THE MERRY WIDOW POR EL BALLET DE AUSTRALIA

El Aus­tra­lian Ballet cuen­ta con un vas­to reper­to­rio de clá­si­cos del ballet y de obras con­tem­po­rá­neas de los prin­ci­pa­les coreó­gra­fos inter­na­cio­na­les y aus­tra­lia­nos. Esta com­pa­ñía reco­no­ci­da inter­na­cio­nal­men­te es elo­gia­da por su vita­li­dad y esti­lo téc­ni­co; de allí que des­pier­ta expec­ta­ti­va la pre­sen­ta­ción de The Merry Widow, (La Viu­da Ale­gre) la céle­bre ope­re­ta de Franz Lehár com­pues­ta en 1905; espe­cial­men­te crea­da para este pres­ti­gio­sa con­jun­to de dan­za, este espec­tácu­lo ha sido fil­ma­do en una de sus repre­sen­ta­cio­nes que tuvo lugar en Mayo de este año en la Syd­ney Ope­ra Hou­se para su difu­sión en los cines del mundo.

(Foto de Daniel Boud)

En su adap­ta­ción a la dan­za, el libre­to escri­to por Robert Help­mann basa­do en el ori­gi­nal de Vic­tor Léon y Leo Stein, con­ser­va el espí­ri­tu de la ver­sión ori­gi­nal. La his­to­ria que trans­cu­rre en la emba­ja­da de Pon­te­ve­dro en el Paris de la Belle Épo­que se cen­tra en Han­na Gla­wa­ri, una recien­te viu­da millo­na­ria que pue­de sal­var de la ban­ca­rro­ta a la peque­ña nación siem­pre y cuan­do el Con­de Dani­lo logre con­quis­tar­la para casar­se con ella. El pro­ble­ma está en que tiem­po atrás los dos estu­vie­ron ena­mo­ra­dos cuan­do él era un joven sol­da­do y su rela­ción se inte­rrum­pió al haber­la deja­do. ¿Podrá ella perdonarlo?

(Foto de The Aus­tra­lian Ballet)

Chis­pean­te, bur­bu­jean­te y con con­si­de­ra­ble gla­mour, la román­ti­ca his­to­ria con la encan­ta­do­ra músi­ca de Lehar se con­ju­ga con los ele­gan­tes movi­mien­tos de dan­za de sus exce­len­tes bai­la­ri­nes a tra­vés de la remar­ca­ble coreo­gra­fía de Ronald Hynd; no menos impor­tan­te es su fas­tuo­sa esce­no­gra­fía trans­mi­tien­do el ale­gre cli­ma de los bai­les de salón de París y su des­lum­bran­te ves­tua­rio con­ce­bi­do por Des­mond Hee­ley .

La Orques­ta del Esta­do de Vic­to­ria ha sido diri­gi­da por el maes­tro John Lanch­bery quien igual­men­te fue res­pon­sa­ble del arre­glo orquestal.

Con una dura­ción de 114 minu­tos con 20 minu­tos de inter­va­lo, el ballet The Merry Widow será difun­di­do en Cana­dá en las salas de Cine­plex, el 15 de Noviem­bre de 2020 Para infor­ma­ción adi­cio­nal pre­sio­ne aquí 

DRÁ­CU­LA

Por pri­me­ra vez el públi­co cana­dien­se ten­drá opor­tu­ni­dad de juz­gar al Northern Ballet. Esta com­pa­ñía de dan­za fun­da­da en 1969 basa­da en Leeds cuen­ta con un sóli­do reper­to­rio y ha efec­tua­do giras a lo lar­go del Rei­no Unido.

(Foto: Northern Ballet)

En esta opor­tu­ni­dad se verá el ballet Drá­cu­la ins­pi­ra­do en la céle­bre nove­la del irlan­dés Bram Sto­ker publi­ca­da en 1897 y que ha reco­rri­do el mun­do. El famo­so vam­pi­ro ha sido revi­vi­do en varias opor­tu­ni­da­des por el cine, tras­la­da­do igual­men­te al tea­tro y en este caso a la danza.

