Pres­ti­gio­so Even­to Cultural

HOT DOCS 2025 

Con 113 docu­men­ta­les que repre­sen­tan a 47 paí­ses retor­na el pres­ti­gio­so Fes­ti­val Hot Docs en su tri­gé­si­ma pri­me­ra edi­ción des­de el 24 de abril has­ta el 4 de mayo, a tra­vés de nume­ro­sos programas.

Para­de: Queer Acts of Love & Resistance

Este remar­ca­ble even­to cul­tu­ral cana­dien­se que se rea­li­za en Toron­to se inau­gu­ra con la pri­mi­cia mun­dial de Para­de: Queer Acts of Love & Resis­tan­ce, diri­gi­do por el docu­men­ta­lis­ta cana­dien­se Noam Gonick. El film pasa revis­ta a los tras­cen­den­tes momen­tos y valien­tes accio­nes empren­di­das por el movi­mien­to 2SLGBTQ+ así como la per­ma­nen­te lucha en pro­cu­ra de jus­ti­cia e igualdad.

En la Com­pe­ti­ción de Fil­mes Cana­dien­ses que con­si­de­ra los rele­van­tes tra­ba­jos de direc­to­res cana­dien­ses se verá, entre otros títu­los Casas Muer­tas; el film ofre­ce una líri­ca medi­ta­ción sobre la pér­di­da, for­ta­le­za y espe­ran­za de tres gene­ra­cio­nes de vene­zo­la­nos, sumi­dos en la incer­ti­dum­bre de un país que atra­vie­sa una pro­fun­da cri­sis eco­nó­mi­ca. El docu­men­tal Sha­med, cen­tra la aten­ción en un indi­vi­duo que a modo de vigi­lan­te, bus­ca en línea a poten­cia­les pre­da­do­res sexua­les arrin­co­nán­do­los en con­fron­ta­cio­nes fil­ma­das median­te videocámara.

En la Com­pe­ti­ción Inter­na­cio­nal, se verá Heri­ta­ge; este docu­men­tal retra­ta a una fami­lia en la que una her­ma­na y su her­mano se alter­nan para aten­der a sus ancia­nos padres, de los cua­les uno de ellos pade­ce de Alzhei­mer. En I Drea­med His Name, la docu­men­ta­lis­ta Ánge­la Cara­ba­li y su her­ma­na se embar­can en un mís­ti­co via­je de des­cu­bri­mien­to a tra­vés de la his­to­ria dolo­ro­sa de Colom­bia en don­de trein­ta años atrás se pro­du­jo la des­apa­ri­ción de su padre Esau Cara­ba­li, un gran­je­ro afro-colom­biano. King Matt the First exa­mi­na el mun­do interno de dos jóve­nes her­ma­nas pola­cas enfren­tan­do la inmi­nen­te edad adul­ta. Unwel­co­med ana­li­za las con­tras­tan­tes pers­pec­ti­vas acer­ca de la cri­sis de migra­ción en Chi­le des­pués de la vio­len­ta mani­fes­ta­ción anti­in­mi­gran­te acon­te­ci­da hacia fines de 2021.

El pro­gra­ma Spe­cial Pre­sen­ta­tions inclu­ye la pri­mi­cia mun­dial de The Nest, de las rea­li­za­do­ras Cha­se Joynt y Juliet­ta Singh enca­ran­do un rela­to de hon­da explo­ra­ción per­so­nal acer­ca de la memo­ria, iden­ti­dad y rela­ción inter­ge­ne­ra­cio­nal. En Come See Me in the Good Light, se sigue a la lau­rea­da poe­ta y artis­ta esta­dou­ni­den­se Andrea Gib­son des­pués de haber sido diag­nos­ti­ca­da con un cán­cer incu­ra­ble. Life After pre­sen­ta al cineas­ta Reid Daven­port inves­ti­gan­do las com­ple­jas impli­ca­cio­nes de las leyes de sui­ci­dio asis­ti­do para gen­te dis­ca­pa­ci­ta­da. El docu­men­tal Sele­na y Los Dinos narra la vida y lega­do de la famo­sa can­tan­te ame­ri­ca­na Sele­na Quin­ta­ni­lla-Pérez quien es cono­ci­da como la “Rei­na de la Músi­ca Tejana”.

