La Angus­tia de una Pérdida

Cró­ni­ca de Jor­ge Gutman

LE TERRIER Autor: David Lind­say-Abai­re – Tra­duc­ción: Yves Morin — Direc­ción: Jean-Simon Tra­versy – Elen­co: San­dri­ne Bis­son, Fré­dé­ric Blan­chet­te, Rose-Anne Déry, Pie­rret­te Robi­tai­lle, André-Luc Tes­sier — Esce­no­gra­fía: Cédric Lord. — Ves­tua­rio: Marie Noë­lle Klis – Ilu­mi­na­ción: Renaud Pet­ti­grew – Músi­ca: Yves Morin y Étien­ne Thi­beault. Dura­ción: 1h30m, sin entre­ac­to. Repre­sen­ta­cio­nes: Has­ta el 23 de mar­zo de 2019 en el Théâ­tre Ducep­pe (www.duceppe.com)

La muer­te de un ser que­ri­do siem­pre afec­ta dolor­sa­men­te, pero no hay nada más terri­ble y angus­tian­te para un ser humano cuan­do lo que se pier­de es un hijo. Aun­que este tema ha sido tra­ta­do en varias oca­sio­nes, espe­cial­men­te en el cine, lo cier­to es que esta obra de David Lind­say-Abai­re se des­ta­ca por su con­te­ni­do humano y la for­ma ori­gi­nal en que está cons­trui­da, per­mi­tien­do alcan­zar un nivel de pro­fun­di­dad inca­paz de dejar a alguien indiferente.

Fré­dé­ric Blan­chet­te y San­dri­ne Bis­son. (Foto: Caro­li­ne Laberge)

El rela­to se cen­tra en el matri­mo­nio inte­gra­do por Bec­ca (San­dri­ne Bis­son) y Louis (Fré­dé­ric Blan­chet­te), ocho meses des­pués de haber­se pro­du­ci­do un acci­den­te fatal que aba­tió a su hijo úni­co de 4 años. El lap­so trans­cu­rri­do ha deja­do pro­fun­das hue­llas en la pare­ja aun­que la acti­tud asu­mi­da por cada uno de ellos difie­ra; así mien­tras Bec­ca tra­ta de eli­mi­nar cual­quier ves­ti­gio que sur­ja del vás­ta­go des­apa­re­ci­do sin encon­trar la fuer­za sufi­cien­te para ate­nuar el due­lo, su mari­do, sin ocul­tar la pena, adop­ta el prag­má­ti­co cri­te­rio de mirar hacia ade­lan­te. En esa dife­ren­te viven­cia radi­ca la esen­cia del dra­ma que per­mi­te com­pren­der el remor­di­mien­to, rabia, impo­ten­cia que ani­ma a los cón­yu­ges, las recri­mi­na­cio­nes y repro­ches mutuos que sur­gen, el sar­cas­mo laten­te fren­te a situa­cio­nes espe­cí­fi­cas, la des­orien­ta­ción y frus­tra­ción de cómo seguir man­te­nien­do la rela­ción matri­mo­nial y la for­ma como ellos se vin­cu­lan con el mun­do exterior.

La actual pro­duc­ción de la com­pa­ñía Ducep­pe recrea a la mis­ma que tuvo lugar ori­gi­nal­men­te en 2016 en una sala tea­tral más peque­ña. Su atrac­ción resi­de en la bue­na direc­ción de Jean Simon Tra­versy, la efi­cien­te tra­duc­ción de Yves Morin y muy espe­cial­men­te a su cali­fi­ca­do elen­co que ha sabi­do insu­flar­le la gran sen­si­bi­li­dad reque­ri­da en la exce­len­te des­crip­ción de los per­so­na­jes de Lindsay-Abaire.

San­dri­ne Bis­son y Pie­rret­te Robi­tai­lle. (Foto: Caro­li­ne Laberge)

San­dri­ne Bis­son ofre­ce una mag­ní­fi­ca carac­te­ri­za­ción de Bec­ca mos­tran­do la varie­dad de mati­ces que sur­ge de un ser frá­gil, due­ña de peque­ños ges­tos ner­vio­sos que tras­lu­cen el sen­ti­mien­to de una per­so­na que tra­ta de con­te­ner el cúmu­lo de emo­cio­nes que la inva­de con gran valen­tía. A su lado Fré­dé­ric Blan­chet­te expo­ne la mode­ra­ción de Louis que con­tras­tan­do con la acti­tud de su espo­sa no per­mi­te que la des­gra­cia pue­da ate­nuar el amor que sien­te por ella. Gra­cias a que la obra sabe equi­li­brar el dra­ma con el humor, es el per­so­na­je de Natha­lie inter­pre­ta­do por la remar­ca­ble Pie­rret­te Robi­tai­lle quien en el rol de la madre de Bec­ca per­mi­te que en algu­nas de las répli­cas que man­tie­ne con su hija pro­vo­que risas espon­tá­neas que con­tri­bu­yen a ali­viar la ten­sión exis­ten­te. En otro papel de apo­yo se dis­tin­gue Rose-Anne Déry quien como Isa, la her­ma­na inma­du­ra y un tan­to egoís­ta de Bec­ca, demues­tra el nece­sa­rio des­co­me­di­mien­to que envuel­ve a su per­so­na­je. En los tra­mos fina­les se des­ta­ca el joven actor André-Luc Tes­sier, quien como Jason, el ado­les­cen­te que con­du­cien­do su vehícu­lo oca­sio­nó el acci­den­te fatal del niño, rea­li­za una actua­ción con­mo­ve­do­ra al trans­mi­tir el hon­do sen­ti­mien­to de cul­pa que posi­ble­men­te le deja­rá mar­ca­do por el res­to de su vida.

La gran­de­za de esta pie­za resi­de en su men­sa­je posi­ti­vo demos­tran­do que para los que sobre­vi­ven a una pér­di­da irre­pa­ra­ble la vida con­ti­núa a tra­vés del poder de recons­truc­ción ali­men­ta­do por el amor que une a sus deudos.

En esen­cia, Le Terrier es una obra lumi­no­sa que mere­ce ser vis­ta por los valo­res descriptos.