­pa como actor.

Vicky Krieps

La acción comien­za en la fron­te­ra del oes­te ame­ri­cano en los años 60 del siglo 19 don­de el inmi­gran­te danés Hol­ger Olsen (Mor­ten­sen) sepul­ta a Vivien­ne Le Coudy (Vicky Krieps), su que­ri­da espo­sar fran­co cana­dien­se que falle­ció de una enfer­me­dad no especificada.

De inme­dia­to la his­to­ria retro­ce­de al pasa­do en don­de se obser­va cómo Hol­ger y su mujer lle­ga­ron a cono­cer­se en San Fran­cis­co, sur­gien­do de inme­dia­to una rápi­da comu­ni­ca­ción y sim­pa­tía que moti­vó a unir sus vidas a pesar de que ella rehu­sa casar­se. Vivien­do en un remo­to y deso­la­do sec­tor de Neva­da, como mujer inde­pen­dien­te Vivien­ne que solía ven­der flo­res con­si­gue un empleo en la taber­na local, en tan­to que Hol­ger se desem­pe­ña como carpintero.

La región tie­ne como alcal­de a Rudolph Schi­ller (Danny Hus­ton), un corrup­to indi­vi­duo vin­cu­la­do con el pode­ro­so terra­te­nien­te Alfred Jef­fries (Garret Dillahunt) cuyo vio­len­to hijo Wes­ton (Solly McLeod) se sola­za matan­do a mexi­ca­nos sin moti­vo alguno.

La vida trans­cu­rre apa­ci­ble­men­te sin que nada per­tur­be la feli­ci­dad de la pare­ja has­ta que al comen­zar la gue­rra civil Hol­ger deci­de enlis­tar­se como volun­ta­rio en el ejér­ci­to; si bien Vivian­ne no está de acuer­do con la deci­sión de su mari­do, ella evi­ta inter­fe­rir en la misma.

La situa­ción se com­pli­ca cuan­do estan­do sola recha­za ter­mi­nan­te­men­te los avan­ces amo­ro­sos del psi­có­pa­ta Wes­ton quien final­men­te la aba­te y vio­la salvajemente.

Cuan­do des­pués de algu­nos años de ausen­cia Hol­ger retor­na al hogar, com­prue­ba muy a su pesar que su mujer es madre de un niño. Aun­que él acep­ta con noble­za el rol de padre para un hijo que no es suyo, no dura­rá mucho el enfren­ta­mien­to que man­ten­drá con el villano Wes­ton, cuyo resul­ta­do es obvia­men­te predecible.

Sin lle­gar a nive­les de excep­ción, la his­to­ria atrae por la entra­ña­ble y román­ti­ca rela­ción de Vivien­ne y Hol­ger, a pesar de algu­nas ins­tan­cias de des­acuer­do y obs­tácu­los que deben supe­rar. Con una bue­na rea­li­za­ción, Mor­ten­sen se valió de un buen elen­co en don­de pre­do­mi­na la irre­pro­cha­ble actua­ción de Vicky Krieps. En los aspec­tos téc­ni­cos se des­ta­ca la muy bue­na foto­gra­fía de Mar­cel Zys­kind otor­gan­do al film un atrac­ti­vo esti­lo visual.

Estre­na­do mun­dial­men­te en el últi­mo fes­ti­val de Toron­to, el film pue­de ser apre­cia­do en línea en la mayo­ría de las pla­ta­for­mas de strea­ming. Jor­ge Gutman