Por pri­me­ra vez se incor­po­ra en el fes­ti­val el pro­gra­ma Made in Exile pre­sen­tan­do las obras de cineas­tas y par­ti­ci­pan­tes for­za­dos a dejar la tie­rra natal por la gue­rra, con­flic­tos o cri­sis huma­ni­ta­rias. Entre los títu­los de esta sec­ción se encuen­tra The Lon­ger You Bleed, explo­ran­do el estrés emo­cio­nal expe­ri­men­ta­do por un gru­po de jóve­nes ucra­nia­nos quie­nes en Ber­lín con­tem­plan las imá­ge­nes de la gue­rra que azo­ta a su patria. En Khar­toum un gru­po de des­pla­za­dos cineas­tas de Sudan invo­lu­cran a cin­co com­pa­trio­tas para recrear dra­má­ti­cos tes­ti­mo­nios del país en la invo­lu­cra­da gue­rra civil. Wri­ting Hawa narra las vici­si­tu­des de una mujer de Afga­nis­tán que libe­ra­da de las res­tric­cio­nes de 40 años de matri­mo­nio con­cer­ta­do, sus espe­ran­zas de un futu­ro más aus­pi­cio­so se des­va­ne­cen con el regre­so de los tali­ba­nes al poder.

Marria­ge Cops

El pro­gra­ma World Show­ca­se está inte­gra­do por rele­van­tes his­to­rias que afec­tan al mun­do. Uno de los títu­los que lo inte­gran es Betra­yal, un docu­men­tal  que sigue los pasos del cuña­do del ex dic­ta­dor de Libe­ria Char­les Tay­lor al con­ver­tir­se en un audaz infor­man­te de su des­pó­ti­co régi­men. En Marria­ge Cops, una uni­dad poli­cial feme­ni­na de Deh­ra­dun, al nor­te de India, tra­ta con sagaz sabi­du­ría y auto­ri­dad la situa­ción de matri­mo­nios con­flic­tua­dos. Spa­re My Bones, Coyo­te! es la his­to­ria de una pare­ja de ame­ri­ca­nos mexi­ca­nos quie­nes duran­te 12 años han orga­ni­za­do quin­ce­nal­men­te una bús­que­da y misio­nes de res­ca­te de com­pa­trio­tas a lo lar­go de la fron­te­ra del desier­to de Méxi­co con Esta­dos Unidos.

Como en la edi­ción ante­rior la acla­ma­da sec­ción Per­sis­ter exhi­bi­rá fil­mes des­ta­can­do al sec­tor feme­nino que desea ser escu­cha­do en defen­sa de sus legí­ti­mos dere­chos. En esta serie se encuen­tra Widow Cham­pion en el que en la zona rural de Kenia una viu­da con a cola­bo­ra­ción de otras de igual con­di­ción recla­man la pro­pie­dad que les corres­pon­de, tenien­do en cuen­ta que allí las muje­res pier­den el dere­cho de per­ma­ne­cer en sus hoga­res des­pués de la muer­te de sus cón­yu­ges. Este pro­gra­ma tam­bién inclu­ye Mama Goals ‚en el que es expues­ta Char­lot­ta Björck, una ani­ma­da mujer de Sue­cia, quien dejó su tra­ba­jo de aten­ción médi­ca para per­se­guir su sue­ño de actriz, pro­du­cien­do una fric­ción con su fami­lia; es así que el docu­men­tal explo­ra si es posi­ble con­ci­liar las acti­vi­da­des de su actual carre­ra con sus res­pon­sa­bi­li­da­des de espo­sa y madre.

En el pro­gra­ma Arts­ca­pes se verá

La Gui­ta­rra Fla­men­ca de Yerai Cortés

, un docu­men­tal fil­ma­do en 16mm. que cons­ti­tu­ye un evo­ca­ti­vo retra­to del gui­ta­rris­ta espa­ñol explo­ran­do el poder espi­ri­tual del fla­men­co. En el mis­mo pro­gra­ma se pre­sen­ta­rá el docu­men­tal de James Jones Ai Weiwei’s Turan­dot, en el que el renom­bra­do artis­ta disi­den­te reima­gi­na la ópe­ra de Puc­ci­ni como una audaz crí­ti­ca del tota­li­ta­ris­mo moderno.

