TABLE 19. Esta­dos Unil­dos, 2017. Un film escri­to y diri­gi­do por Jef­frey Blitz

Al juz­gar esta pelí­cu­la resul­ta difí­cil no aso­ciar­lo con la fina come­dia A Wed­ding diri­gi­da por Robert Alt­man en 1978. Si bien es una boda su tema en común, Table 19, es un film deci­di­da­men­te medio­cre. Mien­tras que Alt­man supo estruc­tu­rar muy bien una his­to­ria con casi una cin­cuen­te­na de per­so­na­jes bien deli­nea­dos, en este caso Jef­frey Blitz ofre­ce un rela­to de esca­sa ima­gi­na­ción y sin foco pre­ci­so que ape­la a una comi­ci­dad barata.

Anna Ken­drick

Basán­do­se en una his­to­ria de los her­ma­nos Mark y Jay Duplass, esta pelí­cu­la va empeo­ran­do a medi­da que el metra­je pro­gre­sa. El pun­to de par­ti­da es ana­li­zar qué es lo que suce­de en una mesa de invi­ta­dos- la 19- en oca­sión de una fies­ta de casa­mien­to don­de sus seis inte­gran­tes son inde­sea­dos por sus anfi­trio­nes. Entre los comen­sa­les se encuen­tra Eloi­se (Anna Ken­drick) quien debía haber sido la dama de honor de la novia si Teddy (Wyatt Rus­sell), su ex pare­ja que es her­mano del novio, no hubie­se cor­ta­do la rela­ción poco tiem­po atrás; com­par­tien­do la mesa se hallan Jerry y Bina (Craig Robin­son y Lisa Kudrow) que con­for­man un matri­mo­nio que no se lle­va muy bien; otro par­ti­ci­pan­te inclu­ye a Wal­ter (Stephen Mer­chant), un ex pre­si­dia­rio que ocul­ta haber esta­do en la cár­cel por haber roba­do 125.00 dóla­res del padre de la novia y se hace pasar por un exi­to­so empre­sa­rio; el gru­po se com­ple­ta con Jo (June Squibb), una anti­gua niñe­ra que la novia tuvo en su infan­cia, y Ren­zo (Toni Revo­lo­ri), un ansio­so joven espe­ran­do encon­trar una chi­ca en la fies­ta con quien pue­da per­der su virginidad.

De allí en más, lo que acon­te­ce es una suce­sión de situa­cio­nes ridí­cu­las don­de sus per­so­na­jes adop­tan acti­tu­des cari­ca­tu­res­cas care­cien­do de sem­blan­za huma­na. El libre­to pare­cie­ra haber sido ela­bo­ra­do para un sit­com tele­vi­si­vo de ende­ble cali­dad, don­de los momen­tos gra­cio­sos ‑con excep­ción de alguno que otro- bri­llan por su ausencia.

El pro­ble­ma del film no resi­de en los acto­res sino en los pape­les que deben repre­sen­tar al tener que lidiar con per­so­na­jes sin gra­vi­ta­ción algu­na debi­do al lamen­ta­ble guión de Blitz quien tam­po­co logra dis­tin­guir­se como rea­li­za­dor. No hay más que ana­li­zar ni agre­gar sobre este frus­tran­te film. Jor­ge Gutman

MA VIE DE COUR­GET­TE / MY LIFE AS A ZUC­CHI­NI. Sui­za-Fran­cia, 2016. Un film de Clau­de Barras

Al igual que la Tor­tue Rou­ge, cuyo comen­ta­rio crí­ti­co se efec­tuó hace pocas sema­nas, he aquí otra joya de la ani­ma­ción brin­da­da por Clau­de Barras en esta fina crea­ción en stop motion inti­tu­la­da Ma vie de cour­get­te.

La pelí­cu­la está basa­da en la nove­la Auto­bio­gra­fía de un Cala­ba­cín de Gilles Paris que es un her­mo­so cuen­to don­de se narran las peri­pe­cias vivi­das por un niño de 9 años. La exce­len­cia del guión de Céli­ne Sciam­ma y del rea­li­za­dor cap­ta en for­ma cla­ra y con­ci­sa el espí­ri­tu de la fuen­te original.

El menor en cues­tión se lla­ma Ica­re, aun­que apo­da­do por su madre alcohó­li­ca con el sobre­nom­bre de Cour­get­te (cala­ba­cín). En las pri­me­ras esce­nas se com­prue­ba cómo el niño acci­den­tal­men­te cau­sa la muer­te de su pro­ge­ni­to­ra, un fac­tor que lo deja muy com­pun­gi­do. Tras este lamen­ta­ble hecho, él es tras­la­da­do por un ama­ble poli­cía a un orfa­na­to don­de comen­za­rá una nue­va face­ta de su exis­ten­cia al tener que aco­mo­dar­se en un medio dife­ren­te. Allí con­vi­ve con otros niños que han atra­ve­sa­do por dife­ren­tes expe­rien­cias emo­cio­na­les y en don­de en mayor o menor gra­do se apre­cia cómo la vida no les ha son­reí­do sufi­cien­te­men­te al no haber podi­do gozar de una infan­cia feliz; entre los mis­mos se encuen­tra una peque­ña con un tic, otra niña cuya madre fue depor­ta­da a Áfri­ca, Simón y Ahmed que son hijos de pre­si­dia­rios y Cami­lle cuyo padre mató a su madre y pos­te­rior­men­te se suicidó.

Aun­que lo que pre­ce­de podría ori­gi­nar un rela­to pesi­mis­ta, el direc­tor evi­ta hacer­lo. Por el con­tra­rio, a pesar de los trau­mas sufri­dos por los huér­fa­nos, el film opta por dotar a esta his­to­ria con un tono espe­ran­za­dor al ver cómo ellos a tra­vés de los que­bran­tos expe­ri­men­ta­dos logra­rán for­mar una ver­da­de­ra fami­lia; en ese mar­co se encuen­tra Cour­get­te quien lle­ga­rá a ser atraí­do sen­ti­men­tal­men­te por Camille.

Emo­ti­va, son­rien­te, nos­tál­gi­ca y tier­na, esta deli­cio­sa pelí­cu­la irra­dia huma­ni­dad a tra­vés de niños que se hacen que­rer; en gran par­te eso es debi­do al logra­do dise­ño de los per­so­na­jes como así tam­bién a la muy bue­na labor del direc­tor que en su ópe­ra pri­ma demues­tra sor­pren­den­te madu­rez en su com­pe­ne­tra­ción con el mun­do infantil.

Las gra­tas voces apor­ta­das por Gas­pard Schlat­ter, Six­ti­ne Murat, Pau­lin Jac­coud, Michel Vui­ller­moz, Raul Ribe­ra, Este­lle Hen­nard, Elliot San­chez, Lou Wick y ‚Bri­git­te Ros­set a los vívi­dos per­so­na­jes de esta his­to­ria cons­ti­tu­yen otro logro de este film que ha sido uno de los 5 nomi­na­dos para el Oscar a la mejor pelí­cu­la de ani­ma­ción de lar­go­me­tra­je. Jor­ge Gutman