(Foto: Northern Ballet)

David Nixon, direc­tor artís­ti­co de la com­pa­ñía y emi­nen­te coreó­gra­fo, creó este góti­co espec­tácu­lo en 2005 y en los años siguien­tes ha sido obje­to de varias repo­si­cio­nes con algu­nos meno­res cam­bios. De todos modos, la pre­sen­te ver­sión res­pe­ta el espí­ri­tu de la obra ori­gi­nal y ha sido lle­va­da a esce­na en 2019. Nixon ha con­ta­do con un elen­co enca­be­za­do por Javier Torres y Abi­gail Pru­da­mes, acom­pa­ña­dos por Riku Ito, Kevin Poeung, Antoi­net­te Brooks-Daw y Loren­zo Tros­se­llo. La esce­no­gra­fía es de Ali Allen, la ilu­mi­na­ción de Tim Mit­chell en tan­to que Nixon ade­más de diri­gir el ballet es tam­bién res­pon­sa­ble del ves­tua­rio. La músi­ca per­te­ne­ce a Alfred Sch­nitt­ke con pie­zas adi­cio­na­les de Ser­gei Rach­ma­ni­nov, Michael Daugherty y del com­po­si­tor esto­nio Arvo Part.

Esta pro­duc­ción vie­ne pre­ce­di­da de elo­gio­sos comen­ta­rios por par­te de los crí­ti­cos bri­tá­ni­cos seña­lan­do que entre­mez­cla apro­pia­da­men­te la dan­za con la narra­ción dra­má­ti­ca para con­fi­gu­rar un muy buen entre­te­ni­mien­to con un men­sa­je de amor y humanidad.

Su difu­sión será rea­li­za­da en selec­cio­na­das salas de Cine­plex el 31 de octu­bre, una fecha apro­pia­da para la cele­bra­ción de Hallo­ween. Para infor­ma­ción adi­cio­nal pre­sio­ne aquí.

THE SLEE­PING BEAUTY 

Aun­que bien cono­ci­do por su gran popu­la­ri­dad siem­pre resul­ta gra­to vol­ver a con­tem­plar el ballet The Slee­ping Beauty, en esta oca­sión a car­go del Aus­tra­lian Ballet. 

(Foto: Daniel Boud)

Este cuen­to de hadas con­for­ma­do por un pró­lo­go y tres actos tuvo su estreno mun­dial en 1890 en el tea­tro Mariinsky de San Peters­bur­go. Con músi­ca de Pyotr Tchai­kovsky com­pues­ta en 1889 ésta es la segun­da de sus tres gran­des crea­cio­nes para la dan­za cuya coreo­gra­fía ini­cial corres­pon­dió al legen­da­rio coreó­gra­fo Marius Petipa.

(Foto: Daniel Boud)

El ballet que cuen­ta con libre­to de Ivan A. Vse­vo­loisky está basa­do en el popu­lar cuen­to ori­gi­nal de Char­les Perrault La Bella Dur­mien­te del Bos­que y en La Bella Dur­mien­te de los Her­ma­nos Grimm. Su tra­ma gira en torno de la prin­ce­sa Auro­ra quien al nacer, un hada malig­na la mal­di­ce hacien­do saber a sus padres que al cum­plir 16 años mori­rá al pin­char­se con un huso de hilar. Afor­tu­na­da­men­te, la pre­sen­cia de un hada bue­na modi­fi­ca­rá par­cial­men­te la sen­ten­cia seña­lan­do que la prin­ce­sa habrá de caer en un pro­fun­do sue­ño del que des­per­ta­rá cuan­do reci­ba un beso de amor.

La pro­duc­ción del Aus­tra­lian Ballet cuen­ta con la ver­sión coreo­grá­fi­ca de David McA­llis­ter  rete­nien­do los pasa­jes cla­ves de la coreo­gra­fía ori­gi­nal de Marius Peti­pa. En su elen­co se des­ta­can la bai­la­ri­na Misty Cope­land ani­man­do a la prin­ce­sa Auro­ra y el bai­la­rín Kevin Jack­son como el prín­ci­pe. Los mis­mos son acom­pa­ña­dos por otros pres­ti­gio­sos solis­tas de la com­pa­ñía así como por el cuer­po de ballet.