El nue­vo pro­gra­ma Tip­ping Point inclu­ye los pro­ble­mas más urgen­tes que afec­tan al mun­do actual. En el mis­mo se exhi­bi­rá Colos­sal, en el que con refe­ren­cia a las elec­cio­nes de 2020 en la Repú­bli­ca Domi­ni­ca­na, la cineas­ta domi­ni­ca­na Nayi­be Tava­res-Abel explo­ra la his­to­ria de su fami­lia polí­ti­ca­men­te pola­ri­za­da, en el rol que sus inte­gran­tes desem­pe­ña­ron duran­te el régi­men del auto­ri­ta­rio Joa­quín Bala­guer. En Facing War, Jens Stol­ten­berg, ex Secre­ta­rio Gene­ral de la OTAN, nece­si­ta recu­rrir a su habi­li­dad diplo­má­ti­ca para man­te­ner uni­da a la Alian­za y su com­pro­mi­so de apo­yo a Ucrania.

Las series Big Ideas nue­va­men­te brin­da­rán reve­la­do­ras con­ver­sa­cio­nes con renom­bra­das visi­tas, inclu­yen­do a los rea­li­za­do­res Maxim Dere­vian­ko y James Jones, las direc­to­ras Shoshan­nah Stern y Vio­let Du Feng, la actriz Mar­lee Matlin y el perio­dis­ta Chris­to Grozev.

Una lis­ta com­ple­ta de todos los pro­gra­mas con los fil­mes inclui­dos así como la selec­ción de cor­to­me­tra­jes cana­dien­ses e inter­na­cio­na­les y even­tos espe­cia­les pue­de obte­ner­se en el sitio hotdocs.caJor­ge Gutman

Can­nes 2025. La Com­pe­ten­cia Oficial

Cró­ni­ca de José Ridoutt Polar

Se aca­ba de anun­ciar los títu­los que con­for­ma­rán la pro­gra­ma­ción de la Com­pe­ten­cia Ofi­cial del 78ª edi­ción del Fes­ti­val de Can­nes 2025. Este fes­ti­val es un faro de la exce­len­cia cine­ma­to­grá­fi­ca, un lugar en el que con­ver­gen bajo el sol de la Cos­ta Azul una narra­ti­va inno­va­do­ra, una visión artís­ti­ca audaz y la cola­bo­ra­ción inter­na­cio­nal. El car­tel de este año pro­me­te una esti­mu­lan­te mez­cla de obras maes­tras de autor, esca­pa­ra­tes de Holly­wood de alto nivel y voces emer­gen­tes dis­pues­tas a dejar su hue­lla en la esce­na mundial.

El anun­cio deja un buen sabor de boca para el cine espa­ñol ya que Car­la Simón y Oli­ver Laxe com­pe­ti­rán por la Pal­ma de Oro del cer­ta­men galo. Simón pre­sen­ta­rá su ter­cer fil­me, Rome­ría, en el que será su estreno en Can­nes tras un doble paso por Ber­lín, don­de obtu­vo el Oso de Oro con su segun­da pelí­cu­la, Alca­rrás (2022); Laxe hará lo pro­pio con Sirat tras par­ti­ci­par en Quin­ce­na de Rea­li­za­do­res –Mimo­sas (2016) y Un Cer­tain Regard –Lo que arde (2019).

Con ello, la sec­ción ofi­cial con­ta­rá con la car­ta de amor de Richard Lin­kla­ter a la Nou­ve­lle Vague fran­ce­sa jun­to a los últi­mos fil­mes de Kelly Reichardt, Wes Ander­son, Jafar Panahi, Kle­ber Men­do­nça Filho, Joa­chim Trier, Jean-Pie­rre y Luc Dar­den­ne, Ser­gei Loz­nit­sa, Domi­nik Moll, Tarik Saleh y Julia Ducour­nau, que retor­na a la com­pe­ti­ción de Can­nes con su siguien­te pelí­cu­la tras Tita­ne, Pal­ma de Oro de 2021.

Can­nes 2025 se pre­pa­ra para ser uno de los más emo­cio­nan­tes de los últi­mos años. El pro­fun­do apre­cio del fes­ti­val por el cine inter­na­cio­nal tam­bién pone en pri­mer plano a cineas­tas como Sebas­tián Lelio, Hai­faa Al Man­sour y Aki­no­la Davies, apor­tan­do his­to­rias urgen­tes y diver­sas. Mien­tras tan­to, espec­tácu­los de gran pre­su­pues­to como Mis­sion: Impos­si­ble — The Final Rec­ko­ning y The Smashing Machi­ne pro­me­ten lle­var la ener­gía de las estre­llas a la alfom­bra roja, garan­ti­zan­do que el fes­ti­val atrai­ga tan­to a ciné­fi­los como al públi­co ocasional.