Este ballet será difun­di­da en Cana­dá en selec­tas salas de la cade­na de exhi­bi­ción Cine­plex el 17 de octu­bre de 2020. Para infor­ma­ción adi­cio­nal  pre­sio­ne aquí

MATTHEW BOUR­NE’S THE RED SHOES

El céle­bre film bri­tá­ni­co de 1948 diri­gi­do por Michael Powell y Eme­ric Press­bur­guer ha sido adap­ta­da al len­gua­je de la dan­za por el pres­ti­gio­so coreó­gra­fo Matthew Bour­ne en el ballet que pre­ci­sa­men­te lle­va como títu­lo Matthew Bour­ne’s The Red Shoes. Este espec­tácu­lo repre­sen­ta­do en el Tea­tro Sad­le­r’s Wells de Lon­dres has­ta el 19 de Enero de este año, fue fil­ma­do en una de sus repre­sen­ta­cio­nes por Ross Mac­Gib­bon a fin de ser exhi­bi­do en la pan­ta­lla de los cines de diver­sos paí­ses inclui­do Canadá.

El argu­men­to se basa en la his­to­ria ori­gi­nal de Hans Chris­tian Ander­son en la que una aspi­ran­te bai­la­ri­na que se ve arrin­co­na­da entre un impla­ca­ble empre­sa­rio que le exi­ge una devo­ción abso­lu­ta hacia la dan­za y un joven com­po­si­tor que la ama Su gran ambi­ción de triun­far lle­ga­rá a ena­je­nar­la has­ta hacer­la per­der noción de la reali­dad; así, en una repre­sen­ta­ción de un nue­vo ballet en don­de ella es la pro­ta­go­nis­ta, por­tan­do sus zapa­ti­llas rojas dan­za­rá apa­sio­na­da­men­te lo que la con­du­ci­rá a un dra­má­ti­co final.

El espec­tácu­lo ha sido salu­da­do por la pren­sa bri­tá­ni­ca como uno de los mejo­res de ballet pro­du­ci­dos en el país sien­do Bour­ne viva­men­te acla­ma­do. Al pro­pio tiem­po la crí­ti­ca no esca­ti­mó los elo­gios a los bai­la­ri­nes que inte­gran su elen­co. Ash­ley Shaw asu­me el rol de Vicky Page, la heroí­na de esta his­to­ria pre­pa­ra­da para sacri­fi­car­se por el arte; Domi­nic North asu­me el papel de Julian Cras­ter, el ena­mo­ra­do de Vicky en tan­to que Adam Cooper encar­na a Boris Ler­mon­tov, el cruel direc­tor de la com­pa­ñía de ballet que lle­va su nom­bre. En otros pape­les par­ti­ci­pan Liam Mower, Gleen Graham y Michae­la Meaz­za quien ani­ma a Iri­na Borns­ka­ya, la pri­ma balle­ri­na de la com­pa­ñía a quien Vicky habrá de reemplazar.

Ash­ley Shaw y Liam Mower (Foto: Tris­tram Kenton)

La román­ti­ca músi­ca per­te­ne­ce al remar­ca­ble com­po­si­tor Ber­nard Her­mann, bien cono­ci­do por ser el autor de la ban­da sono­ra de nume­ro­sos fil­mes de Alfred Hitch­cock, con arre­glos y nue­vos temas de Terry Davies, eje­cu­ta­da por la orques­ta diri­gi­da por Brett Morris. La esce­no­gra­fía y ves­tua­rio per­te­ne­cen a Lez Brother­son, la ilu­mi­na­ción es de Pau­le Cons­ta­ble, en tan­to que Paul Groothuis ha sido res­pon­sa­ble del soni­do y Dun­can McLean del dise­ño de producción.

Todo hace supo­ner que la pro­duc­ción de Bour­ne ofre­ce­rá a los aman­tes de la dan­za la mági­ca expe­rien­cia de dis­fru­tar de un ballet den­tro de otro de fic­ción para­le­lo al cuen­to de Ander­son, como así tam­bién a los ciné­fi­los el apre­ciar cómo el mag­ní­fi­co film ori­gi­nal ha sido tras­pues­to a la danza.

En Cana­dá, este espec­tácu­lo será exhi­bi­do en selec­tas salas de Cine­plex, los días 9, 10 y 11 de Octu­bre de 2020. Para infor­ma­ción adi­cio­nal pre­sio­ne aquí.

CIN­DE­RE­LLA

La Ceni­cien­ta, el clá­si­co cuen­to de Char­les Perrault que es uno de los más popu­la­res del reper­to­rio de la dan­za y que en su crea­ción con­tó con la coreo­gra­fía de Marius Peti­pa, aquí cobra nue­va vida a tra­vés de la visión del remar­ca­ble coreó­gra­fo Ale­xei Rat­mansky crea­da en 2013 para el Aus­tra­lian Ballet. Esta ver­sión que se repre­sen­tó en varias opor­tu­ni­da­des en la sala del Syd­ney Ope­ra Hou­se de Aus­tra­lia, ha sido fil­ma­da para su exhi­bi­ción a tra­vés del mun­do; por esa razón es que en el trans­cur­so de esta sema­na podrá ser apre­cia­da por el públi­co en los cines de Canadá.

Lean­ne Stoj­me­nov (Foto: Daniel Boud)

Como es bien sabi­do, la his­to­ria de esta her­mo­sa fábu­la gira en torno de Cin­de­re­lla quien tra­ba­ja como una sir­vien­ta para su madras­tra y sus anti­pá­ti­cas her­ma­nas­tras. La joven obser­va cómo ellas se apres­tan a con­cu­rrir al bai­le orga­ni­za­do por el Prín­ci­pe del lugar. Al ser­le prohi­bi­do de acu­dir a esa fies­ta, un hada madri­na se com­pa­de­ce de ella y al visi­tar­la mági­ca­men­te la vis­te esplen­do­ro­sa­men­te y la trans­por­ta al pala­cio real con la adver­ten­cia de que el hechi­zo mági­co sola­men­te dura­rá has­ta la media­no­che. Cuan­do el Prín­ci­pe obser­va la belle­za y ele­gan­cia de Cin­de­re­lla, se pro­du­ce el amor a pri­me­ra vis­ta has­ta que la cam­pa­na­da de las 12 de la noche moti­va que ella aban­do­ne pre­ci­pi­ta­da­men­te el salón de bai­le dejan­do uno de sus zapa­tos atrás. Ceja­do a no per­der al ver­da­de­ro amor de su vida el Prín­ci­pe bus­ca­rá a la due­ña del zapa­to suel­to has­ta que final­men­te la encuen­tra don­de este cuen­to de hadas cul­mi­na con un des­en­la­ce feliz.

Lean­ne Stoj­me­nov y Ty King-Wall (Foto: Daniel Boud)

Los comen­ta­rios crí­ti­cos no han esca­ti­ma­do elo­gios cali­fi­can­do a esta pro­duc­ción de inge­nio­sa, vibran­te, encan­ta­do­ra y sobre todo román­ti­ca. Si bien Rat­mansky es el artí­fi­ce del espec­tácu­lo, un impor­tan­te aspec­to ha sido el de haber reu­ni­do a talen­to­sos bai­la­ri­nes; entre los mis­mos adquie­re espe­cial gra­vi­ta­ción la estu­pen­da actriz y bai­la­ri­na Lean­ne Stoj­me­nov en el rol pro­ta­gó­ni­co, así como TyKing-Wall inter­pre­tan­do al prín­ci­pe, Dana Stephen­sen carac­te­ri­zan­do a la madras­tra y Jill Ogai e Ingrid Gow dan­do vida a las hermanastras.

Entre otros ele­men­tos que refuer­zan la cali­dad del espec­tácu­lo se encuen­tran la ele­gan­te esce­no­gra­fía y her­mo­so ves­tua­rio de Jérȏ­me Kaplan y la direc­ción musi­cal de la Orques­ta de la Ope­ra de Aus­tra­lia a car­go de Nico­let­te Frai­llon quien ha logra­do trans­mi­tir la rique­za con­te­ni­da en la dra­má­ti­ca par­ti­tu­ra de Ser­ge Pro­ko­fiev.

El ballet Cin­de­re­lla será difun­di­do en los cines de Cine­plex el 13 de sep­tiem­bre de 2020. Para infor­ma­ción sobre las salas de Cana­dá que pre­sen­ta­rán este espec­tácu­lo y los hora­rios res­pec­ti­vos pre­sio­ne aquí