Sin embar­go, lo que hace que Can­nes sea ver­da­de­ra­men­te espe­cial no es sólo su capa­ci­dad para exhi­bir nom­bres de renom­bre, sino tam­bién su talen­to para el des­cu­bri­mien­to. Año tras año, el fes­ti­val da a cono­cer al públi­co voces nue­vas y narra­ti­vas inno­va­do­ras, situan­do a cineas­tas menos cono­ci­dos en el can­de­le­ro. ¿Será éste el año en que una joya des­co­no­ci­da se lle­ve la Pal­ma de Oro? ¿Sor­pren­de­rá un des­co­no­ci­do a los gigan­tes de la indus­tria? La impre­vi­si­bi­li­dad de Can­nes es lo que man­tie­ne su emo­ción año tras año.

Una cosa que nos garan­ti­za este Can­nes 2025 será un acon­te­ci­mien­to cine­ma­to­grá­fi­co sin pre­ce­den­tes. Tan­to si le atraen los dra­mas de arte y ensa­yo, las gran­des poten­cias inter­na­cio­na­les o las gran­des estre­llas de Holly­wood, el car­tel de este año garan­ti­za algo para todos los gus­tos. La cuen­ta atrás ha comenzado.

El Fes­ti­val de Can­nes se desa­rro­lla­rá del 13 al 24 de mayo.

COM­PE­TEN­CIA OFICIAL

In Sim­ple Acci­dent, Jafar Panahi

Sen­ti­men­tal Value, Jochim Trier

Rome­ria, Car­la Simone

The Mas­ter­mind, Kelly Reichardt

Sound of Falling, Mas­cha Schilinski

The Eagles of the Repu­blic, Tarik Saleh

Dos­sier 137, Domi­nik Moll

The Secret Agent, Kle­ber Men­do­nça Filho

Fuo­ri, Mario Martone

Two Pro­se­cu­tors, Ser­gei Loznitsa

Nou­ve­lle Vague, Richard Linklater

Sirat, Oli­ver Laxe

La Peti­te Der­nie­re, Haf­sia Herzi

The His­tory of Sound, Oli­ver Hermanus

Young Mothers, Jean-Pie­rre and Luc Dardenne

Edding­ton, Ari Aster

The Phoe­ni­cian Sche­me, Wes Anderson

Renoir, Chie Hayakawa

Alpha, Julia Ducournau

Lea­ve One Day, Ame­lie Bonnin

UN CER­TAIN REGARD

The Mys­te­rious Gaze of the Fla­min­go, Die­go Céspedes

My Father’s Sha­dow, Aki­no­la Davies Jr

Urchin, Harris Dickinson

Elea­nor the Great, Scar­lett Johansson

Once Upon a Time in Gaza, Tar­zan Nas­ser and Arab Nasser

Aisha Can’t Fly Away, Morad Mostafa

Meteors, Hubert Charuel

Heads or Tails?, Ales­sio Rigo de Righi and Mat­teo Zoppis

Pillion, Harry Lighton

L’inconnue de la Gran­de Arche, Stepha­ne Demoustier

A Pale View of the Hills, Kei Ishikawa

The Last One for the Road, Fran­ces­co Sossai

Home­bound, Nee­raj Ghaywan

Kara­van, Zuza­na Kirchnerová

The Pla­gue, Char­lie Polinger

Pro­mi­sed Sky, Eri­ge Sehiri

OUT OF COMPETITION

Mis­sion: Impos­si­ble – The Final Rec­ko­ning, Chris­topher McQuarrie

Vie Pri­vée, Rebec­ca Zlotowski

The Richest Woman in the World, Thierry Klifa

Colours of Time, Cedric Klapisch

CAN­NES PREMIERE

Amrum, Fatih Akin

Splits­vi­lle, Mike Corvino

The Disap­pea­ran­ce of Josef Men­ge­le, Kirill Serebrennikov

Orwell: 2+2=5, Raoul Peck

The Wave, Sebes­tian Lelio

Con­ne­ma­ra, Alex Lutz

SPE­CIAL SCREENINGS

Sto­ries of Surren­der, Bono

The Mag­ni­fi­cent Life, Syl­vain Chomet

Tell Her That I Love Her, Roma­ne Bohringer

MID­NIGHT SCREENINGS

Dallo­way, Yann Gozlan

Exit 8, Kawa­mu­ra Genki

Sons of the Neon Night, Mak Juno

Una Cele­bra­ción Especial

LOS 75 AÑOS DE ANDRÉ RIEU

El cele­bra­do direc­tor y vio­li­nis­ta André Rieu retor­na a las pan­ta­llas de cine con el nue­vo con­cier­to The Dreams Con­ti­nues cele­bran­do sus 75 años cum­pli­dos el pasa­do 1 de octu­bre. Su títu­lo obe­de­ce a lo que el maes­tro vivió en su infan­cia soñan­do con que algún día for­ma­ría su pro­pia orques­ta reco­rrien­do el mundo.

Para esta oca­sión el Rey del Vals invi­ta al públi­co a fes­te­jar el acon­te­ci­mien­to jun­to con su que­ri­da Orques­ta Johann Strauss en su ciu­dad natal de Maas­tricht en don­de ofre­ce una reco­pi­la­ción de sus gran­des éxi­tos reme­mo­ran­do los mejo­res momen­tos de su bri­llan­te carre­ra pro­fe­sio­nal a lo lar­go de varias décadas.

Según se anti­ci­pa este espec­tácu­lo incor­po­ra frag­men­tos iné­di­tos de diver­sos con­cier­tos rea­li­za­dos. Como es habi­tual el espec­ta­dor ten­drá acce­so a lo que acon­te­ce detrás del esce­na­rio con las entre­vis­tas de Char­lot­te Haw­kins efec­tua­das a Rieu.

Fil­ma­do bajo la direc­ción de Michel Fiz­zano, el espec­tácu­lo musi­cal The Dream Con­ti­nues será exhi­bi­do en los cines de Cine­plex el 12 y 13 de Abril de 2025.

Dos fil­mes de David Lynch

DUNE, LOST HIGHWAY

Pro­si­guien­do con el ciclo dedi­ca­do a David Lynch, Cine­plex repon­drá otros dos des­ta­ca­dos títu­los de su filmografía.

Dune (1984)

A par­tir del 7 de abril y en fechas alter­na­ti­vas se podrá apre­ciar Dune (1984) que ha sido la pri­me­ra adap­ta­ción de la céle­bre nove­la de cien­cia fic­ción de Frank Her­bert. La pelí­cu­la se carac­te­ri­za por sus des­lum­bran­tes efec­tos espe­cia­les, vibran­tes imá­ge­nes y nota­bles actuaciones.

La his­to­ria de la saga del gue­rre­ro galác­ti­co Paul Atrei­des que lucha con­tra un empe­ra­dor mega­ló­mano está res­pal­da­da por un cali­fi­ca­do elen­co inte­gra­do por Kyle MacLa­chlan, José Ferrer, Max Von Sydow, Vir­gi­nia Mad­sen, Fran­ces­ca Annis, Sil­va­na Man­gano, Lin­da Hunt y Sting. Lynch con­tó ade­más con la exce­len­te foto­gra­fía de Fred­die Fran­cis, la músi­ca de Toto y el enco­mia­ble dise­ño de pro­duc­ción de Anthony Masters.

Lost High­way (1997) es otro de los rele­van­tes fil­mes ame­ri­ca­nos de Lynch que se des­ta­ca como un fas­ci­nan­te thri­ller psi­co­ló­gi­co con ele­men­tos de cine negro y con­si­de­ra­ble surrealismo. 

El rela­to enfo­ca a un músi­co que comien­za a reci­bir mis­te­rio­sas cin­tas VHS con gra­ba­cio­nes de él y su espo­sa en su casa. Tras ser acu­sa­do de haber come­ti­do un cri­men des­apa­re­ce de mane­ra inex­pli­ca­ble y es reem­pla­za­do por un joven mecá­ni­co de dife­ren­te vida.

Con un vas­to elen­co lide­ra­do por Bill Pull­man, Patri­cia Arquet­te, Baltha­zar Getty y Robert Bla­ke el film será exhi­bi­do a par­tir del 8 de abril.

Vibran­te Cró­ni­ca Familiar

MA MÈRE, DIEU ET SYL­VIE VAR­TAN.. Fran­cia-Cana­dá, 2025. Un film escri­to y diri­gi­do por Ken Scott. 102 minutos.

Bien cono­ci­do como guio­nis­ta del recor­da­do film La Gran­de Séduc­tion (2003) y esme­ra­do direc­tor de exi­to­sos títu­los como lo ha sido entre otros Star­buck (2011), Ken Scott ofre­ce en Ma Mère, Dieu et Syl­vie Var­tan una esme­ra­da come­dia dra­má­ti­ca basa­da en el homó­ni­mo libro auto­bio­grá­fi­co de Roland Perez, publi­ca­do en 2021.

Lei­la Bekh­ti en MA MÈRE, DIEU ET SYL­VIE VARTAN

El rela­to comien­za con un recuen­to de Perez al momen­to de escri­bir su obra rela­tan­do las vici­si­tu­des atra­ve­sa­das a par­tir de su naci­mien­to en Fran­cia en 1963. En la pri­me­ra secuen­cia se ve a Esther (Lei­la Bekh­ti), una mujer judía de ori­gen marro­quí vivien­do en un subur­bio de París con su espo­so Maklouf Perez (Lio­nel Dray) y sus 5 hijos. Cuan­do ya grá­vi­da aguar­da la lle­ga­da de su sex­to reto­ño, al parir se le anun­cia que el bebé pade­ce de un pie zam­bo; esta es una ano­ma­lía con­gé­ni­ta en la que el pie en vez de orien­tar­se hacia delan­te como es nor­mal, se orien­ta hacia aba­jo y gira hacia den­tro. Cuan­do Esther se ente­ra que la afec­ción de su hijo es incu­ra­ble y no podrá mar­char jamás, ella le pro­me­te que su pro­ble­ma será solucionado.

Con una fir­me deter­mi­na­ción y todo el poder que está a su alcan­ce esta mujer recu­rre a diver­sos facul­ta­ti­vos aun­que siem­pre obte­nien­do la mis­ma opi­nión nega­ti­va; es así que la fami­lia evi­den­cia cómo el niño a medi­da que va cre­cien­do úni­ca­men­te pue­de movi­li­zar­se arras­tran­do su cuer­po por el sue­lo o bien sien­do alza­do por su madre. Habien­do supe­ra­do los obs­tácu­los de una asis­ten­ta social (Jean­ne Bali­bar), el mila­gro se pro­du­ce cuan­do Esther ubi­ca a una tera­peu­ta que uti­li­zan­do un pro­ce­di­mien­to espe­cial por el cual Roland des­pués de haber per­ma­ne­ci­do en cama por 18 meses final­men­te con­si­gue cami­nar; duran­te ese lap­so en el que se encuen­tra inmo­vi­li­za­do el chi­co se sola­za escu­chan­do las can­ci­nes de su admi­ra­ble can­tan­te fran­ce­sa Syl­vie Vartan.

Esta pri­me­ra par­te del film explo­ran­do la infan­cia de Roland es pro­fun­da­men­te con­mo­ve­do­ra al ver cómo Esther sien­do capaz de mover mon­ta­ñas y has­ta invo­lu­cran­do a Dios para que la ayu­de va libran­do un tenaz com­ba­te con­tra la adver­si­dad a fin de lograr la recu­pe­ra­ción de su hiji­to a quien siem­pre se opu­so a que lo con­si­de­ren discapacitado.

En el res­to del metra­je se apre­cia cómo con el paso de los años el adul­to Roland (Jonathan Cohen) es aho­ra un talen­to­so abo­ga­do y renom­bra­do perio­dis­ta de radio y tele­vi­sión, habien­do esta­ble­ci­do una fami­lia feliz con su espo­sa (Josephi­ne Japy) y 3 hijos. Su rela­ción con su madre sigue sien­do estre­cha, aún cuan­do ella inte­rior­men­te cree con­ti­nuar man­te­nien­do el rol de pro­tec­to­ra; es así que sin que­rer­lo se vuel­ve dema­sia­do pose­si­va a la vez que inva­si­va en los asun­tos mane­ja­dos por su hijo. De todos modos, eso no inva­li­da el pro­fun­do amor que Roland sien­te hacia su pro­ge­ni­to­ra no olvi­dan­do que gra­cias a ella él lle­gó a ser lo que es a la hora actual.

Con gran sen­si­bi­li­dad Scott entre­ga una vibran­te cró­ni­ca fami­liar den­tro del mar­co de un sóli­do rela­to ínti­mo a la vez que per­so­nal. Ade­más de su bue­na pues­ta escé­ni­ca, Scott encon­tró en Bekh­ti a la intér­pre­te ideal para carac­te­ri­zar a Esther dado que ella des­lum­bra infun­dien­do el ardor, vehe­men­cia y pasión de una ague­rri­da madre cora­je. A su lado, Cohen se des­ta­ca trans­mi­tien­do cali­dez en su per­so­na­je, así como Var­tan en un rol espe­cial per­so­ni­fi­can­do a sí mis­ma se luce como la musa ins­pi­ra­do­ra de Roland y delei­tan­do con sus can­cio­nes. Jor­ge Gutman